伍六七之玄武国篇

大家好，我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加，片片。 有这样一部国产动画，一年只播一季。 播放量却高达3亿，13.6万观众给它打出9.8的高分！

第一季8.9，第二季9.2……到了第三季，豆瓣评分竟然高达9.5！

它充斥着“大保J”、“gay中霸王”、“爆裂gay霸蛋”这样的粗口擦边球，俗！粗俗！（狗头保命）。

大俗的内核，却是大雅。 2018年，它凭借温暖而深刻的内涵和出色的制作，入围了被誉为「动画界的奥斯卡」的法国昂西国际动画电影节。 2020年，更是一举夺得白玉兰最佳动画剧本奖！

2021年伊始，这部国创神作的第三季强势归来： 伍六七之玄武国篇

故事发生在某个不知名的世界。

从地图就能看出来，这肯定不是啥正经世界： 像什么不语、千鸟、神锻还算中规中矩，这颜艺、多毛就有些不对劲了。 海鲜、虾饺、凤爪是什么鬼？？这是什么美食动画吗！

最离谱的是右边一个国家，它叫“石更”……

好在这个“硬”国还没登场，不然我真没法往下说。 目前登场的国家只有两个，其中一个是玄武国，国家人口不多，但个个都是暗杀高手。

旗下还有个刺客组织，其中实力最强的七名刺客，被称为七大暗影刺客。

另一个是斯特国，和玄武国的画风截然不同，走的是科技路线——高楼林立，飞车遍地。

而《刺客伍六七》的故事，发生在远离两国的海上小岛“小鸡岛”上。 我们的主角伍六七，原本是在小学门口卖牛杂的小贩，帽衫大裤衩，拖鞋黑眼圈，把“屌丝”两个字活成了人的模样。

说他普通，可他偏偏身怀绝技——一招“千变万化”，从家用电器到鸡鸭牛羊，想变啥就变啥；

另一招“以气驭剪”，灵动刁钻。

某天伍六七被一只会说人话的蓝羽鸡“鸡大保”忽悠，稀里糊涂当上了刺客。

可他似乎天生和“刺客”这一行八字犯冲： 要他去刺瞎一条狗的狗眼，他非但没完成任务，反而歪打正着化解了雇主和目标的矛盾，促成一段姻缘。

要他去刺杀收集内裤的变态，他却反过来为对方的正当爱好开脱；

要他去刺杀带孙子的大妈，他却揭穿了雇主杀母骗保的阴谋，反过来帮助任务目标；

要他去刺杀小女孩可乐，结果他摇身一变成了陪玩，任务失败不说，还花钱带人家去治病；

在短暂的刺客生涯中，阿七连一次任务都没完成。 但是转念一想，阿七似乎每次都能误打误撞，解决厮杀背后的根源性问题。 这就是《伍六七》的特色，有精彩的打斗场面，却不过分宣扬武力。 阿七用他独特的方式，直指问题要害： 变态内裤男，只是个喜欢女士内裤的收集癖而已；

小女孩可乐因为身患癌症，希望有人陪她度过精彩余生，这才对自己下刺杀令；

看似市侩、动辄道德绑架的大妈，家里也有本难念的经；

尊重他人喜好，避免刻板印象，乐观面对生活，宽容对待他人……

除了这些单元事件外，《刺客伍六七》的主线，也随着阿七逐渐恢复的记忆，渐渐明朗。 原来阿七本是玄武国第一暗影刺客，代号柒。

一把魔刀千刃神秘莫测，出手鬼神惊！

可阿七毕竟是个不谙世事的年轻人，犯了刺客大忌——他动情了。 为了心上人，他背叛了刺客组织，与首领为敌。

阿七本想带着心上人远走高飞，却在关键时刻，被心爱之人背刺。

身受重伤的柒顺着洋流，从玄武国漂到了小鸡岛，被鸡大保捡到。 虽然在狗头神医的救治下侥幸捡回一条命来，却丧失了大部分记忆，这才有了《刺客伍六七》的故事。 不知不觉间，阿七已经习惯了小鸡岛的生活，远离了外界的打打杀杀，在这儿当个理发师似乎也不错？ 但树欲静而风不止，小鸡岛内部的能量石，引起了斯特国的注意；

