琅琊榜

（欢迎约稿） 创作是一个自圆其说的过程 《琅琊榜》的成功不仅在于制作的精益求精，还在于其剧本在国产剧中，难得地将青春元素、通俗元素和正剧元素相结合。 依照“戏曲叙事”的观点，创作总会掺和一定的非真实因素于文本中，因此作者所做的，不是让文本多么具有真实性，而是如何让非真实的因素使读者信服。 《琅琊榜》的剧本虽然瑕疵颇多，但是可贵地看到了自圆其说的精神。一些自圆其说很好地弥补了剧本的不足。 剧本的一大缺点，就是开头对梅长苏的过去交代不足。仅仅用蒙太奇式的闪回镜头，闪回镜头中的林殊之生机勃勃与梅长苏的满腹思虑很难对应。极端的性格落差显然是单薄的，难以具有说服性。但是接下来很多集，一次次通过梅长苏的旧友的对他的回忆，以及梅长苏两次在靖王面前差点暴露自己。单薄过去被反反复复地渲染，而逐渐丰富。 自圆其说也有弥补作用。尤其在长篇幅的具有传奇性质的作品中，作者建构的是一个繁杂的非真实世界。难免会为了推动情节需要而产生漏洞。 在具有武侠元素的作品中，主人公多是武力高强的人。但梅长苏偏偏弱柳扶风。这就容易形成一个问题，就是主人公罹难是该怎么办。我暂且举金庸先生的《鹿鼎记》来谈。金庸先生的《鹿鼎记》里的韦小宝没有武功，一旦他落难的时候，他的七个夫人、天地会的兄弟都可以帮他。一个没有武功的主人公在危险面前存活率很低的，但有了上述人物，韦小宝的多次死里逃生也有了合理性。他的七个夫人、天地会的兄弟就是弥补他作为非习武之人设定的不足。 同理，在《琅琊榜》里，飞流也是对梅长苏人物设定的一种弥补。确保他每次死里逃生的合理性。如在悬镜司的天牢里，夏春要杀死梅长苏时候，飞流赶过来，救走了梅长苏。作为弥补的飞流也长期处于一个简化的状态。全剧没有属于他的具体情节，台词也只是简单的电报句。他大多随着梅长苏来而来，随着梅长苏去而去。因为一旦对他的描述过于详细，会严重地冲击梅长苏的中心位置。 弥补作用在剧中的另一个表现就是前后呼应。最长的呼应莫过于埋了30多集伏笔的“怪兽”。为了让聂锋的出现不意外，因此在第十几集的时候，就有一笔带过士兵们捉“怪兽”的情节。直到发现聂锋的前一集，也提到了“一年多了，‘怪兽’还没有捉到。”与最后捉到一只“怪兽”，并发现是“聂锋”相呼应，使聂锋的出现不会牵强。 除了“怪兽”，剧本精心设计的呼应还有很多，都体现了剧本创作的认真细致精神。朝廷六部有三个是太子党的，三个是誉王党的。梅长苏用计让两边鹬蚌相争，而他有写有六部名称的六个木牌。每一个部门的尚书落马时候，他会把写有该部门的木牌丢到炭火里烧掉。一个木牌的烧掉就象征一个部门尚书的结束。后来，梅长苏斥骂身陷囹圄的誉王后，他拿起挂在誉王监狱前的一块刻有誉王名字的红色木牌，并将之背朝上地放下。木牌上誉王名字的掩盖，和前面烧掉木牌相呼应。象征着一个大敌人了结。 自圆其说，在理性的文本结构上是弥补，而在感性的情感上则是共鸣。优秀的作品即使观众明白这不是真的，但是仍然为之感动，与之共鸣。 《琅琊榜》的剧本安排了几次高潮情节。如靖王要为赤焰军平反，请梅长苏筹谋时候。梅长苏问靖王：“殿下可知，皇上一旦知道你在查祁王旧案，定会招来无穷祸事。”靖王答：“我知道。”梅长苏问：“殿下可知，就算查清了来龙去脉，对殿下所谋之事，也毫无益处。”靖王答：“我知道。”梅长苏问：“只要皇上在位一日，就不会承认自己的错误。”靖王答：“我知道”梅长苏问道：“既然您都知道，还一定要查？”靖王道：“要查，我必须知道他们是如何含冤屈死，将来我登上皇位，才能一一为他们洗雪。”四问四答后，梅长苏向靖王行跪拜大礼，并说：“苏某必定竭尽全力，为殿下查明真相”。靖王为梅长苏的鞠躬尽瘁所感动，也为梅长苏行了一个跪拜大礼。 四问四答就像排比句一层层推动起波澜。并随后皇宫中丧钟响起，传来太皇太后（最疼林殊的太奶奶）的死讯。而达到高潮。它让我们感动于主人公们的正义柔肠，同情于梅长苏在太奶奶临死之前都不能见她老人家。 