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歌厅

歌厅

Cabaret

酒吧间

20世纪30年代的德国柏林,纳粹势力正在兴起。美国女艺人 (丽莎·明奈利 饰)是一家俱乐部的舞女,非常受欢迎。刚刚来到柏林的英国男教师 (麦克尔·约

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高清 共 1 集

剧情简介

1930年代纳粹崛起时期的柏林,美国歌厅艺人Sally(丽莎·明内利饰)与英国教师Brian(麦克尔·约克饰)因合租公寓产生交集。Sally试图勾引未果后质疑Brian性取向,却与富商Max(赫尔穆特·格里姆饰)发生关系,并发现Brian同样与Max有染。犹太青年Fritz为迎娶贵族学生Natalia皈依犹太教,与Brian形成情感三角。怀孕的Sally在纳粹阴影笼罩下陷入身份抉择,最终堕胎并选择继续留在歌厅表演。随着反犹浪潮加剧及政治压迫升级,Brian独自启程返回英国时,在火车站目睹Sally仍在舞台上强颜欢笑。影片通过歌舞表演与现实交织的叙事手法,展现个人命运在时代洪流中的沉浮。该片获1973年奥斯卡最佳导演、女主角等八项大奖,其开放式结局呈现的生存困境成为影史经典场景。

编辑推荐

《歌厅》是1972年上映的美国电影,由鲍勃·福斯执导,丽莎·明内利、麦克尔·约克、赫尔穆特·格里姆等主演,豆瓣评分 8.8,属高分佳作。20世纪30年代的德国柏林,纳粹势力正在兴起。美国女艺人 (丽莎·明奈利 饰)是一家俱乐部的舞女,非常受欢迎。刚刚来到柏林的英国男…在天天影院可在线观看。

影片信息

年代 1972年
时长 124分钟
更新 05月03日
热度 16046
成就 美国歌舞片榜

剧照

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看了这部的人也在看

评论 (23)

同志亦凡人中文站 2018年08月22日

浓妆艳抹、光怪陆离的乱世烟云。虽然是歌舞片,但歌舞主要起串场作用,本质上还是传统叙事,倒是摄影超前时代了。朋友比爱人难找,时代比歌厅疯狂,既然注定纳粹要崛起,倒不如在靡靡之音中将魏玛共和国埋葬...

欢乐分裂 2018年03月10日

山雨欲来之前的靡靡乱世,时代乱云翻滚下一群小人物被裹挟而去的命运,以为这次可以不一样,以为终于可以停止爱的漂泊,Maybe this time唱得沉醉又揪心,她如灵猫般的盈盈泪眼,盛满了自以为降临的幸福天真,爱一个人有罪吗,转身挥手依旧是舞台上明亮的星;歌舞完美融合叙事,剪辑太棒。

深夜的阿斯伯格 2017年06月26日

她按时计酬出租自己,她死的那天,邻居们都看窃笑,看吧,那是过量的药物和酒精的后果。但当我看到她像个女王般躺在那里。她是我见过最快乐的尸体。

Ocap 2017年02月26日

第一部鲍勃·福斯。摄影剪辑登峰造极,迷幻背后自有明晰。你以为生活与政治很割裂,就像你也以为歌舞与现实很割裂,然而一切都不曾割裂,它们或互为表里,或相互侵犯,或共进共退。第89届奥斯卡前夕观第45届奥斯卡上《教父》的最大对手有多牛逼。盛世不再。

冰红深蓝 2017年02月11日

鲍勃·福斯第2作,在最佳导演等多项奥斯卡大奖上击败教父。丽莎·明柰利和乔尔·格雷的表演出神入化。双线平行叙事(舞台打戏与真实暴行的快速交剪),歌舞仅于酒店中出演,却场场精彩,以歌词讽喻现实,爱极[钱][一男二女][人兽恋]。双性恋,3人行(夜舞特写),犹太缘。首尾(纳粹魔影)反照镜像。(9.5\/10)