与此同时，玄武国也发现小鸡岛卧虎藏龙，派出杀手入侵。

第二季，阿七终于碰上了专业刺客，接下来不是拳拳到肉的对决，就是生离死别的狗血…… 个屁！ 这里就得提到《伍六七》第二大特点——无厘头。 得知有刺客入侵，阿七正在苦恼：“难道你去问人家，你是不是刺客啊？”

话音未落，对面的人开口了：

情急之下，阿七放出暗器飞镖，却刚好插在敌人的骰盅上。

记住这个飞镖。 发哥提出用摇骰子决胜负，一顿操作猛如虎，骰盅一扣！ 然后盅上的飞镖就被震飞，刚好插在发哥胸口，发哥卒。

说起来你可能不信，他是自杀。 阿七惊魂未定，跑到一家卖牛丸的店里，点了一份手打牛丸。 没想到卖牛丸的牛哥突然燃了起来！ 原来他也是刺客，名叫“守打刘丸”！

“n”“l”不分，迷怕是头南方牛吧？ 阿七失忆前的对头杰克船长找上门来，别看他发型风骚，剑术更是一绝。 我寻思着，这下阿七该换大号硬拼了吧？ 结果他一招以气驭剪，切断了对方的头发，杰克船长狼狈退场。

还有“肌肉男摸不到后背”的悲伤；

对“好莱坞式决斗”的无情吐槽；

九指琴魔不是缺一根指头，而是一只手有九根指头；

鸡爪子塞住耳朵，就成了“耳鸡”（谐音梗扣钱！）

这就是《刺客伍六七》，能不正儿八经打架的时候，就把无厘头进行到底。 就算是BOSS战，也得抽空皮一下。

这时候有人要说了，光是无厘头，没点硬货怎么行？ 《刺客伍六七》的战斗场面，随便挑一段出来，不能说很硬，只能说是业界顶尖。 我随便截几个动图，你们自行感受，什么叫拳拳到肉，什么是大场面。

除了无厘头的剧情和热血打斗外，导演还没忘了感情戏。 伍六七X梅花十三——“梅花有五瓣，所以我姓伍，六加七等于十三，所以你叫十三。”

上面那句纯属过度解读，主要是情绪到了憋不住，大家别在意。 从初次见面的一吻定情，到面对斯特国王子致命一击的挺身而出，梅花十三在阿七心中的分量，早已无与伦比。

而梅花十三呢？她原本是被派来刺杀“汪疯”的刺客，却意外和阿七结缘。 共同经历了一系列冒险，她的心里或许也早已接受了阿七的爱。 不然她为啥要故意隐瞒伍六七的行踪，还为了阿七公然违抗师命？ 嗨呀，双箭头的青涩爱恋真是百看不腻。 其实不只是梅花十三，随着剧情推进，每个角色都变得更加立体。 鸡大保原本是斗鸡场里的一只斗鸡，为了求生服用了暴走药物，拥有变身能力的同时，嗓子也变得跟曾志伟一样沙哑；

它对人类充满怨恨，撺掇阿七当刺客也是为了向人类复仇。

原来居委会主任，居然是莲花神功传人，难怪能接住斯坦国王子蓄力一击； 不是，等一下，美女你谁啊？？ “汪疯”和小咪曲折的爱情背后，还藏着一段单相思；

乐观女孩可乐其实并非普通人类，而是斯坦国和异能国基因融合实验的产物。

第一季建立起的人设，到第二季用新的事件补完，某些看似无厘头的瞎胡闹，其实背后早有预谋。 这就是《刺客伍六七》，即便是无厘头也认真严谨。 哪怕是玩梗，也比某些挂着“无厘头”的影视剧更走心： 看似平平无奇的小鸡岛，其实卧虎藏龙，“岛上都是小号”。 就像是周星驰的《功夫》中，卧虎藏龙的猪笼城寨；

