伊普克雷斯档案

英国特工将科学家送上火车后，发现相机落在出租车上。赶在火车启动前送回时，他惊诧于坐在包厢里人已经变了。镜头一转，月台上是惨死的特工尸体。科学家被劫持。一个残酷写实版的《贵妇失踪》式的开场。随后，迈克•凯恩扮演的男主角帕默尔在闹表长鸣中登场亮相。起床后的他慢条斯理的泡制早茶，耽误了监视小组换班。随即，便被顶头上司罗斯调往戴尔比少校手下工作，以顶替刚刚被杀特工。于是，这个在人事档案中被评价为不服从领导、傲慢无礼、还有点犯罪倾向的带着粗边眼镜的年轻特工，加入到了棘手的科学家被劫持的连环案件侦破行动中……  从间谍类型片的情节角度上影片水准中上。主人公被抓洗脑折磨逃脱并最终抓捕真凶的情节比较精彩。绝非一般意义单纯追求紧张悬疑的套路设计，而是有意地且较为成功地呼应了角色的性格特征。主题音乐旋律性强令人记忆深刻，准备搜索原声下载。 之所以慕名追看此片，除了它位列英国影史百大（英国人的百大不入一些人，特别是一些文艺小资的法眼）之外，另一个更主要的原因是波德维尔在他的褒贬新品007《皇家赌场》的作品风格的博文中提及此片。（现由走马观花节选拙译如下）： 《皇家赌场》的摄影解释了他的拍摄思路： “在Techniscope的帮助下，更大的景深使我们可以让灯罩电话亭之类的东西置于前景中，它们不会产生变形。在《伊普克雷斯案件》中有一个镜头，画面中是巨大的台灯，男人的脸处在画面右上角落之中。我非常喜欢这个镜头。本片的开场部分对话就精心设计了类似的大前景遮挡，脸被积压到帧的边缘的镜头。算是对于冷战时期的间谍影片的呼应。” 但是，但是… 1、在所看到的《皇家赌场》本地版本中，开场的办公室情节似乎并没有充分挖掘锐利对焦的前景。置于前景的事物并不多，它们也没有被有意的聚焦。当然，由于过于快速的剪接，的确使得重点表现前、后景关系比较困难。 2、1965年秋天，纽约州奥尔巴尼。当时的我是大学一年新生。像农民进城似的不放过每部上映的影片。其中单单《伊普克雷斯档案》就看了三遍。我痴迷于那华丽的镜头技巧。之前刚看过《公民凯恩》，所以对景深舞台调动和遮蔽间谍画面的大前景等手法印象非常深。 更令人迷惑的还有：通过吊灯去表现被杀的美国特工的尸体。 我知道长镜、广角等，但对Techniscope所知甚少，所以渴望了解这些奢华镜头是如何拍出来的，同样重要的是，为什么会用到（除了看上去比较酷之外）？ 在反复观摩之后，我开始多少理解了灯罩的作用。角色与巨大的阴影并存于画面之中的镜头，贯穿于整部影片。门、诵经台、桌面等事物，都遮蔽了场景的延伸。 有时，挡住目标的是灯罩。 在戏剧性的高潮时刻，侥幸逃生的主人公打电话给他的上级。上级的形象一如既往的偏离画面中心。灯罩主宰了整个镜头。 但是，此时的阴影实际上隐藏了重要的事物。当上级撤入阴影后，旁坐的客人突然显身。 原来，客人是犯罪首脑！现在，我们才知道了上级原来是叛徒。 我当时隐约意识到三件事： · 一部影片可以精心构建用以遵循或者破坏的视觉规则。· 视觉母题的营造贯穿整部影片，有时会迫使观众注意它们的存在。· 母题看上去可能是毫无道理的。但是过于无理反而可能是出于某种叙事目的。当看到红色灯罩时，我们认为那不过是又一处奢华布景而已，并不具有隐藏信息之功效。而在较早的场景中也确是如此。但到了影片高潮，它却使观众大吃一惊。于是，我最终意识到，母题能够完成叙事功能。也就是说，它能够构助进行中的叙事信息流。 3、Sidney J. Furie被认为是喜爱炫耀技巧的导演。迈克·凯恩曾经说他属于那种“注意，我在导演”的流派。想想马龙·白兰度在《The Appaloosa》的墨西哥宽草帽的令人难以容忍的夸张构图，所言非虚。但是像理查·莱斯特，肯·罗素，和其他一些追求画面表现力的导演一样，弗莱至少能让我们注意到技巧的存在。而这对于影迷入门倒不失为是一种选择。 带图：http://www.mtime.com/my/hitchitsch/blog/961123/#

