杀死汝伴

这部电影的大背景和主题：英伦摇滚（Britpop conception in wiki）英式摇滚属于另类摇滚和流行摇滚，源自於英国九零年代初期的独立音乐圈，基于90年代早期的"Britishness" 音乐文化运动。发展成为对抗八零年代末及九零年初期音乐及文化的潮流，特别是针对来自美国的Grunge风潮。最成功和广为人知的乐队是Oasis, Blur, Pulp, and Suede。虽然被被更多的认为是一种营销手段而不是文化和流派，但这种文化大环境还是影响了当时的英国多数地下乐队。这些乐团引领英国另类摇滚成为主流，并且成为政治文化活动「酷英国」的骨架。虽然大受欢迎的几个乐团都能够朝向海外发展，专辑在美国的销售也相当成功，然而英式摇滚在九零年代末期，还是免不了走上衰退的道路。（犯罪情节处理的还是很白目的，勾心斗角多没意思，配着霓虹灯的打光，妮子腹黑的角色，我们来听歌吧）出现的全部音乐①Blur—Beetlebum 1997 Blur第五张录音室专辑于1997年2月发行。音乐媒体预测这种lo-fi音乐的实验会疏远那些少女粉丝，但是他们对这种尝试感到赞赏。评论家意识到乐队在这时开始接受美国的价值，同英伦摇滚时期相比，态度彻底转变。尽管被评价为“商业自杀”但是专辑的第一张单曲"Beetlebum"，在英国单曲榜上排名第一。②22-20s--devil in me 2005Their song "Devil in Me" was regularly heard in the UK following their split on the Vauxhall Astra television advertisement③Oasis--Cigarettes & Alcohol 19941994年OASIS被视为90年代以来Madchester音乐新力量，不同於其他曼城乐队，他们避开了在funk,dance 或 hip-hop上做实验音乐，坦然的把自己定义为rock n roll。首张唱片 Definitely Maybe 成为英国历史上卖的最快的处女碟,大碟推出即被评为 "shoots of vitality in a barren pop land"目前已在UK拥有7白金的成绩，美国超过1百万，全世界超过7百万销量。④TIEKS--suck my d*i*c* k⑤Southside spinners--luvstruck⑥the chemical brothers--Setting Sun"Setting Sun" is a song by The Chemical Brothers, released as a single in 1996 from their second album Dig Your Own Hole. With vocals by Noel Gallagher, then of Oasis, it reached number 1 on the UK Singles Chart.96年全英单曲榜第一，因为在Oasis's Be Here Now Tour被Noel Gallagher翻唱而火。In the US at this time, "Setting Sun" was sitting at Number 80 in the Billboard Top 100, after selling around 80,000 copies, an uncommon achievement for a European "dance" act. Sales from Exit Planet Dust were also around 150,000.美国也挤进公告牌榜。⑦cj bolland--the prophetFurther UK hits followed with "The Prophet" (#19) and "It Ain't Gonna Be Me" (#35).[2] Bolland is also a prolific remixer with a long résumé, including work with Orbital, Depeche Mode, Moby, The Prodigy and Tori Amos. His song "The Prophet", sampling Willem Dafoe in Martin Scorsese's 1990 film The Last Temptation of Christ was an underground club hit.这首歌曲曾在1996年全英单曲榜上取得19名的好成绩。⑧roy black--ein sommer der lieb⑨tieks--brith⑩the chemical brothers--block rocking beats获得Grammy Award Best Rock Instrumental Performance ，提名Brit Awards British Video 、MTV Video Music Award。