在阿七“大保J”发廊理“霸王发”的长发老哥，企图用武功秘籍抵现。

“我看你骨骼精奇，是个万中无一的武学奇才！”

好家伙，我DNA直接动了起来！ 面对强敌血牙，伍六七临阵突破，怀里的美发大全无风自动。

完美致敬《武状元苏乞儿》中苏乞儿领悟降龙十八掌的桥段；

阿七身中剧毒，关键时刻掏出《美发大全》，把自己扭成奇怪的形状解毒。

不用多说，这段在致敬《天龙八部》里游坦之修炼易筋经。

刚刚提到的杀手阿发，形象出自哪儿，就不必我多说了吧？

胸口带伤疤的顶尖剑客，显然是致敬《海贼王》里被鹰眼砍过一刀的索隆。

除了随处可见的致敬，《刺客伍六七》本身的造梗能力也堪称一绝。 第一季第三集，阿七遇到了命中注定的梅花十三，随着BGM《阿珍爱上了阿强》响起，一场殊死搏斗突然就暧昧了起来。

我要是不说，大家恐怕都不知道，这首歌的编曲和演唱者是五条人。 没错，就是去年7月《乐队的夏天》热播时，被全网“捞”的五条人！

对于五条人的歌迷而言，《阿珍爱上了阿强》是一首再熟悉不过的金曲，收录在2016年底的专辑《梦幻丽莎发廊》中。

直到2018年5月，《刺客伍六七》上线了。 五条人签约公司“摩登天空”是这么形容的： 「就在最近的半个月里，网路上关于《阿珍爱上了阿强》的热评陡增，各路神评论中，基本都带有一个奇怪的暗号“伍六七”。」 实不相瞒，我也上头了。 后来在我的视频里，只要是夫妻，十有八九就叫阿珍和阿强。 别问，问就是在那个有星星的夜晚伤了神。

第二季，制作组又献上“猫不易”独唱的《连备胎都不是》，从此所有舔狗舔猫们都有了主题曲。

“猫不易”和“汪疯”的对决，是“网抑云”大战“酷狗”；

“汪疯”不敌“猫不易”，是时代的悲哀，是摇滚败给了民谣；

和章子怡给汪峰老师剃的头太丑，没有任何关系。 满屏泛着绿光的“我连备胎都不是”，诉说着一段段悲伤的单相思——如果不是因为深爱，谁会做舔狗呢（泪目）。

恶搞、致敬、有深度、有温情。 这才是真正得无厘头之神髓，而不是某些掌握点皮毛就敢打着无厘头的旗号，只会装疯卖傻的真人剧。 但《伍六七》没有就此止步，导演何小疯一直在尝试新的创意。 第三季《刺客伍六七之玄武国篇》，整体基调偏阴暗，战斗场面会占据较大篇幅。

毕竟玄武国是阿七的老家，万众期待的主线剧情，也将迎来突破性进展。 第二季的结尾，阿七为了岛民的安全，穿上刺客套装，暂时告别小鸡岛。 前两集从阿七的视角，把这段“道别”重新演绎了一遍，观众们这才知道刺客组织已经渗透进小岛，危机四伏。

又通过回忆杀的形式，交代了鸡大保救回阿七后发生的事情。 建立之后，又有颠覆。 这份颠覆，同样出现在画面呈现上： 伍六七身中剧毒，世界在他眼里，就跟吃了两斤云南野生小菌子一样魔幻。

前一秒还打得热火朝天，下一秒画风突变，成了横版格斗游戏。

到了第三季，更是玩起了一镜到底的花样。

掐头去尾一集才10分钟的体量，已经难以容纳制作人何小疯的创作欲望。 那《刺客伍六七》的剧场版，是不是该安排上了？ 对此我只想说三个字：搞！快！点！！

夸了这么多，《刺客伍六七》真的为大众认可吗？ 越是个人化、风格化的作品，越容易遭人非议，毕竟众口难调，不是所有人都吃这套。 某“精英论坛”知乎上，就有人对《刺客伍六七》的低俗元素开炮。

