鬼同你住

不得不说，这个电影还是可以看到陈果的表达。几乎全片都是输出观点。归根结底，就不是一个恐怖片，或者鬼片。跟这个事几乎没有关系。如果要认真归类的话。应该算是荒诞喜剧片。 在香港，非本地人求片瓦遮头，势比登天。我有个金融专业的亲戚在香港工作。一个月近十万的工资，有三万要交给房东。比北京和上海都贵。可想而知，普通民众想买房，简直是幻想。陈果吐槽香港房产的议题贯穿了全片。什么怕房价跌了找人去做虚假繁荣。什么买卖合同的法律问题，产权问题等等。但无论高老鬼怎么把大家砍成当代艺术，也还是浅薄。问题谈的不深刻，也没有延展性。也就是说，没有抓住核心。只是表面借壳来戏谑一番而已。 香港的楼市涨跌，并不是做一做虚假繁荣，靠房产行业努努力就能起死回生的。这是一种我爱我家式的自恋情节。房市的涨幅主要是经济状况决定的。经济好，人都来赚钱，自然寸土寸金。疫情之下无完卵。经济不好，炒房挣钱，倒买倒卖都是不行的。因为一旦经济下行，泡沫破裂，房产这种不可再生资源必然会砸在手里。想变现只能低价出售。如此循环。楼市自然瓦解。这种大的经济规律是不会因为你是本地人，爱你的家乡而改变的。这种护着自己家一亩三分地的感情即真诚也幼稚。香港因为经济的繁荣，楼市的泡沫已经是超长续航了。但是金融的泡沫破裂是必然趋势，不可能在全球，全国经济下行的前提下让香港独善其身。这不是香港本地人一厢情愿就能解决的。 高老鬼杀死了想贱卖他房子的所有人，因为这是他一生积蓄的财产。要表达的意思就是，香港是几代人努力的成果，不能三文不值両文的随便卖了。但是真的是此一时彼一时啊。说改就改从另一个角度去看，也许真的是最佳的选择。香港兴于多元和包容。必然不可能靠地方保护主义来守业。只有开放，改变和学习，随机应变，才是香港的出路。这也包括香港电影在内，香港本地所有行业要面临的问题和选择。

港味十足的电影，黑色幽默加成人限制，大胆直白的语言风格，受众很明显，没有本土人文情怀也许大家都觉得无厘头又夸张，看似刻薄自私但又处处充满人情味。特别是猪肉佬对房子的执着，外人是根本无法体现，那种死也要留住房子的想法。4岁的小朋友死了都只是想要一个叫家的地方，看到最后你会发现升斗小市民都是想要一个安乐窝。

2019 年一部争议空前的《三夫》不仅让曾美慧孜这位个性十足的女演员一炮而红，还让千禧年前后叱咤影坛的陈果导演再次回到观众的视野。《三夫》结合了神话与都市传说，书写出一部隐喻意味十足的情色寓言，令不少人跌破眼镜，因为和他早期成名的经典作品相差太远。两年后，他终于回到针砭社会现实的创作，猝不及防地带来一部跨类型的《鬼同你住》，虽然无法回到 20 年前的巅峰水准，但是这个平民草根角度展开的故事仍有其看头。 众所周知，香港的住房问题堪称烫手山芋，回归后的几位特首都没能有效解决这个社会难题。此前，彭浩翔的《维多利亚一号》和邱礼涛的《家和万事惊》已拍过这个主题，前者偏重于血腥暴力描写，后者发挥不少喜剧效果。而陈果则将惊悚恐怖与喜剧两者结合，在反地产霸权的话题上尽情发挥。无独有偶地，去年另一部港产片《浊水漂流》同样触及了类似的话题，从街头露宿者的角度去观察和讽刺不平等的住房制度，并指出其根源在于政府与地产商的勾结。事实上，这种现实题材未必要用声嘶力竭的激烈姿态才能获取共鸣，用喜剧混搭恐怖鬼片的类型实验照样能达到目的。

陈果最擅长拍摄平民生活，在这部新片里温情脉脉的镜头下映射出疫情肆虐下香港的面貌：年轻地产中介没有栖息之所，临时住在待售的凶宅内；房东大叔将唐楼改建成 10 多间劏房谋利，却被小鬼暗中搞破坏；沉迷炒楼的小巴司机不惜以高于市场的价格买下闹鬼的凶宅；还有茶餐厅老板为了生意，在每碗面里减少里几颗鱼蛋……这些细节足以看出香港各行各业在疫情下遭遇的冲击，市民唯有硬着头皮迎难而上。而劏房小鬼的部分拍得温馨感人，不自觉让我回想起《细路祥》，再次证明陈果对孩童演员的指导功力。 然而，影片的不足之处相当刺眼。癫狂过火的血浆暴力这些商业噱头暂且忽略不计，陈果这回最失手的是三组人物故事之间的扭合并不理想，导致叙事重点出现偏差。这无外乎是将当下发生在香港普通民众身上的现象以夸张形式重演一遍，将住房压力放大到一种极致：鬼也要守住自己的物业不想被贱卖，活人与死人要住在同一屋檐下。除此之外，没看出导演自己的观点，更见不到探讨住房问题背后的原因。而糟糕的台词、粗制滥造的情节，以及过于直白的口号，令整部作品像是披着现实热点的外衣，实则只是隔靴搔痒的邪典烂片。