It was released as the second single from their second album, Dig Your Own Hole, in March 1997. It reached number 1 on the UK Singles Chart，and number 40 on the American Billboard Modern Rock Tracks chart.⑪gang star--blowing up the spot东海岸说唱风格歌曲⑫echo&the bunnymen--killing moon"The Killing Moon" is a song by the band Echo & the Bunnymen. It was released on 20 January 1984 as the lead single from their 1984 album, Ocean Rain. It is one of the band's highest-charting hits, reaching number 9 in the UK Singles Chart, and often cited as the band's greatest song. Ian McCulloch has said: "When I sing "The Killing Moon", I know there isn't a band in the world who's got a song anywhere near that".⑬the prodigy--Sma*ck My Bitch Up97年，UK Singles peak 8 ,US Billboard Hot 100 peak 89.因歌词和mv具有很大争议性，很多平台拒绝播放。bbc上禁止播放，只有一个版本在 Radio 1上播放，还抹掉歌词里的“Sm*ack”播放。⑭Frida sundemo--snow⑮Songbirds--Sun Goes Down⑯frida sundemo--heroes⑰russian folk ensemble--moonlight⑱benji boko--take a stand⑲Benji Boko is an English DJ and producer⑳primal scream--trainspotting曾用于电影猜火车，96年由英国酸性摇滚代表原始尖叫制作。21. 3 colours red--beautiful day99年UK Peak chart 11.英国本土摇滚乐队，红于并主要活动于90年代。收录这首歌的Revolt，在英国专辑榜上获得17名22.coco&the bean --fair play23.mark morrison--return of the mark It was released in United Kingdom in March 1996 and reached the number 1 on the UK Singles Chart a month later. It reached number two on the U.S. Billboard Hot 100 in early summer 1997 for one week.24.sash!--encore une fois97年UK Singles peak2."Encore une fois" (French for one more time) is a song by German DJ team Sash!. It was released in January 1997 as the second single from the album, It's My Life - The Album.25. frida sundemo--home26.ol' dirty bastard--shimmy shimmy ya95年U.S. Billboard Hot 100 peak 6227.Radiohead-karma police来自 1997 三专OK Computer。主唱形容这是关于讨好别人过程中的压力和几近要放弃了的心态的调侃之歌。UK Singles peak 8.28.gat decor--passion29.the prodigy--climbatize来自专辑The Fat of the Land 。97年5月英国专辑榜第一。30.maxine ashley--6 underground31.blueboy--remember me1989–1999英国独立音乐男团。32.the chemical brothers--the private psychedelic reel97年专辑Dig Your Own Hole 里附赠的限量单曲33.royal blood--blood hands英国新晋乐团，曾被提名为2014bbc年度之声34.Bastille--Overload2010年成立的英国独立音乐男团出现的mvMark Morrison-return of the mark1996年All saints-never ever 1997年Radiohead-karma police1997年从电影75分钟开始，觉得这首用的最好！