笑了。 《瑞克和莫蒂》出了名的三观不正，屎尿屁与荤段子齐飞，头手脚和脑浆子一色。

但这丝毫不影响《瑞克和莫蒂》是一部神作。 周星驰星爷的电影，荤段子和骂街那可太多了，有人揪着不放吗？

就无厘头而言，荤段子和“低俗”元素在所难免，毕竟荤段子是最普世的语言，在特定场合下，是有存在价值的。 况且《伍六七》最难能可贵之处，是善良与包容的内核；是啼笑皆非的小闹剧中，反射出的人类情感。

其实像《刺客伍六七》这样画风清奇的上头国创还有很多： 例如我安利过的《汉化日记》、还有承包我一整年笑点的《凸变英雄》。

前者去年推出了第二季，后者甚至翻拍了真人版。

他们成功的背后，是制作组日复一日的耕耘。 也有我们这些观众的默默支持。 正如《刺客伍六七》第一季最终话所说：

国创的路也才刚刚开始。 还是那句老话，祝愿国创越来越好，涌现出越来越多的佳作。 今天就说到这里，我要去三刷《伍六七》了~ 拜了个拜~ 本文图片来自网络 编辑：大力

《刺客伍六七》第三季出了最后一集。不像前两季结尾，属于阿七个人秀。这次是夫妻二人，齐心协力共同御敌。感觉比单纯的男主登大号耍帅，立意高了一个档次。 导演何小疯没有让剧情反复落入英雄救美的窠臼里头，让我对他刮目相看。毕竟在前面的剧情里阿七救过梅小姐两次，第一次是在小鸡岛“我今日就要带佢走，我睇下边个够胆拦我”，第二次是兽化阿七拼着残存理智，用魔刀千仞保护了她。而这次没有故技重施，反而让两个人都升华了。 这让我想起《灵能百分百》里师徒几人闯入敌人老巢，本以为mob的灵能积攒1000%就要开大了，结果让师匠代劳了。一个好的群像剧，不会一直只让主角耍帅，而是懂得把c位让给其他角色。 还有还有，当阿七试图和十三撇清关系赶她走，我以为接下来要上演“女主角不肯离开于是男主角放下狠话气走女主”，结果没有，只见十三霸气护夫：“我今天就要带走这个傻子，我看谁敢拦我。” 我好欣慰啊。当你以为剧情要开始俗套的时候，《刺客伍六七》就给你个惊喜。你担心的，都没发生。 变刀为糖，好耶。