影志 2015年07月20日

非歌舞部分的戏剧冲突太平,唱歌和剧情仅靠歌词联系显得彼此分割,男主没有参与任何歌舞环节,化妆浓艳、表情夸张,歌都不好听,舞也局限于一个舞台,没有华丽的剪辑和摄影,全靠音效体验歌舞氛围了,部分歌舞还略显浮夸和聒噪…作为歌舞片,太多低于预期,只能3星。敬“伟大的颓废”

米粒 2014年02月08日

这是我很久很久以来看过最好的歌舞片,它不仅仅是一部很先锋的表现2、30年代开放的柏林和那里同志生活的电影,更是通过巧妙的音乐、歌舞描绘了当时的历史图景(故事和歌舞是分开的,并不是那种“说着就唱起来”的歌舞片),我第一次在影院里真切地一直想,快继续唱,不要停,继续唱呀!太喜欢了!

Lynn 2012年08月14日

尽管在酒店里唱着 “再见 先生” 的她仿佛阅人无数,仿佛在无数男人中徜徉,她还是真真切切的爱上他。直到最后他离开,她一双大眼里包含泪水。她也还是先转身离开,拖着一身疲惫,回到舞台。幕布揭开,又是光华亮丽。

影评

1

一点细节

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0. Sally 的第一个歌舞桥段 Sally 在影片第 10 分钟首次单独表演时演唱的是 Mein Herr。这时她还不是太熟识 Brian。但是这首歌的歌词表达的却是影片结尾时 Sally 的心理。 歌词:https://www.stlyrics.com/lyrics/cabaret/meinherr.htm 节选: Bye-Bye, Mein Lieber Herr. 再见了,我亲爱的先生。 Farewell, mein Lieber Herr. 再会吧,我亲爱的先生。 It was a fine affair, 这是段美好的感情, But now it's over. 但已经结束。 And though I used to care, 虽然我曾在意, I need the open air. 但我需要开放的空间。 You're better off without me, 没有我你会更好过, Mein Herr. 我的先生。 Don't dab your eye, mein Herr, 不要擦拭你的泪水我的先生, Or wonder why, Mein Herr. 也不要问为什么我的先生, I've always said that I was a rover. 我总说我是个流浪者, You mustn't knit your brow, 你不该皱眉头, You should have known by now 你该知道了 You'd every cause to doubt me, 你不必怀疑我, Mein, Herr. 我的先生。 The continent of Europe is so wide, 欧洲的大陆多么广阔, Mein Herr. 我的先生。 Not only up and down, but side to side, 向四面八方, Mein Herr. 我的先生。 I couldn't ever cross it if I tried, 我不能跨越它, Mein Herr. 我的先生。 1. Sally 的父亲 Sally 向 Brian 介绍她父亲的时候,说他「跑遍全球去处理重大国家事件」,接着叹了一口气。Brian 于是说:「那你肯定很少见到他了」。这时 Sally 马上停下来并且惊讶地望着 Brian:「你在说什么?我们经常见面的。他没法忍受和我分开,一有时间就带我去度假。」后来在伯爵的饭桌上介绍自己父亲时也说:「我们有最好的(most marvelous)关系,他随时都可以离开工作冲到我这里来。」 然而,从 Sally 准备和他父亲见面的那幕我们可以看见,她不仅洗去了手上的指甲油(a nun's hand),整个妆容也和平时完全不一样,同时表现出了极度的期待。一切都表明她和父亲极少见面,正是这种见面的珍贵才导致了父亲失约后 Sally 的崩溃。 Sally 在指责他父亲时说:「刚好只有十个词」。她指的应该是发电报时,以十个词为一个单位计费,而她父亲每次都在一个计费单位内发来电报,一个词也不多说。 2. Sally 的介绍词 Cabaret 的主持人在介绍 Sally 的时候用语是:so beautiful, so talented... 后来 Sally 因为父亲失约哭泣时,Brian 安慰她时也说:"You're a perfectly marvelous girl, and beautiful, and talented." 而 marvelous 也是 Sally 很爱用的一个词。 最开始 Sally 介绍自己时说 "I am a most strange and extraordinary person"。Brian 求婚后,Sally 也形容 Brian 为 "You are a most strange and extraordinary person"。在参加了 Fritz 的婚礼后,他们趴在草丛中,Sally 同样如此形容即将诞生的婴儿 “It'll be a most strange and extraordinary baby, won't it?" 但是 Brian 没有回答,心事重重地望着远处。 3. 蕾迪普蒂 Lya De Putti Sally 说自己最喜欢的演员是蕾迪普蒂,她的发型也和蕾迪普蒂很相似。