《琅琊榜》的成功也证明了，观众所喜欢的人物形象，不一定是或武艺高强或高冷或暖心的英俊男子（古装言情的固定形式），也可以是一个手无缚鸡之力的谋士。只要这个人物能让观众们产生共鸣，就会引发观众的好感。生活经验告诉我们，人物没有绝对完美或者绝对丑恶，但是却有绝对“高雅如菊，邪恶如刀”的两面人。梅长苏的极端隐忍和极端柔弱的二重性，让之更富有生命力。 梅长苏的形象具有励志性，为七万冤魂报仇。如辛弃疾所写：“将军百战声名裂，向河梁，回首万里，故人长绝。”他也具有悲剧性，正如一次他烤火时候不慎烫伤了手，他先是抽搐，然后不住地咳嗽，最后深深凝视着发红的双手，叹道：“我这双手，也曾挽过弓，降过烈马的。如今只能在这个诡异地狱里，搅弄风云了。”少年时代风度翩翩，因为黑暗的政治斗争而卧薪尝胆。在阴暗的党争面前，只有玩弄权术。 权谋总与不择手段相关。 但《琅琊榜》的受众是普通大众，它需要和大众们的三观一致。大众在情感上与之共鸣，梅长苏所辅佐的人要圣贤，所用权谋也应当“正当”。因此，首先，梅长苏向靖王毛遂自荐时候，靖王要求梅长苏为自己谋计时候不得伤及无辜，靖王符合贤王的标准；在平定宁国候后，皇上要带着南楚贵族去围猎，梅长苏提议靖王带自己的兵过去，也让南楚人知道，我们大梁并非都是谢侯玩弄权术之辈 ；将誉王处死之时，梅长苏等人用掉包计将怀了孕誉王妃救出监牢。这些细节，是再三强调，梅长苏不是个玩弄权术的阴险人物。他向靖王提议展示军威时候，一脸慷慨激昂，犹然爱国的志士。竭力保护无辜之人，犹然仁义君子。 梅长苏在答谢纪王救祁王遗腹子之命时候，纪王拍拍梅长苏的背笑道：“同是亲生骨肉，何必争个你死我活的？”这句话，似乎纪王看出了梅长苏是当年的林殊，又似乎不是。留着观众们去回味。更说明了此剧理念上，不是在吹捧权谋，而是在批判权谋。 林殊的归来，胡歌的归来 网友墨雨培茗将主演胡歌十年前在《仙剑奇侠传》饰演的李逍遥和十年后的这部《琅琊榜》中的梅长苏剪辑起来。十年前的青涩、阳光，十年后的隐忍和内敛。巧妙的剪辑让两个角色隔着时空对话，遥远的时光变迁感染着我，最后我选择了追剧。 毫不夸张的说，正如还珠格格选对了赵薇，六小龄童之后再无孙悟空。胡歌也是梅长苏的不二人选。 十二年前鲜衣怒马，风度翩翩，十二年后满怀沧桑，命如灯油。剧情只是细讲十二年后的复仇，十二年前的剧情单薄而使人物性格质变得有些牵强。但是胡歌的演绎很好地弥补了不足。 无疑胡歌是饰演梅长苏的最佳人选。他在风华正茂的22岁，靠着《仙剑奇侠传》一举成名，现在的刚大红大紫的明星饱受诬陷和诟病，他出道时候网络舆论没现在厉害。他的成名路，铺满了鲜花。 再后来，胡歌出了车祸，右脸受了伤，做了手术，眼睛已经彻底失神，用特写镜头还可以看到隐隐的伤疤。在这明星到处走秀和代言的年代，他淡出了银幕，而转身于剧场。演了白先勇、赖声川等人的话剧。当红明星出现了一波又一波，他仿佛被洪流淹没。 在《琅琊榜》里，林殊以梅长苏的身份回京复仇，而演员胡歌用梅长苏重返银幕。十年前的李逍遥年轻活泼，眼神扑闪，声音响亮。十年后的梅长苏的声音没有力度，却有分量；眼睛没有精神，却凝重。剧多用对称式构图，他位于镜头正中间，缓缓地向前走。他说：“我活着，就不会白白地活着。”十年前的林殊就是李逍遥，十年后的梅长苏就是胡歌。在这个精益求精的剧组里，行着繁琐的礼节，说着拗口的台词，丝毫没有了李逍遥的痕迹。人们总会对经历灾害的人抱以同情，而且，今年胡歌三十三岁了，而立之年。正如序幕中的蝶从蚕蛹中破出。它象征着少年林殊的人性蜕变，也是胡歌的演技蜕变。 胡歌把梅长苏的隐忍把握的到位。除了和饰演谢侯的刘奕君现实对戏时略显薄弱，剧中几场关键戏都拿捏得很准。如与霓凰相认，霓凰是酣畅淋漓，梅长苏是极力克制到无法控制。当不慎说出林殊名字，被霓凰发现。他把脸拉长着，想掩藏，却掩藏不住悲伤的思绪。被识破的时候眼睛一丝惶恐被无限地竭力隐藏，到最后抑制不住，哭得鼻涕都出来了。不同于某些一线演员，在所有剧里，演哭戏，演来演去都是一个最美角度的表情。 