<图片2>提到的专辑<图片3>

<图片5><图片6><图片7>

Echo & the Bunnymen -"The Cutter”<图片11>Duran Duran-“Rio”<图片12>New Order-- “Blue Monday”

（以下可能含剧透）1. Cool Britannia 故事设定在1997年的伦敦，上世纪九十年代中期正是英国文化的"复兴"时代，包括主导业界的英国摇滚乐Britpop，代表乐队有Oasis、Blur、Radiohead等等，他们的音乐也被用作本片bgm。有人认为它的出现和当时新工党上台有关，布莱尔的当选给年轻人带来了希望。当时的英国还有Spice Girls，有人说影片中不小心成功的女子组合让人联想到辣妹子…… 1998年，经济学人杂志发表了文章，总结了“Cool Britannia”这个词组的历史：最早是Bonzo Dog Doo Dah Band乐队1967年一首歌的名字；1996年被注册为冰激凌商标，但同年又出现在Newsweek杂志封面上，用来宣扬当时风头正盛的英国文化现象；1997年工党击败保守党，布莱尔上台，这个词成为了新政象征；然而到了1998年，人们都开始讨厌这个词。 2000年以后，随着Britpop衰落，这个词开始有了讽刺意味。 2. 原著小说 本片改编自2008年出版的同名小说，小说作者John Niven也是本片编剧。Niven在九十年代唱片行业待过，做过A&R，有数十年从业经验，所以小说主要源于他的工作经历。在业界这部小说非常受欢迎，许多音乐人主动向本片贡献了许多很好的bgm，当然都是那个年代的歌。John Niven表示很多在很多年轻人看来，书中描写的唱片行业的生活方式太奢侈。但是现实比书里写的还要夸张。比如，他自己在离职后三十多岁才学会打的，因为公司会提供豪车，还不停有人送新车。这是因为当时的唱片销量是现在的几十倍，单价还是现在的两三倍，所以非常挣钱。从业人员都是不到三十岁的年轻人，拿着巨额工资就是去挥霍。不过当时的A&R选人成功率并不高，签的艺人十个里能有一个出头，就很不错了（类似私募风投）。而且里面的人确实那么粗鲁残忍，他是如实刻画的。 另外，他认为现在的唱片行业本质上并没有变化，性别歧视、种族歧视仍然存在，只不过更隐蔽了，不会明着动刀动枪，只会背后捅人......但是由于社交网络的崛起，现在传播途径没有九十年代那么单一了：当时单曲只要在知名电台上循环播放，就可以被捧出来；而现在文化和媒体多元化，没有年轻人听电台了，所以这个行业更难了。 小说里还交代了一些主角的背景，比如和A&R部门其他富二代不同，Stelfox出身比较凤凰男，所以为了向上爬更加不择手段。 John Niven在做A&R期间，曾错过了签Coldplay和Muse的机会。但他表示，对他们一直不是很感兴趣，因为有Radiohead就够了...... 现在他专职写作，他本身在大学读的就是文学专业，截至2015年底已经出版了7部小说。 3. 导演Owen Harris 导演Owen Harris对那个年代非常感兴趣，不仅因为音乐，更有被Britpop带动的高涨的国民情绪，傲慢却又团结，认为首相布莱尔就是救世主，我们大不列颠岛孤独又高傲。在那个时代，野望比才能更重要，雄心勃勃的年轻人像打了鸡血一样疯狂。这在英国文化史上是非常少有的时代。 导演曾执导过《黑镜》(Black Mirror)中的一集Be Right Back，还有本片主演Nicholas Hoult成名作《皮囊》(Skins)短片。去年拍了一部介绍著名游戏侠盗猎车手(Grand Theft Auto)背后道德争论的电视电影《游戏改变者》(The Gamechangers)，哈利波特主演游戏公司老总…… 4. 主演Nicholas Hoult 本片主演Nicholas Hoult的演技受到普遍称赞。但他接这个角色的过程还是挺偶然的：几年前他坐在海德公园玩的时候，突然有人直接走过来递给他剧本。尼子吓了一跳，其实那位正是制片人Gregor Cameron。但当时尼子认为自己太年轻，不合适，过了一年才觉得自己可以出演了。  5. 纸牌屋 尼子的表演参考了《纸牌屋》里的下木总统……也就是Kevin Spacey打破“第四面墙”、面向镜头的表演方式。