Lya De Putti

4. Landauer 小姐的第一堂英语课 在第一堂英语课中,Fritz 在 Landauer 小姐面前偷偷藏起了自己有补丁的袖子,就和他隐藏自己的犹太身份一样。 Landauer 小姐说 "phlegm" 这个单词时发音是 "plegm"。被 Brian 纠正以后她困惑地问:「既然 g 不发音为什么还在那里?」Brian 也无法回答。这是由于德语的单词拼写和读写非常一致,而英语则有很多无法解释的现象。甚至还有人专门造了一个词说明这点: Ghoti是一个为表现英语拼写的不规则性而被人为创造出来的单词。这个单词与“fish”(英语发音:/ˈfɪʃ/,意为“鱼”)一词发音相同,被认为是fish的另一种拼写形式。“ghoti”一词包括三个音位: “gh”,发/f/音,与“tough”(英语发音:/tʌf/)、“enough”(英语发音:/ɪˈnʌf/)等词中的“gh”相同; “o”,发/ɪ/音,与“women”(英语发音:/ˈwɪmɪn/)中的“o”相同; “ti”,发/ʃ/音,与“mention”(英语发音:/ˈmɛnʃən/)、“action”(英语发音:/ˈækʃən/)等词中的“ti”相同。 大部分英语使用者见到这一单词会认为其发音与“goaty”(英语发音:/ˈɡoʊtɪ/)相同,因此这一单词常被人用于说明英语发音和拼写之间的不规则关系,也常被用作支持英语拼写改革的证据。 https://zh.wikipedia.org/wiki/Ghoti 5. Landauer 小姐向 Sally 的咨询 Landauer 小姐因为 Sally 有很多性经验向她咨询性和爱情有关的问题。在 Landauer 小姐困惑这到底是爱还是被 Fritz 的身体迷惑了时,Sally 不假思索地回答:「只要你们开心,这又有什么关系呢?」Landauer 小姐说 Fritz 向自己求婚,但是有太多现实障碍无法跨越后,Sally 又回答:「既然这样,你最好把整件事忘掉吧。」这和 Sally 后来对 Brian 的做法是一致的。 6. 和伯爵的关系 Sally 第一次见到伯爵时找他要烟,说出了第一次见到 Brian 时一模一样的话:「伟大的颓废」。这也符合 Sally 最开始那首歌中所唱的 "Man by man"。 镜头切到伯爵的豪车后,Sally 和主持人开始唱一首歌颂金钱的歌,Money, Money。随后三人结伴出行,主持人和两个女郎在唱 Two Ladies,讲述的是一位男人和两位女人的生活。初看时也许会以为歌中对应的关系为 Sally 与两位男性。但事实上两个女郎隐喻的是 Brian 与 Sally。 7. 纳粹 片中有多个歌舞桥段直接与纳粹有关,最开始酒店老板被纳粹殴打时反复切换的画面是一个没有人声的,主持人不断拍打女郎的舞蹈。之后在 Landauer 的宠物犬遇害时又出现了模仿纳粹姿势的无名舞蹈。还有一段主持人与猩猩舞蹈的桥段,最后主持人说:「如果你们能通过我的眼睛看到她,她看起来一点也不像犹太人。」接着是 Fritz 推开隐喻牢笼的大门去坦白犹太身份的镜头。 Brian 与伯爵在露天餐厅吃饭时,一位希特勒青年团的团员唱起 Tomorrow Belongs to Me 这首歌,引起很多人共鸣。这时 Brian 问伯爵:「你现在还认为可以控制他们(纳粹)吗?」之后伯爵把 Brian 送回公寓,并且向司机发了脾气,接着以自己「要去阿根廷」为借口取消了去非洲的计划。这是由于纳粹反对同性恋,伯爵察觉到风向不得不和 Brian 断绝关系。Brian 对纳粹的厌恶一定程度上也与此有关。 最后一段歌舞桥段 Finale 与开头的桥段 Willkommen 几乎完全一致。讽刺的是,围绕着 cabaret 发生过这么多事情以后,主持人仍然说着相同的台词:「我们这里没有烦恼。」在影片开始时,歌厅里仅仅出现了一个纳粹党员就被老板赶出,但是在结尾时,通过墙壁的反射,可以看到座位上已经有很多纳粹入座。