如今龙袍披在身，昔日梅郎不复还 终于完结了，二七天宛如一场梦。不伦是观众，还是演员。 《琅琊榜》终究是个传奇，里面的正派多是正义凛然，朋友间讲义气，肝胆相照。而现实却复杂得多。剧终究是要更新完的，就像在酷热的夏日，把头埋倒水里解暑，终究是要抬头，仍受到现实太阳的考晒。 我们何其不幸，生活在琐碎的、复杂的社会里。仅仅是浩浩历史长河中的一滴，过着麻木不仁的生活。我们羡慕这些把现实中的繁琐过滤掉的传奇故事，羡慕他们一生的轰轰烈烈。我们又何其幸运，一生平平稳稳，不会遭受像赤焰军那样的大难，不会遭受寒毒之痛。 故事终究是要结束的，我们从水中把头抬起，准备忙碌柴米油盐酱醋茶；演员们脱下戏服，准备忙碌于演艺圈和娱乐圈的灯红酒绿。胡歌像梅长苏，但他终究不能像梅长苏那样生活，因为他走出影棚，是和我们一样的普通人。 我很多年不追剧，唯独这一次痴迷不已。这不仅仅是难得的一次改编大于原著，更是国剧难得的将青春元素和正剧元素如此巧妙地融合、全体演员如此到位、每一帧镜头都可以成为精美剧照、制作细节把握得如此之精确。这是一场国剧的圣典。 即使早已知道结局，但是看到林殊的死还是深深地震撼，就像我们知道了亲人终究会离开我们，但到了生死诀别那一刻，仍然忍不住痛惜。 如今龙袍披在身，昔日梅郎不复还。 再见了梅长苏，再见了胡歌。 dispatch?uri=/note/745904069/（胡歌在《南方车站的聚会》中演得如何？） 《庆余年》 逐集逐集地精细梳理《美人心计》里的bug

        （我真的一点都不会取标题……这就是篇乱谈的东西，根本没有个重点啊，但是标题写“无题”又好像不太好……各位原谅我乱来的标题吧……）       一部好的影视作品，不在与它有多少明星大牌多能哗众取宠，而在于它有多用心。        早早蹲在电视机前面敲着碗等琅琊榜的首播。刚看完前两集就迫不及待地想跑来谈谈。漫谈，乱谈，杂谈。想到哪儿说到哪儿。1.与伪装者的对比。    近好几年我都很少看国产电视剧，恰好前段时间等琅琊榜等得无聊被微博上的无数安利洗脑跑去看了伪装者。琅琊榜和伪装者这两部片的制作方均为山影，两个剧组中用到的演员有近半相同，拍摄时间接近（胡歌在拍完琅琊榜之后就马上进入伪装者的剧组），两部作品皆打着“谋术”的旗号，可以说，这两部片子其实有挺强的对比性。伪装者的宣传主要围绕着胡歌进行，主打胡歌百变的特工造型；琅琊榜的宣传主打原著，并无过多地主打演员牌半年多来曝光的宣传片和片花都让人觉得无比地贴近原著。拍摄时间琅琊榜比伪装者早，但制作时间琅琊榜要比伪装者长，前者的播出时间也要晚于后者。只谈论片子，不针对任何演员（毕竟两部片子的主要演员近半一样没什么好针对演员的【以及我是楼诚党】）从宣传的用心程度，制作的周期，片子的考究程度来看，琅琊榜完胜。具体就不展开说了，毕竟bug极多的伪装者实在无法展开来跟琅琊榜比……2.色调。我近些年来不怎么看国产电视剧的原因有很大程度是在于“亮瞎眼”。国产剧不管是古装剧还是现代剧都恨不得将对比度调到最高，植物永远是“苍翠欲滴”的，女人的嘴唇永远是“鲜嫩欲滴”的，所有人的衣服永远是颜色极其鲜艳的淘宝爆款的，年轻人穿的鞋子就算是阿迪达斯也能变成阿迪王同色的。这颜色，看多了我真的眼睛疼。后来我看日剧《为了N》之后发现，这剧的颜色怎么这么暗啊女主怎么没化妆嘴唇跟我的一个色啊，演员脸上没有闪粉blingbling地闪我眼睛诶！看得我真舒服，感觉近视都马上减轻了50度。那时我就在想，国产剧啥时候才能有这么舒服的色调啊。直到琅琊榜的片花出来了，我的第一反应是“终于有人来拯救国产剧畸形的审美和色调了！”心里满意到不行，一直在默默叨念着“正片也请务必保持这种色调啊！”最终正片色调也没有让我失望。好极了好极了。3.剧情进展。（WARNING：如果还没有看但又不想被剧透，请跳过该部分！）