本文发在全现在，原标题：《伍六七》系列动画一季比一季分高的秘密，何小疯知道 | 专访导演

采访何小疯，是每一个“剪子”（指《伍六七》粉丝）的梦想。 作为《伍六七》系列动画的导演、编剧、剪辑、分镜，他或许是天上地下最懂“伍六七”的人之一。更何况，他还是主角的配音。和他通电话，就像自带跨次元的buff，感觉下一秒就要掏出牛杂，问你：靓仔/女，是8元净剪，还是15元洗剪吹？ 但何小疯又很少出来营业，过去接受的采访寥寥无几。他说自己想走神秘路线，而且有镜头恐惧症。可惜，《伍六七》的火爆已经不再允许他“神秘”了。前两季先是拿下白玉兰，然后出海Netflix，接着第三季豆瓣评分再创新高......虽然这么说有些凡尔赛，但何小疯和他的《伍六七》系列就是低调地，红了。 似乎怎么夸都不过分，时至今日，《伍六七》系列动画仍然是国产动画中风格最独特、质量最高且初心一直未变的作品之一。它有特征鲜明的“广普”、网络梗“阿珍爱上了阿强”、金句“我今日就要帶佢走，我睇下邊個夠膽攔我”，以及最不正经的主角，一个刺客排名榜第17369的底层刺客，带着一只蓝羽鸡。 第一季，讲的是他承接各种奇葩刺客任务赚钱的故事，钱没赚到，任务也完成得乱七八糟。第二季，试图摘掉“刺客”身份的伍六七转行做发型师，顾客没几个，敌人却招来一大堆。第三季，伍六七离开小鸡岛，为寻找过去的记忆朝玄武国进发......形势一片大好，结果，刚刚播到第五集，突然停更了。 何小疯不得不出来“谢罪”。作为业内公认的稳定又高产的创作者，他先是拖更，接着停更，更“气人”的是，第三季的故事还跟说好的不一样——明明叫《玄武国篇》，半程都过去了，主角居然还没有一丝走到玄武国的苗头。 于是，这位五音不全的导演，只好克服镜头恐惧，拍了一部名为《我们还是做朋友吧》的MV。他穿着拖鞋，梳着比头还大的油腻背头，在闪耀的灯球（或者我们叫它“千面颜王镜”）下，唱着有些走调的歌。 羞耻都是观众的事，大家已经见怪不怪了。这家公司，从何小疯，到“江主任”，到搞乐队的制片，再到曾担任湛江某乐队吉他手的原画师，上上下下都欢乐而且不正经。但在不正经的外表之下，内心是真诚的。在外界眼中，小疯映画，就是现实中的“小鸡岛”，岛员身怀绝技，岛上卧虎藏龙。 在《伍六七》第三季断更重续的前一周，我们在何小疯时不时的大笑声和楼上的装修声中艰难地完成了采访。我们聊到第三季的内容，也讲了许多何小疯的个人往事。我们确认，第三季一定会走到玄武国，大电影也正在制作当中。 “颜王”的原型是不是他本人？“石更国”的“波比”从何而来？何小疯的物理为什么很烂？以及断更的真正理由，请看采访： 失去“清高”？ 全现在：首先还是要问观众最关心的问题，第三季为什么会突然出现断更的情况？ 何小疯：主要是制作速度没有跟上。在后5集的制作上，我们遇到一些难度，大部分是玄武国的剧情，比较正经，和我们之前的画风不太一样，有磨合的过程。我们之前没有经验，前期在制作速度上误判了，后期没办法按时做出来，就出现了断更。 全现在：所以第三季后期肯定会到玄武国？ 何小疯：会，可以说大部分的剧情都是发生在玄武国的。等大家看完后5集之后就能明白，我们绝对不是骗人的（笑）。现在看到的预告镜头，肯定会在正片里出现，我们绝对不会做那种预告跟正片不一致的片子。 全现在：你有看到网上的批评，比如说剧本松散、进度慢吗？ 何小疯：我自己其实极少会看评论，但是有听说过。从创作角度讲，其实就是一个选择。说实话，主线剧情我从第一季就已经想好了，结尾都几乎想到了。我之所以会选择一些相对独立的剧情，是因为这就是《伍六七》的调性。它不是严肃题材的作品，也不只是单纯人物主线的推进。 我知道，有些观众可能会不满意，只想看主线剧情。