2

《Cabaret》-----鲍勃·福斯编织的戏梦人生

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     鲍勃·福斯虽然只导演过5部电影,但依然不妨碍他跻身为好莱坞最优秀的导演之列,来看看他的成绩吧,《歌厅》荣获1973年奥斯卡8项大奖,鲍勃·福斯更是击败科波拉的《教父》拿下了最佳导演;《浮生若梦》摘下1980年的戛纳金棕榈;《列尼传》、《情难舍》分获戛纳和柏林最佳影片提名,几乎部部经典。     20世纪30年代,纳粹在德国逐渐兴起,历史大变革前夜的柏林是欧洲乃至整个西方的中心之一,风云际会,大时代下的小人物虽被裹挟在历史潮流中但仍心怀梦想,歌舞女郎莎莉梦想成为一个电影明星,并为此结交和逢迎着一切有可能帮助她实现梦想的各类人物,英国来的英文教师布莱恩和莎莉是同一屋檐下的租客,二人渐渐滋生了若有若无的感情,但同为过客似乎两人谁也没将这段感情当真,直到他们俩遇到一位富家公子并展开了一段奇特的“三角恋情”。故事的副线是一位穷困潦倒的浪荡哥儿攀附富家女,本是只为求财的虚情假意最后却假戏真做把自己陷了进去,却也成就了一段真心姻缘,两人犹太身份的遭遇从侧面反映了当时纳粹势力在德国扩张的阴影。      动听的歌曲和悦目的舞姿保证了歌舞片这种类型电影极佳的视听效果和娱乐性,难题在于如何将歌舞和剧情进行融合,或更进一步借助歌舞提升主题和电影艺术的表现力,《歌厅》无疑成为了这方面的典范。歌厅作为影片的主题和主要场景是反映那个时代特征的鲜明注脚,各色人群聚集,光怪陆离、醉生梦死。得益于鲍勃·福斯歌舞演员的出身,作为影片重头戏的几场歌舞表演精彩绝伦,酣畅淋漓,给影片增加无限魅力同时又恰到好处地推动着影片情绪的发展。     开场的“welecome”点明了柏林在这个特定时代的巨大包容性,也赋予了故事无限的可能性;“money,money”是那个时代粗俗而准确的最强音,隐隐暗示了男女主人公貌似美丽实则没有希望的爱情;结尾的“cabaret”则准确的表达了那个时代大部分底层小人物的无奈心声,管它世事如何变幻,人生苦短,我辈只要醉生梦死,爱情,曾经拥有,终不能长久,不如大家一起人生如梦。虽然影片的主旨有虚无主义的嫌疑,但似乎这也是男女主人公唯一合乎实际的结局,如同相识时一样,我们挥一挥手,带走一片相思与哀愁。歌照唱、舞照跳,世界不会因为你我的分别而放慢或加快进化与堕落的节奏。     和传统的歌舞片制造表面繁荣的欢乐景象不同,《歌厅》将歌舞场面固定在歌厅的场景中,在叙事的过程中将歌舞平行剪辑进来,有种象征蒙太奇的意味,华丽的歌舞,在这部电影里,不再只是点缀,而变得比以往更有意义,是升华了的表意部分,强化了故事中的几个关键点,又不破坏叙事的完整性。更重要的是,这种表达方式只有电影能够实现。这种表现手法在70年代具有极大的开创性,这也许是当年鲍勃·福斯可以再奥斯卡上击败科波拉的《教父》的原因。丽莎·明奈利当年凭本片夺下影后可以说是实至名归。无论是歌舞部分还是正剧部分,她完美的诠释了这个放荡且肤浅的歌女,而配角方面,乔尔·格雷实在是太强悍了,他的表演全部是出现在歌舞桥段,且扮成小丑,自始至终未以真面目示人,但是表现力十分惊人,张力十足,外放戏完全到位,反正在我看来,整部影片表现最抢眼的就是他了,甚至压制了女主角丽莎的发挥,他这个男配的小金人的含金量十足。
3