才放了两集，第二集结束就到了特别经典的太奶奶问话部分了，这大概已经到原著10%左右的剧情了呀！这剧不是要放五十多集的吗？才两集就到原著10%这该怎么玩？不过前面剧情的节奏还不错，不啰嗦不絮叨不拖沓不让人烦。誉王和太子多次出现分别商讨同一件事情的部分的剪辑也特别好，这种剪辑在国产剧里面见得不多，但在欧美片，特别是悬侦片中不时出现。这种剪辑意识是非常值得表扬的。节奏可能会因此而显得有点快，可能会苦了没看过原著的人，但是还是在能接受的范围内。——————————————我是看完第四集了的分割线————————————第四集结束剧情进展到长苏挑明选靖王，长苏训练小童以迎战百里奇。我瞄了眼原著，大概是15%左右的剧情。其实看了前四集之后我私下里觉得这剧情还是进展得有点快。咱们这剧其实不怕剧情不够丰满不够精彩，就怕故事讲得不够完整，线铺得不够妥帖。像谢玉是太子党（这词应该没问题的吧……）这事儿在原著中是在后半段才点明的，现在开头就表明出来了感觉就废掉了原书中一条挺不错的线。对了，要补上第一天没说的一点！要表扬特效！给特效团队加鸡腿！特效绝对不止五毛，肯定有一块！就算只有开头那一点儿的好特效后面什么特效都没有也没关系啊！咱们也不是仙侠剧要靠特效来撑场面的，有这种水准的特效给咱点个睛就足够了~——————————————啦啦啦看完第六集了———————————————第五集的群戏不错。看到有评价说山影擅长群戏的表现，确实倒是在国内来说算是挺好的了。当然这不能跟国外比，国外讲求群戏走位（好的走位确实能表现很多内容）在山影的戏里面好像没什么表现，但是我觉得对国内的剧应该宽容点，一点点的学习，有进步就是好事，总不能期待一蹴而就吧。——————————————挤出时间看完第八集了——————————————酥胸和大铜铃选房的那一段特别萌！简直振奋！第八集到了谢府雪夜杀长苏，已经到了原著里的快30%了。还是有点担心前面进展太快后面内容就不够充实了。看到主页有人说剪辑很奇怪。我觉得这可能是东方卫视为了使剧集适应播放时间在半个小时内没办法必须减掉每集大概十分钟左右的时间所导致的吧。这是电视台播放电视剧普遍存在的问题。只能说是电视台剪辑得不好。等过些日子网上有“无电视台剪辑”版了再看应该会好很多。【其实这事儿在我看《唐家屯》的时候也有，背景音才播一般呢就被切断了换下个镜头了，后来被告知那其实是人家进广告了，咱们伟大的字幕组还帮我们剪掉了广告呢~所以说这种事情也不只是我国才有的嘛~————————————————看完第十集了————————————————这集进度放缓了。把之前跳过的一些原著里面的线给补上了。精彩的布局开始渐显端倪了。没看过原著的各位，认真看，看的时候可能要稍微捋一下剧中出现的每个人物和派别。梳理好了之后再看后续长苏用他们作为棋子下的棋，你应该不会失望的。————————————我是一口气补到十八集分割线—————————————感谢中秋，让我有时间把前两天没时间看的剧都给补上~其实晚些看也有晚些看的好处，晚些看能看到45分钟足版，不用忍受电视台的胡乱剪辑。我在这儿就一口气说说一些比较重点的观感吧~之前我其实还嫌刘涛演的霓凰不够干练，不及夏冬似战场杀伐之人。但是霓凰与林殊相认的那场戏，刘涛强忍泪水涨红了脸语气哽咽的表情戏，是真真的让人动容。（在这里我忍着不吐槽现在某些“当红”女星的演技技能点只点到噘嘴和瞪眼睛上的现象）刘涛演惯了温婉大气的角色，即使干练果断不够，她的温婉大气倒也是足够她饰演一个在剧中主要出现在京城而非战场的“郡主”角色了。说完霓凰，再说另一个对酥胸动心但是戏份不是太多的人——宫羽。主要只说苏兄去妙音坊前，宫羽事无巨细地准备，对伺候客人的丫鬟千叮咛万嘱咐的那一段。那时十三先生说“宗主是来谈事情的，不是听你弹琴的，你准备这些做什么呀。再说了，他也未必会注意到啊。”宫羽说“就算宗主注意不到，只要他能舒服一些，我便高兴。”对呀，不是每个女孩身边都有台摄像机，能记录她为自己喜欢的人默默做的一切。