但颜王、喵财这些配角，才是《伍六七》的特色。如果你喜欢这个系列，我也希望你会喜欢这个节奏。 还有一些是铺垫。如果看过前两季，观众就会知道，有些角色前面只是铺垫，后面会发挥作用。第一季伍六七接那么无聊的任务，和他的个人转变也有关系。 可能大家觉得第三季前5集跟主线没关系，相信我，还是有关系的。大boss就藏在前5集里，而且是一个非常细的细节，我相信没有人猜得到。一旦看到最后一集，你会发现这个铺垫非常合情合理。 全现在：很真诚啊，因为断更，我们还看到了愚人节那天上传的MV《我们还是做朋友吧》。 何小疯：对，首先我确实有不可推卸的责任。另外一个，我在去年的年会里cos过“颜王”，为了这个角色，我还专门去定制了一套一模一样的衣服。当时就想可以拍一个类似的MV，作为恶搞内容。 但是呢，那个时候我们在赶制作，拍MV不合适，会让大家觉得导演不务正业。所以这个想法一直拖到最近才做，拍的时候，后5集已经完全做完了。 全现在：既然是工序上的问题，为什么说你负有不可推卸的责任呢？ 何小疯：其实很简单，做得快做得慢，导演都是有责任的。很多技术难点，是在实现导演的想法、构思。无论它是否必要，都是导演的判断。要不要为了效果、质量，花更多时间去做，都是我的选择。 哪怕真的是某个工序的同事没做出来，导演也不可以推卸责任。我觉得，导演就是一线背锅侠，无论出任何问题，都要站在前面把锅背完，然后再回过头去骂那个同事（笑）。我觉得是合理的，既然做这个职位，接受称赞，就也要背负一切责任。 全现在：说到这儿，看了《我们还是做朋友吧》，比起之前拍的《阿珍爱上了阿强》，感觉你更放得开了，是性格发生了变化吗？ 何小疯：这是一种错觉。我本身是不喜欢出镜的，就算现在也一样。因为我始终有一种自己定义的“创作者的清高”。这可能是我的一种理念，觉得创作时有很多东西是不应该去解释的。如果我出镜，会有很多人会试图通过我本身解读我的作品。我希望大家只看作品，不要太多的关注我个人。 另外一点，我确实在镜头前面会有压力、不自然。像我的花絮，一般我自己从来不敢看的，特别不想看到自己。 只不过我已经出镜太多次了，接受了这个事情。我以前还想做一个神秘的创作者，不让大家看到我的真面目。但现在做不了了，那就放开一点吧。 恶搞同事 全现在：回到第三季《伍六七之玄武国篇》，伍六七离开了小鸡岛，途径各种各样的国家，像“大礼”、“石更国”的灵感，是从哪里来的？ 何小疯：其实从上一季写世界地图的时候，就有一些想法。虽然我承认，有些国家是随手写的，但并不完全是瞎写（笑）。我小时候很喜欢玩有世界地图的RPG游戏，所以当时做地图的时候，就在想每个地方的特点。 比如，神锻国要在地图最北面，是一个专门卖武器的地方。就很像玩游戏的时候，玩家要去买装备。大礼，则是我第二季做喵财时想到的。因为他老说自己要去大礼生活、去艳遇，那我就想给他一个特点完全相反的地方。石更国纯粹是因为有一段时间，同事之间比较流行健身，我自己也练过一段时间，虽然没有坚持下来（笑）。所以就做个一个“硬”的拆字，恶搞肌肉和健身。 反倒是有一些国家，其实我也写了，但是因为篇幅的原因没有放在里面。不然的话，阿七环游世界的时间就太长了。一些对于主线剧情没太大作用的，我也做了一点取舍，可能以后有机会再放到番外里。 全现在：能不能举个例子，哪些设定比较有趣但最终不得不删掉的？ 何小疯：有一个叫“神农国”的地方，会在第7集的时候提到，但是没有展开。稍微剧透一点，这个国家是神医的家乡，盛产神医。 还有一个是牛展国。这个部分其实是跟漫画联动的，因为《伍六七》的漫画《黑白双龙》的背景就在牛展国。但是一展开会很长，所以就暂时不展开了。 全现在：里面有些角色还挺有识别性的，包括颜王、波比，你是怎么设计的？ 