这大概是我看过最吊儿郎当的间谍，就像坂田银时是史上唯一一个得了糖尿病的男主角一样，这个高度近视不戴眼镜就找不到闹钟的间谍也长了一副看谁都不爽的面孔，为了给自己做一杯完美的咖啡完全不在乎会不会上班迟到，礼仪对他来说也许并不如超市的蘑菇更受重视，然而被自己的上司罗斯上校踢皮球般踢走时还是不忘给自己要求加薪。漫不经心的眼神给路过的每个人都印上了“SB”的标签，然而经验告诉我们，越是这种废柴，越是不可小觑，毕竟他们挖出来的鼻屎可能比谁都大。

这部影片的拍摄建立在反英雄主义的基础上，针对当时风靡一时的OO7系列电影。男主角帕莫说帅不帅总算有型，勾搭上的女人说美不美好歹还是个双面间谍，被两个对立上司玩得团团转幸而转危为安，毕竟当上了间谍这么充满智慧和危险实际上也非常枯燥的职业就要有些奉献精神。影片摄影非常出彩，以致于即便看不懂剧情也可以沉浸在这部美学至上的摄影教科片中。

网上所搜到的剧情简介完全一致，说实话比这部电影本身还要看的人一头雾水，不如自己看后总结一番，但这样就不得不剧透看客一脸，but who care，哈哈哈：男主角帕莫是个不正经却直觉极强的英国间谍，当时许多科学家莫名其妙不是叛变就是被杀，帕莫被原上司罗斯分配给新上司（因其外形简称为瘦坨坨）调查此事。帕莫在调查过程中发现被掳走的科学家由一帮势力出售，竞价最高者可得科学家。帕莫与其上司高价赎回一科学家后却发现其大脑已经收到严重破坏，无法继续从事科研工作。帕莫的同事分析出了案件的关键“伊普克雷斯”的含义，瞬间被杀，帕莫也被栽赃了谋杀美国间谍之罪，并被出售科学家的势力抓起来进行洗脑工作。而真正的幕后黑手，则是帕莫两个新旧上司中的一个......

这次的间谍帕莫完全不是英雄，而是被两只老狐狸玩的团团转的小棋子。他的存在仅仅是更为高明的上司试图抓到队伍里的双面间谍而放出去的枪，在不知情的情况下如果保得住小命且完成了任务算他幸运，即便保不住性命也有千千万万个他这样的棋子等待临危受命。此举直接揭穿了间谍片中潇洒酷炫不可一世的定义，也不再美化危机，减少了对主角光环吊炸天的设定。数十个献身的科学家和间谍，都不过是更高统治阶级斗智斗勇的牺牲品，你方唱罢我登场，再多的尸体也不过是胜利者的贡品，既不值得同情也不值得记住。所以帕莫从一出场就被推到镜头的一个角落，长镜头下他仅仅在冲泡一杯咖啡，比起无所不能的英雄，凡人的属性让他在与命运抗争时看起来更悲壮。

影片许多镜头都有着偷窥的恶趣味在里面，俯视或仰视、或隐匿在某物后面，仿佛带着观众亲临其境的加入间谍的小心翼翼之中，在烘托气氛上绝对抢镜，窗棱、眼睛、吊灯，你所能想到的都能成为拍摄角度，倾斜的角度带来更深的恐惧。女间谍第一次和帕莫一起吃饭的几个镜头很有意思：女间谍闯进帕莫家搜查，帕莫回到家中发现后，给女主角的第一个镜头是对准门的枪口，随即才是把玩手枪的女人，这个镜头预示着女人身份的暧昧和潜在的危险。而帕莫知道后走到坐着的女人面前，站在她前面把手枪塞进了裤腰，不得不说这个角度色情的很。

虽然男主利用疼痛转移对洗脑的控制，但是他的出逃和劫持两位上司的过程还是太简单了，好在也不影响这部电影本身的经典指数，毕竟间谍这么危险的事总要带着一点小运气的。

连·戴顿——亢西民著 《西方小说形态论纲 下》 2006 第393页<图片5>咖啡——（美）法迪曼著 《闲话大小事》 2009 第145页<图片1>镜头穿过前景障碍物变焦——（乌拉圭）阿里洪著 《电影语言的语法》 2013 第275页<图片3>虚像画面用作分句（乌拉圭）阿里洪著 《电影语言的语法》 2013 第340页<图片4>        内部画框（interior fram）——（美）杰里米·温尼尔德著 《电影镜头入门 插图版》 2011 第25页<图片2><图片6>