爱着的时候就是会情不自禁地默默地去做许多自己觉得会对他好的事情，不用他知道，只要能为他做一点，就能打从心底里高兴。这特别地微不足道，却又特别地真实。琅琊榜关于情爱的部分应该不会多，但是光是这两段，就来得比很多专司谈情说爱的偶像言情剧要动人太多。回到权谋的主线。从太子被罚入圭甲宫思过开始，梅长苏的主战场已经慢慢地从太子誉王之争，转移到与谢玉斗争上来了。这里面还插了一条关于景睿的暗线。这一战其实异常的精彩。没看过原著的同志应该会越看越惊，越看越爽的。拭目以待吧。————————————二十到二十二集要连在一起看—————————————这三集很精彩有没有！剧中高潮！扳倒谢玉的一局。全程无尿店。反正我看到他们一群人开打的时候虽然跟别的武侠剧没有什么不同，但是就是不知道为什么一直在替他们捏冷汗。发现这部剧里的演员的哭戏都好棒哦……谢玉没有真正地哭出来，但是在跟长公主对话的时候泫然欲泣眼睛通红的样子真的张力十足。就连没出过几次镜的南楚郡主哭起来也不是皱脸瘪嘴地哭。这些演员的哭戏要比偶像剧里的妥帖太多了。谢玉虽然只是被扳倒了，但是还没死，于是乎这又是一个引子，引出了夏江。接下来就要开始斗夏江了。也很井猜哦~这样一环扣一环地套出大BOSS才是真正的“有线索有条理有剧情”嘛！—————————我是因为偷懒看完二十八集现在才更新的分割线————————浅析剧情目前的进度：谢玉流放，夏江出场，般若要放大招，太子基本被废，靖王得宠，誉王察觉到局势的奇怪梅长苏的不妥，誉靖相争。由于太子的被软禁，誉王几乎就成了朝堂上唯一得势的皇子，然而政治讲究的是“制衡”，如若只有一人得势，那这个王朝就危险了，皇上的龙椅也有些摇晃了。所以皇上吧靖王扶上来，以与誉王分庭抗礼。梅长苏明地里是帮助誉王，暗地里是辅佐靖王。至此，终于让靖王从一个失宠的皇子变成了一个真正有夺嫡之势的亲王。前身是林殊的梅长苏，真正的目的其实是为赤焰军平反。所以剧情过半以后的看点是看酥胸如何将靖王捧上皇位，以及最精彩的——如何替赤焰军翻案。————————————看到三十六集才来更新的分割线————————————“你有情有义，可你为什么没脑子！”from耿直的酥胸其实我一直也挺不明白的——静妃这么聪明沉静，梁帝这么狡诈多疑，怎么就生出了一个这么没脑子的萧景琰？实在想不通实在想不通。但是嘛，景琰有情有义有赤子之心，这些个品质似乎才是这部作品想要弘扬的主题情怀。窃以为，酥胸的主要任务是“为赤炎翻案”，扶靖王上位也就是他在完成主任务时顺道完成的一个“对主线剧情有重要影响的重要支线任务“。为什么要助靖王夺嫡？就是因为他是赤炎的旧人，他有赤子之心。所以这样想来，这部剧中真正的杰克苏其实不是梅长苏，而是靖王啊！最没脑子的是他，但是所有有脑子的忠烈之士都在为他卖命替他效劳。连你们一直或调侃或炮轰为全剧最杰克苏的梅长苏都拜倒在他的石榴裙【误】铠甲之下。所以你们说！靖王是不是才是最杰克苏的？再说一句跟剧情无关的话。我看到很多人都说胡歌/王凯俩人好像不管跟谁站在一起都碰撞出奇妙的cp感。看王凯的一个访谈，他也说不知道这是怎么回事。但是我认真地替他们想了一下，其实这个很好解释嘛——他们跟其他演员的磨合够好，配合够好，搭戏有默契。我觉得这和他们的为人处世以及表演功底是分不开的。————————————还有十集就要结束了的分割线—————————————@蓝眼神 不太同意我上面的说法，他认为“把梅长苏的主要任务说成是为赤焰军平反到闲的他的格局小了，前期，他让靖王远离夺嫡的勾心斗角，保持他的赤子之心，后期，他帮靖王选拔贤臣，让他亲贤臣远小人，帮他整肃朝风，以至后来，冤案平反，用自己的残躯去评定外侵～说是他选择了林殊的结局，又何尝不是因为他本就心系天下，他想要的是靖王登基后的清明盛世～”我觉得他说得有道理。我接受，也分享给大家~说说这几集让我印象深刻的几个部分吧。