何小疯：颜王和大礼是第三季里做得最快的一集。可能因为我很有灵感，特别嗨，分镜画得特别快，一个星期左右就画完了。这个角色确定长相也很快，因为是根据一个叫“鸡哥”（音译）的同事画的。所以不是网友说的，颜王是我本人！（笑） 我当时想，要是一个国家都长这个样子，还蛮喜感。后来我跟美术的同事说，要做一个反差，脸不好看，但是穿搭特别潮，和一点都不会搭配的伍六七形成对比。正是因为颜王穿搭潮、声音酥，却因为这张脸饱受偏见，他才会有把别人的脸全都变成他的执念。 至于“波比”，其实也是我的同事。“波比”这个名字来自于波比跳，是这个世界上公认最燃脂的运动之一。片中的人叫他陈教练，是因为我们的同事外号就叫陈教练。最终我们根据他的长相设计了这个角色，做了一些肌肉上的夸张。 全现在：感觉公司的氛围有点难以想象。一个颜王，一个波比，还有cos颜王的你，不太像一个“劳动密集型”的动画公司， 何小疯：对，但我们平时看起来蛮普通的。只是捕捉到同事的特征，然后放大一点。再加上我自己对角色造型设计的态度比较开放，常常让他们自由发挥。他们会画很多角色，我想故事、画分镜的时候，再从中挑。这个方式有点像拍真人电影，演员给到我，我再找他最适合的位置。 全是优势 全现在：第三季走到现在这个阶段，剧情已经离开小鸡岛，你觉得算是离开你的创作舒适区了吗？ 何小疯：我觉得依然在。目前大家看到的前5集，依然是我的强项。我自己认为，轻喜剧一直是这个片子的特点，没有必要做太大调整。可能后5集会多一些挑战，因为剧情慢慢变得更正经、严肃，会出现很重的情感戏，这会是一个比较新的挑战。 全现在：我看你在微博上说，你是不太喜欢外放情感的人。如果情感戏那么重，会不会相对没那么得心应手？ 何小疯：其实纵观我的创作过程，情感也是我的强项（笑）。但我微博上那么说，是因为我比较敏感，也可以认为是比较容易受伤。 我会因为一些事情不开心很久，或者是因为自己曾经伤害过别人、做过不应该做的事情，情绪上无法消解。可能那个事并不大，但我偶尔收拾房间，看到别人很久以前送我的东西，想到我们之间再也没有联系的时候，我会因为这样的事情伤感很久。 我不喜欢发太多微博或者跟大家太多互动，等于是把自己收起来，减少跟大家的联系。我是害怕，因为不知道以后会怎么样，会不会不小心说错话，或者冷落了、无视了别人，这些都会让我伤感，但我在创作上是毫无保留的，属于厚着脸皮把情感完全外放到创作里面。 我觉得是一种释放。在创作《伍六七》的时候，我会代入自己的情感跟思考，把它们做出来让我觉得莫名兴奋。 我的敏感，其实大多在平时我不用工作的时候。创作一停下来，我会很容易失眠。晚上关上灯，我会一直回想起上学时的事。创作反而能让我平静一点。 全现在：我看到《伍六七》的出品人、制片人邹沙沙说，你对情感的感知能力很强，你自己认可这个说法吗？ 何小疯：我现在是认可的。其实我现在回头看，我很小的时候就是这样。但在做导演之前，我一直觉得敏感对我是个负担。以前上学的时候，我没有办法集中精神，满脑子都是别的东西，越学越差。尤其是物理考试，让我非常痛苦。我特别不敢回头看，怕回到以前生活的地方，平时也不是很敢回去。 过于敏感让我觉得困扰，有时一个甚至我不认识的人，我都会去想他的故事、遭遇、想法，某个时期的感受、情感。直到后来我开始创作，我才慢慢发现，这也是一种能力，一种共情。用得好的话，它会成为创作上的一个优势。 全现在：嗯......但是情感和物理成绩有什么关系，为什么不是数学、英语？ 何小疯：我小时候，觉得自己数学很好，理性思维非常厉害，老爱挑战那些很难做的题，所以高中就选了理科，学物理。但是学物理之后，我慢慢觉得自己没有那么喜欢了。因为它是一个完全理性的科目，需要高度专注、思考才能解题。