这也是导演的要求，为了表现主角人前人后的反差和分裂。 其实John Niven说自己在最早的剧本里就已经采用了这种方式，后来发现纸牌屋、华尔街之狼都抢先一步用上了……很沮丧。 6. 美国精神病人&华尔街之狼 有人评论本片为《美国精神病人》x《华尔街之狼》，描写的都是纸醉金迷的行业里，一个残忍的男主角，野心爆棚，吸毒乱性，和谋杀案、警察有关。但导演表示并不像，基调就不一样。 7. Don Simpson 小说作者John Niven曾说，Stelfox原型参考了Don Simpson（1943-1996），一名来自阿拉斯加的穷孩子，凭野心一步步成长为美国著名制片人，制作过《雷霆壮志》《壮志凌云》，捧红了阿汤哥。他是个著名的party animal，挥霍无度，终身未婚，且因为吸毒喜怒无常，最后过量致死。 8. Frida Sundemo 影片中主角一直想签没签下来的小清新乐队The Lazies，女主唱扮演者是瑞典歌手Frida Sundemo，片中的歌也是她自己的。她最近还有一首歌被用在神经病美剧《尖叫女王》(Scream Queens)中。 9. Unleash your monster 主角一直在捧读的书《Unleash Your Monster》是虚构的，并不存在。 Source: IMDB: Kill Your Friends Nicholashoult.org Interview supajam.com Interview rogerebert.com Interview nme.com Interview theGuardian.com Interview bigissue.com Interview independent.co.uk Interview vice.com Interview

<图片1>雖然還未拜讀過約翰．尼文(John Niven)的小說原著，不過單從歐文．哈里斯(Owen Harris)的改編電影《殺友/殺死汝伴/星光殺機 Kill Your Friends》，不難看出原著作者藉由一樁殘忍的殺戮(並非謀殺)，來開啟「誰殺死了你的創意？」這個故事主軸。特別是絕大多數人熟知的九O年代，一個被神格化，人人皆以為能翻雲覆雨的英式搖滾盛世；你可能沒發現，故事的場景其實設在一九九七年後，才有Blur那首〈Beetlebum〉橫空出世。由尼可拉斯霍特(Nicholas Hoult)主演的唱片公司A&R(artist and repertoire)；我先解釋一下A&R這個職務與角色。它是一家唱片公司底下，專門負責挖掘、培訓歌手樂團的部門；這個角色經常周旋於唱片公司與藝人之間，幫助公司(或藝人)取得商業上的成功，大概就是一般人口中伯樂的角色。顯然由尼可拉斯霍特飾演的Stelfox，僅是那個繁華盛世下的二流產物；在人人都想分一杯羹的時代，有什麼比在唱片公司謀得一份差事更叫人趨之若鶩。電影裡的經典名言：「摧毀你的敵人、碾碎你的敵人，享受來自他們女人的哀嚎。」這裡的敵人，表面是唱片公司由上至下每一名份子，同業的競爭對手，以及捧不紅卻又自抬身價的獨立樂團。A&R往往以公司的利益為最大的利益，而後則是個人名聲；在這個食物鏈的最低層的，是被剝削的作曲家、藝人與樂團。也就是說，在整個產業裡，真正能呼風喚雨的人，往往只顧的著自身的利益，音樂充其量只是個商品，更多的時候它將被遺棄在辦公室的垃圾、回收桶裡。片中飾演 Stelfox助手的Darren，則是《初戀潛水艇》的憂鬱男孩克雷格羅伯特；從他身上所見到的態度轉變，即是紙醉金迷的最佳寫照。(筆者還差點認不出他)片末由他道出Stelfox的至理名言：「摧毀你的敵人、碾碎你的敵人，享受來自他們女人的哀嚎。」，無疑是這場黑色鬧劇最愚蠢的ending。不過事實擺在眼前，人要在這個日新月異的產業生存，憑藉的未必是A&R(Parker-Hall)的專業，更多是懂得抓住訣竅，懂得抓住對手的把柄。Parker-Hall(湯姆瑞雷 飾)在劇中有一段與Stelfox的對話令人玩味。Parker-Hall問Stelfox是否還記得人生購買的第一張唱片？Parker-Hall的回答是：「回聲與兔人 Echo And The Bunnymen的〈The Cutter〉」，並記憶清晰地說出正確的發行年份；但為了在這個產業打滾與生存，你必須有更好的答案，如Duran Duran的〈Rio〉。Parker-Hall是憑藉著個人特色、經驗、專業與敏銳度而走到唱片A&R的位置；相反Stelfox則是殺死汝友，權利鬥爭下的倖存與勝利者。既然以九O年代為故事場景，劇中大量使用歌迷們耳熟能詳的Oasis、Blur、The Chemical Brothers、Radiohead等樂團作品也就不足為奇。當我們在緬懷一個時代的美好價值，卻往往不盡了解那些看似垂手可得的名聲與財富，跟社會上的每個角落一樣，充斥著泯滅良心與理想的為現實低頭；《殺友/殺死汝伴/星光殺機 Kill Your Friends》不過就是一只放大鏡罷了。