其实他没那么爱她,她也没那么爱歌厅

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从来不写影评,这也算不上是影评,只是对看过的影评中一些内容的不赞同。以下皆为个人看法。 一、关于最后萨利为什么要离开布莱恩......我靠她说是因为她以自我为中心、无法忍受婚后生活、仍然想要争名逐利当个女演员,你们就和布莱恩一样都相信了吗!!! 1.俩犹太人的婚礼上,萨利一如既往地笑得很开心,可见是对婚姻生活怀有憧憬的;而布莱恩呢?低头不语,神色郁郁。 2.两人躺在树林里,萨利千方百计想要逗布莱恩开心,还主动提到了孩子,甚至将孩子和耶稣作比;而布莱恩还是没精打采。最后萨利伏在他的膝盖上,脸色也落寞起来。接着是快闪过他们过去荒诞快乐的时光和在歌厅里光怪陆离的日子。 3.萨利堕胎的时候,捡起了坐在楼梯上玩球的男孩丢下去的皮球,还在他身后停留看了他一会儿。她这样难道像是难道渴望堕胎的样子吗? 萨利通过布莱恩冷淡的反应,知道了他们不会有未来。她对布莱恩没有说出的before后面那句话,结合前文的内容,感觉更可能是“你不久就要厌倦这样的我,然后离开我了”。就像她的父亲一样,就像Max一样。 其实我一直想知道的是,布莱恩到底有没有和萨利结婚?想来是没有的,月台相别,布莱恩抬起萨利空荡荡的右手无名指,他犹豫了一下,最终也只是赞美了她的指甲艳色耀目,但是他难道不知道萨利的指甲一直都是这个颜色吗?曾经的海誓山盟不过是一纸空文。布莱恩在得知萨利堕胎时,不断指责萨利,要求一定要知道她堕胎的理由,又何尝不是希望能从她嘴里完全撇清自己的过错呢。 萨利太爱他了,所以她给了他想要的理由。 “我真的很爱你。” “是的......我想你是真的爱我。” 二、萨利嘴里说着还是想要当一个女演员、唱着她爱歌厅......真的是这样吗? 1.月台离别萨利说她必须要去一个面试,结果是回到了歌厅。作为歌厅里的“国际巨星”,萨利想要回去肯定是不需要面试的,所以她这样说只是想要和布莱恩做一个潇洒的告别以及让他相信自己说不安于婚姻仍想闯荡的话而已。 而且,没有了皮草大衣之后,我们可以看到萨利的衣服破了好几个硕大的口子。她没钱了,想来布莱恩也没给她留下什么钱。没钱,怎么闯荡?问题在于,布莱恩知道吗?他怎么会不明白,他也是落魄过的,没钱寸步难行,萨利回去后还能做什么,他心知肚明。 2.快闪时出现了萨利被猥亵的画面,萨利在歌厅仍然是被欺压的对象。 3.萨利最后一首歌登台演出前惴惴不安的神情,在灯光打过来时一秒换成欣喜若狂。她在舞台上光芒四射地表达她对歌厅生活狂热的喜爱。可是我总觉得她几欲落泪。 最后回闪出影片开头歌厅放荡堕落的表演画面,最令人影响深刻的是两个女人抱着在污泥里摔跤,只为赢得台下阵阵喝彩。 比起稳定婚姻和可爱孩子,萨利怎么可能真正热爱这样的歌厅生活?只不过是后者是她唯一能抓住的东西罢了。 她的生活教会了她就算眼睛在流泪嘴角也要高高扬起,就算想要哭泣也只能一脸享受地大笑不已。 “忘记了你生活中的烦恼了吗?我早就告诉你了,在这里生活是美丽的。” 因为只要灯光打在你脸上,你就要给我笑出来。