但是我没办法，因为我的思绪很容易就飘走了。我记得有一次，考试考到一半，我脑海里突然出现一个故事。我就顺着那个故事一直想，回过神来发现时间剩下不多了，题目还没开始做。 炒菜厨师 全现在：其实粉丝们这么喜欢《伍六七》，除了故事之外，还有各种稀奇古怪的梗。你这些想法是从哪里来的？ 何小疯：我觉得，我们这一代广东地区的小孩都挺难避开香港喜剧电影的影响，从小到大电视台的轮播都是香港喜剧电影。 但我小的时候，没有想过自己要做导演，所以看的电影比较少，更喜欢看电视剧。我和大部分无所事事的大学生一样，每天看电视剧、玩游戏，一部电视剧可以看很多遍。 全现在：你和我的朋友一模一样，但我真的不太能理解，为什么可以看好多遍。 何小疯：我觉得是一种特殊的情感，到后面已经不是为了观影了，因为所有剧情我都倒背如流。但到那个时候，剧里的角色就不再是角色，而是一个人物，在跟我共情。明明看过无数遍，但是每次播到那个位置，音乐一响就会哭。有时候晚上不想睡觉，就打开一部电视剧看，一看就看到第二天早上。 后来开始创作后，我也有补充自己的阅片量。慢慢看了很多之后会发现，自己是个很重情感的人。即使相比影史大师级别的电影，我还是会选择情感上打动我的。就像《喜剧之王》，它的质量不一定是最好的，但在我心中独一无二。 全现在：你一般翻来覆去看的电视剧是什么？ 何小疯：港剧和日剧吧。有一个特殊性，可能珠三角地区的小孩，小时候看TVB比较多，那时香港电视台播的最多的就是港片跟日剧。还有一个原因，我这一代小时候，国语还没有现在这么普及。所以一直播粤语的电视剧，对我来说比较容易看进去。 全现在：伍六七是发型师，和广东文化也有关系吗？ 何小疯：第二季叫《伍六七之最强发型师》是为了好玩。其实跳出来看，三季是有很明显的故事线的。剧情发展到这个位置，需要别的刺客来找他试图唤醒原来的身份。这个时候他有两个选择，做回以前的刺客，还是继续市井的生活。叫最强发型师，其实就是代表他的抉择，宁愿成为岛上的发型师，也不要成为最强的刺客。 到第三季，为了保护小岛，他不得不离开，回到以前的地方。这三季的线索是非常明确的：认识这个岛、做自我选择、保护这个岛。无论你想不想，都要面对你的过去。 全现在：作为创作者，你还挺残酷的，让伍六七去面对自己的过去，但是自己却不愿意面对自己的过去。 何小疯：我其实也是不得不面对自己。人有些时候是没得选的，还是不得不面对，对我来说其实也一样。 全现在：很多观众惊喜地发现这集的片头出现了琵琶声，这段是怎么制作的？ 何小疯：说到这里，要表扬一下侯俊杰，每一季的主题曲都是他写的。我记得第二季结尾时他就把第三季主题曲写好了。我基本上没有做过改动，应该说每一季的主题曲都没让他改动，我比较相信他这方面的才华。 大家看到的OP，是我选的其中一段。当时听了几遍后，觉得琵琶这一段最有特点和记忆点，所以就建议他选取这一段作为片子的op。我做导演就是不停地选择，选择用在哪个地方？怎么用才能让他的才华在片子里呈现更大？ 我做导演的理念，就是炒菜的人。食材不是我准备的，我只要想怎么把食材用到适合的菜里而已。 全现在：所以侯老师现在还是一边做原画、一边做音乐吗？ 何小疯：是的，他主要还是做原画，音乐部分我们其实有两个侯老师。大家看到第三季音乐有明显的提升要归功于第二个侯老师。侯磊是很专业的音乐制作人，俊杰曲子写得好，侯磊会在制作编曲上做更专业的调整。 全现在：现在大电影《怪物必须死》在制作当中吗？ 何小疯：首先大电影我们正在做，但不一定是这个内容。我在创作电影故事的时候，写了好几个不同方向的剧情，第一部电影不一定会选择《怪物必须死》，很有可能是另外一个。现在已经开始做一些（前期）工作了，不是说说而已。