我要说，黄维德、胡歌和王凯的演技真的让我忽然觉得，国内电视剧青年演员中还是有演技生动深刻，有能够挑起未来中国电视剧大梁的人。中国的演员虽然断层严重，但也不至于无药可救——还是有希望的。怎么说呢？主要看两场戏：一场是誉王知道自己身世，另一场是靖王与卫峥相见了解当年往事。其实这两场都是哭戏，但是哭戏，特别是男演员的哭戏，其实是最能检验男演员演技的了。先说誉王这一场。这场戏大概只有三分半钟。誉王在知道自己的圣母是滑族公主玲珑之后，先是大惊，信纸落地，满脸疑惑和难以置信，然后他起身去拾，蹲下后问般若他的生母是怎么死的，般若说明情况后誉王已经留下一行清泪，接着就是誉王的独白。独白时他眉头紧锁但是又恍然大悟，将所有的事情都理顺了，一边平静地说着，眼泪一边又不自禁地流下，最后在说完“跟你（父皇）斗”之后泣不成声。镜头转至般若两秒，再转回誉王，誉王似乎想到了什么，一下子收住了哭泣，露出非常坚毅的神情向般若吩咐将要造反的事情。黄维德这一系列的表演非常流畅到位。再看靖王与卫峥故人相见的这一场戏。这场戏设计得很好，导演和摄影也是下了功夫。靖卫对坐，蒙大统领在侧，这是主场景。苏在后景书房椅子上坐着静听。这场戏中有四个镜头切换，分别是靖卫苏蒙四人的特写，中间穿插着梅岭一役的回忆片段。入座开始听故事前有一个蒙侧脸用余光望向苏的特写，表现的是蒙对苏重新听到当年的惨案的担心。接下来靖王急切逼问，卫说当时自己不在梅岭而是被少帅派去接应聂锋时卫眼角瞥向苏，苏此时已是红了眼睛。靖问下一个问题“梅岭怎么会打成这样”的时候眼睛也开始湿润，悲切地咬着牙以一个递进的句式问卫“①那么梅岭怎么会打成这样？②林帅带领的赤炎军，是大梁国最强的战队，单凭谢玉和夏江从西境调来的十万兵马，怎么可能打成这样？”这个递进的句式，后一句还加了这么多的定语修饰，说明了靖王觉得这是“有多不可能”。然后听了卫的陈述，揭秘了当年真正的历史，镜头四切，卫咬牙切齿，靖错愕，苏思绪已飘到当年眼中烛光摇曳，蒙悲痛。卫继续讲当年之事，说到自己错将谢夏的军队当成援军时，靖凝泪击地，苏红眼如剑。讲完之后，靖王眼中已满是热泪，蹒跚站起，望向窗外远处，念叨着“小殊回不来了……”，眼泪夺眶而出，并且一怒之下踢翻灯台。苏此时也是满眶眼泪，眼泪将落未落，镜头再切向蒙，蒙望了一眼苏，苏一低头，一个深呼吸，将眼泪逼回，敛好心情上前劝慰靖王。这一系列的动作也是相当精彩。看了这两场戏就会发现，这几个男人的哭戏要比太多太多现下当红的女演员要好太多了。接下来是表扬导演和剧组的各位工作人员的时间。有一个细节不知道大家有没有注意到：在43集结束前，靖王骑马离开九阳山去搬救兵的的时候，有大概一秒钟左右，看到大概只有三五人的队伍后面跟了三匹空载的马。以前送加急信件的时候，往往是连夜赶路，人不停，马不停，马时常会累死。古时候的驿站除了用来给送信的提供食宿之外，就是用来换马了。靖王搬救兵这么急切的事，是不可能中途到驿站住宿换马的，所以带上空载的马便于换乘，由此可以加快脚程。光看这一点，就能感受到这个剧组真的是比别的古装戏的剧组要用心得多。再来就是攻城大战了。这场攻城戏，剧组足足拍了七天。看的我（我相信不只是我）热血沸腾。不过老实说，当皇帝一众退回猎宫，叛军即将杀进来之前，原著有一段让我印象非常深刻的部分，就是静妃请求皇帝将剑赐给她，说“臣妾愿为陛下最后一道防线”。这段在电视剧中取消了，我觉得有些可惜。我觉得就通过这一句话，静妃在皇帝心中的地位就完完全全地上升到了一个无法企及的高度。这句话非常的亮眼，删了真的可惜了。————————————————五十集分割线————————————————整理一下又发生了什么事情哈：聂锋出现，我们了解到了火寒毒“根治”和“非根治”的区别；誉王自尽，靖王夺嫡道路上的障碍全部被扫平了；夏江又再次出现，想要尽最后一次努力搅乱朝局，于是梅长苏的真实身份被公开；还有就是大哥蔺晨自第一集出现了不到5分钟之后时隔两千多个5分钟再次出现用他飞扬的刘海闪瞎我们的眼睛【误】帮梅长苏治病解忧。