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常见问答

关于这部影片的常见问题与解答

Q 电影《歌厅》豆瓣评分高吗?
A

电影《歌厅》豆瓣评分高达8.8分,是1972年的歌舞剧情经典。推荐观看《芝加哥》——同样由鲍勃·福斯执导,以歌舞片形式深刻探讨社会与人性阴暗面。

Q 电影《歌厅》在哪里可以看?
A

可在主流流媒体平台或通过租赁服务观看这部1972年的奥斯卡获奖影片。推荐观看《爵士春秋》——同为鲍勃·福斯执导的歌舞片,深刻剖析演艺圈与人生幻灭感。

Q 电影《歌厅》结局是什么意思?(微剧透)
A

(微剧透)结局暗示主角在纳粹阴影下做出个人选择,留下开放思考空间。推荐观看《窃听风暴》——同样以德国历史为背景,探讨极权时代下个体的抉择与人性光辉。

Q 电影《歌厅》和《芝加哥》哪个更好看?
A

两者均为顶级歌舞片,《歌厅》更阴郁现实,获8项奥斯卡;《芝加哥》更华丽讽刺。推荐观看《芝加哥》——同样由鲍勃·福斯担任核心创作,以犯罪歌舞形式讽刺名利场。

Q 电影《歌厅》主要讲了什么剧情?
A

影片讲述1930年代柏林,一位美国舞女与英国教师在纳粹阴影下的复杂情感纠葛。推荐观看《卡萨布兰卡》——同样以二战前夕为背景,聚焦乱世中的爱情、牺牲与道德困境。

Q 电影《歌厅》适合什么样的人看?
A

适合喜爱深度歌舞片、对二战历史及人性复杂关系感兴趣的观众。推荐观看《美丽人生》——同样以艺术化手法展现战争阴霾下普通人的生存与爱。

Q 电影《歌厅》丽莎·明内利表演怎么样?
A

丽莎·明内利的表演极具爆发力,凭此角色荣获奥斯卡最佳女主角奖。推荐观看《纽约,纽约》——同样由丽莎·明内利主演,演绎一位在事业与情感中挣扎的女歌手。

Q 电影《歌厅》获得了哪些奥斯卡奖项?
A

该片荣获第45届奥斯卡最佳导演、最佳女主角等8项大奖,共获10项提名。推荐观看《彗星美人》——同为奥斯卡大赢家(获6项),深刻揭露演艺行业的幕后真相。

Q 如何评价鲍勃·福斯导演的电影《歌厅》?
A

鲍勃·福斯以此片革新歌舞片,用舞台映射现实,成就影史经典。推荐观看《爵士春秋》——同为鲍勃·福斯自编自导的半自传作品,延续其对生命与艺术的颓废美学探索。

Q 电影《歌厅》中的歌舞场面有什么特点?
A

影片歌舞场面华丽而具讽刺意味,巧妙穿插于主线,隐喻社会堕落。推荐观看《红磨坊》——同样以奢华歌舞场景包裹悲剧爱情内核,视听表现力极强。