奥赛罗

奥逊·威尔斯的《奥赛罗》是一次大胆而深刻的电影探险，它将莎士比亚的不朽作品与电影媒介的独特语言结合起来。在这部1952年的作品中，威尔斯不仅执导，更在其中扮演了饱受煎熬的莫尔人将军奥赛罗，将其呈现为一个既壮丽又深具悲剧色彩的角色。 黑白影像是本片的一大特色，威尔斯利用这一点来强化故事的情绪强度。黑与白之间的对比，不仅是视觉上的，也象征着人性中善与恶、信任与背叛的对立。影片中的每一帧都充满了表现主义风格的影子，这种风格在电影中用以表达人物内心世界的混乱和动荡。 威尔斯以他特有的镜头语言，配合光影的巧妙运用，让观众感受到了奥赛罗内心的风暴。他的奥赛罗是一个权力和威严背后所隐藏的脆弱性的象征，而这种脆弱性最终被爱妻苔丝狄蒙娜的假象所触发的嫉妒所摧毁。 影片的配乐同样不可忽视，它恰到好处地强化了画面的紧张感和情感的波动。在没有彩色和现代特效的年代，威尔斯的这部作品通过其精湛的艺术手法，证明了优秀的叙事和表演是电影艺术的核心。 在评价这部电影时，不得不提的是威尔斯对于伊阿古角色的演绎。他通过伊阿古的狡猾和阴谋，展现了一个深刻的反英雄形象。威尔斯通过他的表演让人们看到了伊阿古的复杂性，他不仅是一个单纯的反派，更是人性阴暗面的一面镜子。 在总体上，奥逊·威尔斯的《奥赛罗》不仅是对原著的忠实呈现，更是对莎士比亚戏剧在电影中表现形式的一次深刻探索。它是电影和戏剧艺术完美结合的证明，也是威尔斯导演多才多艺的又一力作。对于喜爱古典文学和电影艺术的观众来说，这部影片无疑是一次不容错过的视听盛宴。

导演奥逊·威尔斯被巴赞称为天才，他极具想象力的景深镜头和不按章出牌的取景，让他的电影不但造型感十足，还具有实验精神，以《奥赛罗》（1951年）为例，简单聊聊。 率性的导演。据说本片命运多舛，断断续续拍了四年，美国、意大利、法国和摩洛哥的制片人换了一波又一波。为了筹钱，威尔斯还在拍电影的期间演了三部电影。因为耗时太久，演员要么离开，要么在其他戏上，影片出现了很多蒙着头巾、看不清脸的演员。缺钱还只是对天才的考验之一，而灵感才是最要命的，假如今天感觉不好、不开心，就不拍了，连制片人都找不到他，只能干瞪眼（应该是史上最费制片人的电影）。

对天才威尔斯来说，电影只是他实现艺术表达的手段之一，他还擅长广播剧、戏剧、文学……，所以当他是导演的时候，他那控制不住的想象力和才华便不停地探索探索再探索，在《公民凯恩》中景深镜头、多重视角，在《历劫佳人》中的非线性叙事，而在《奥赛罗》中，他的取非常风格化，俯拍、仰拍、三分线构图、对角线构图……，总之为了外化人物的心理活动，他不停地挑战人类视觉的接受底线。 俯拍和仰拍。以男性、奥赛罗为代表的俯视，以女性、苔丝狄蒙娜为代表的仰视。黑人将军奥赛罗爱上了白人贵族苔丝狄蒙娜，没得到女孩父亲的同意，俩人偷偷结了婚，所以在这种预设情境下，俯视包含了两种含义，作为黑人的自卑和作为男人的自大，而这也将成为他听信谗言的心理诱因。而代表美好、圣洁的苔丝狄蒙娜对奥赛罗仰视，有少女怀春的懵懂，也有对英雄的崇拜。

三分线构图。简单理解就是把画面或横或竖分成三等份，可细分为上三分线、下三分线、左三分线、右三分线等。在影片中，尤其是城墙上，人物常常处在下三分线的位置上，画面的的三分之二都是天空或大海。大部分的留白，让现实看起来很不真实，营造一种虚假的戏剧氛围，比如苔丝狄蒙娜和卡西奥在城墙上的“约会”，人物被挤压到极点，像戏剧舞台一样呈现在奥赛罗的眼前，以至于他被假象迷惑，分不清现实和想象。

对称构图。将画面一分为二，也称为二分线构图，均衡式构图。当伊阿古向奥赛罗谗言的时候，镜头对切，虽然是特写，但人物仅占画面的二分之一，形成一种势均力敌的效果。伊阿古在赌，赌奥赛罗对苔丝狄蒙娜的爱，爱之深恨之切，他的谗言才有效；另一方面，奥赛罗作为男人自尊的受挫，他疑惑苔丝狄蒙娜爱他还是卡西奥，所以说构图并置了人物的心理活动，是精彩的悬疑铺垫。

自负的将军。如果说《公民凯恩》塑造了成功男人的自负，那么《奥赛罗》则塑造了英雄的自卑。虽然奥赛罗被聘为守城的将军，但贵族们并没有真正承认他，不肯将自己的女儿嫁给他。作为英雄，他俘获了苔丝狄蒙娜的芳心，对于不被祝福的婚姻，仍心有余悸。与其说他被谣言蒙骗蛊惑，不如说是隐藏在骨子里的自卑，让他丧失了一个将军的判断力。

我对奥赛罗这部剧没有了解，本来想盲看电影，结果看了前20分钟实在没忍住去了解了一下剧情背景才接着看完。电影的紧张窒息感，在黑白画面下尤为压迫，再加上莎翁对白，对于没看过奥赛罗的我来说实在有些难以承受。 始终觉得这是一部特别的莎翁剧，没有那么多对人生意义的思考，而是对罪恶欲望的描绘，相比较于其他莎翁剧有一种特别的黑暗魅力。 伊阿古，一切邪恶欲念的化身，在剧中仿佛就是魔鬼的化身，鄙视一切美好的感情，让嫉妒吞噬自己的心灵并且用嫉妒去毒害他人。但这么恶毒的人剧里所有的角色却都拿他当世间顶诚实的人，为什么呢？我觉得是因为他可以洞悉人们内心的嫉妒欲望，而所有人或多或少都有些邪恶的想法，他与邪恶为友所以知晓所有人的邪恶。依据对方最渴求的东西来达到操控对方感情的目的。 奥赛罗，英勇善战的将军，但内心却始终有自卑的情结。苔丝狄蒙娜不仅是他爱情的对象，还是他融入威尼斯，融入白人社会的心理寄托。当爱情破灭，幻想也被打破，他只能迎来自我灭亡。 我真的爱这部剧的打光和镜头画面，威尔逊天才毋庸置疑。演员方面，苔丝狄蒙娜就是木头美人，我真的没有认出来奥赛罗是威尔逊，还以为真的找了黑人演。伊阿古是我觉得最出彩的角色了。 电影太短是我最遗憾的一点了，但这样的同时也使这部电影显得精悍，毫无冗杂。好多情节都没有拍出来显得剧情发展过快，缺少人物心理描写让人物性格魅力丧失了不少，但还是要赞。