跟原著最大不同的地方在于虾酱大大的反扑。我觉得这个改编真的相当相当的好啊！至少酥胸被召进宫之后，大家担心酥胸的安慰，东宫、禁卫军和穆府齐聚一堂，愿意为了酥胸的安全一起剑指皇宫。这种明面上大规模的“为朋友两肋插刀合力救友”的场面在原著中没出现过，可这个看了真的好热血澎湃！琅琊榜播到现在已经五十集了，当初开始看的时候还害怕它的剧情进展太快，故事很快就讲完，现在看来，不说每集都有高潮，但至少能做到每集无尿点，这已经让我觉得非常的满意了。现在只剩下四集了，这四集就等着看酥胸怎么为赤焰军平反了。四集讲完这件事，充足、圆满。先下是有期待又有不舍啊……——————————————电视剧总是要有结局的——————————————是啊，电视剧总是要有结局的，不管我们再怎么喜欢这一部电视剧，它终究是要迎来一个结局的。垂暮的皇帝终于妥协了，赤炎旧案终于昭雪了。十几年来凋敝的朝野，引来了邻交各国的侵袭，赤炎旧部的众将士重饬铠甲，踏上战场。梅长苏服下冰续丸以一种凤凰浴火的姿态回归成十三年前那个“小火人”林殊，但与真正的凤凰不同的是，最后的最后，不管是梅长苏还是林殊，都没有重生。这是注定的事情吧。虽然爱他的人心中都是满满的遗憾，但是不管是长苏还是小殊，心中一定是特别圆满的。以梅长苏的身份为赤炎军翻案昭雪，以林殊的身份战死沙场——这何尝不是一种善终？虽然他这么做对爱他的人特别残忍，但是，这也是这么多年来，他唯一一次的任性，唯一一次地为自己做的选择。《琅琊榜》的故事结束了，大家都很舍不得。但是我私心是不希望《琅琊榜》出续集的。因为非常爱琅琊榜，所以特别害怕续集的出现会成为“狗尾续貂”。就让它好好地成为我们最美好的记忆吧，不要破坏它了。【当然，花絮和“苏宅的日常”放800集我也不嫌多的：）4.为什么爱琅琊榜。褒奖琅琊榜的文章多不胜数，分析人物剧情的文章也比比皆是，我就不重复了（主要是我没那文采不敢在这么多爱琅琊榜的才子佳人面前班门弄斧）。我就说说我最直观的感受吧。看了不少的小说，什么类型的都有，但每本小说似乎逃不出要“有女主”要涉及爱情。琅琊榜却不同。也不能说它不涉及爱情，但是爱情在其中的比例也许只占到了1%。戏份最多的霓凰也完全不能称之为“女主”，以及，她对林殊的感情我觉得更多的是两小无猜青梅竹马的兄妹之情。这让被各种小说中各色各样情情爱爱的浓烟呛到不行的我忽然呼吸到了新鲜空气一般，心旷神怡。再者，琅琊榜中的每个人都有自己独特的故事。谢景睿、般若（我还是习惯叫bō rě，不是电视剧里誉王叫的bān ruò……）、夏冬、甚至一个不起眼的范御史最宠爱的小妾都有自己的故事（不剧透~~）。相对很多其它粗制滥造的小说而言，琅琊榜中出现的几乎每一个人，都是完整的。最后，是赤焰军一派的义气和情怀。5.实在忍不住说说忽然出现在这剧下面的各种黑。也就一天的时间，琅琊榜的豆瓣页面上的热门影评里几乎成了打两星的影评的天下（虽然我看到大家基本上点的都是“没用”），我这篇基本上在褒奖琅琊榜的文下面却也一下子出现了好几个“没用”的投票。我去稍微看了一下打两星的文，我其实就一个感觉——“他们都说梅长苏是汤姆苏，但是他们其实比梅长苏还汤姆苏嘛”。每个人都有自己对于角色的理解和看法。一千个人眼中有一千个哈姆雷特。电视剧琅琊榜里的主演们按照自己的理解表现出了自己心中的那个“哈姆雷特”，或许会跟我们理解的有少许不同，但是这也是让我们去了解不同人眼中同一角色的不同面的一个非常好的途径。别人眼中的“隐忍”在你眼中成了“无生趣”，而且认定了“无生趣”就是“无生趣”，这也实在太小公举思维了吧~再来说说很多人抨击的配音问题。给电视剧进行后期配音处理确实会让电视剧缺少了好些质感，这确实是琅琊榜电视剧中出现的一点不可回避的瑕疵。这没什么好驳斥争辩的。但这点在我看来，虽是瑕疵，但瑕不掩瑜。单纯为了这点而给这部优秀的电视剧打两星就未免有些过于哗众取宠了。还有要说的一点是，对电视剧进行后期配音但是并没有损其质感的例子也是有的，《甄嬛传》就是一个典型。所以只能说琅琊榜的后期配音不够好，不能说是电视剧凡是进行了后期配音制作就都不好。【剧集播放过半之后添加的福（ju）利（tou）】大家知道这剧有首主题曲叫《赤血长殷》，是靖王王凯唱的。但这首歌是从网络上征集来的。这里有一个剧情版的《赤血长殷》，全长大概20分钟，琅琊榜的基本剧情已经囊括在其中了，歌曲穿插于剧情中。反正最开始听完这个剧情版的《赤血长殷》我是激动得不行，但同时心里又特别难受。大家不怕剧透的话可以去听听。再次声明！这首歌有剧透有剧透有剧透！！大家请慎重点开！有剧透！有！剧！透！http://5sing.kugou.com/yc/2477834.html最后的最后，谢谢各位给我点的“有用”。每一个“有用”都是对我很大的鼓励。有了大家的鼓励，我才克服拖延症坚持更新。真的非常感谢大家！【鞠躬

我觉得吧，按照某些人的观点历史上很多大英雄都YY的不要不要的，玛丽苏汤姆苏的不要不要的。我都能想象得到他们的台词嘴脸：比如岳飞要是小说人物，他的后背居然刺了精忠报国，哦哟，太装了了，好羞耻。什么他一个武将不是勋贵出身在文臣地位全面碾压的朝代居然38岁就是实职的一品大员。多少大儒宰辅也就混个死后推恩嘛。太祖太宗真宗刘后仁宗几辈子的祖宗都没能收复的十六州他分分钟就要搞定了啊！拜托，要不要主角金手指开的这么大啊。比如刘病己要是个小说人物，什么！他居然生在牢里，老妈还是个侍妾而已，流落民间的武帝曾孙居然能被找还朝登基。作者脑洞可真够可以的，摔下悬崖得秘籍的梗都不用了，直接牢里生了个皇帝出来啊，哦呵呵呵。比如萧太后要是小说人物，什么！她居然死后可以和皇帝丈夫后嫁的相好同埋一处，儿子还特尊重后爹还娶了后爹家的小侄女当皇后恩恩爱爱的。真是脑残女尊作者YY大开，世界人民都绕着女主角啊。比如梁红玉要是个小说人物，什么！一个妾，一个三，一个出身腌臜的妾，呸呸呸，作者真是小三转世把这种女人捧成沙场擂鼓不畏敌军的巾帼英雄。比如合纵连横的苏秦张仪，比如十二岁拜相的甘罗，比如女子封侯的秦良玉，比如隋唐改朝的李三公主，比如同为十二岁的少女，杀蛇的李寄，千里救父的缇萦，比如二十岁的冠军侯霍去病，比如牧羊的苏武，比如荡平倭寇的戚继光……我还有无数个比如，所有这些人物若都是小说中的人，必然逃不过情节夸张金手指大开各种苏的指责。至于这部成本大约一个亿左右的剧是不是良心剧，是不是能跟灯塔国分级有付费的正面全裸高清斩首姐弟乱伦，各路英雄王八蛋分分钟领便当，下个龙蛋相比，我深深地相信，他要是变成了国产，A胖胖老爷子收获的板砖绝对小四乘以一万啊，而且一定有人痛心疾首的上升到民族历史种花的就是地里low啊。我看到了说郡主不够少女的，十二年前她是少女，十二年后她是支撑王府的当家人，沙场十年的将帅，望门寡十二年的未亡人。你少女一个我看看。我看到说主角光环加持各种小儿科，将军百战死，沙场十年归。我们的李广岳武穆于谦，荷兰人的勒伊特海军元帅，大家习惯鄙视的朝鲜邻居家的李舜臣，哪个不是一腔热血冤死窝囊死的英雄。历史上，可以为一个木偶杀数万宫人，历史上，16岁的少年可以坐拥万人嫔妃，历史上，可以将亡国之罪推于一个祸水红颜身上。一个愿意为国捐躯之人，一个筹谋十年，画卷展开的故事，一个为天下理想战友亲族勇于病躯上战场再不回头，一个将不公推翻沉冤昭雪的人，他要是真的存在该多好。出场人物众多，节奏飞快，多线并进，被诟病为编剧结构问题。为啥我从未读过原著，理解的轻松明白。历史好多东西都写得太简略了，无从得知武惠妃那离间杀三皇子究竟是怎样一出阴谋，无法窥得贫寒出身的刘太后少女青年时代半圈禁的十五年究竟想了什么学了什么做了什么。无法相信老谋深算半生朝堂的夏言严嵩是不是真的一封青词引得抄家灭门。无法确认天下一人的韩信是不是真就那么轻易一块布折在个寡妇手里。YY，历史比我们的想象更酷炫狂霸拽，外加不讲道理。最后，如题