楼上的人们

文章首发公号：分派电影，每日推荐告别剧荒！ 地板上，男人仰身躺着，双腿高高举起，而女人则凌空悬于他的双脚之上。 旋转、跳跃…… 只见两人十指紧扣，汗水交织，仿佛置身自家厅堂，毫无保留地进行360度的全景呈现。

谁会在做客时，刚一见面就向主人家夫妻展示如此高难度的双人瑜伽？ 不止这些，他们还邀请对方夫妻一同加入，甚至提议“交换伴侣”来体验截然不同的（生理）感受？

目瞪口呆？难以置信？别急，更具冲击力的台词还在后面，直让观众在爆笑、羞耻与无语间反复横跳。 话不多说，小派今天就和大家聊聊这部由河正宇自导自演，李荷妮、孔晓振、金东旭共同主演的“破格”新作。 《楼上的人们》 윗집사람들

01 奇怪的噪音 金贞雅（孔晓振 饰）与吴贤秀（金东旭 饰）是一对关系疏离的夫妻，平时说不了几句话便会起争执，谁也不愿退让。 虽然还住在一起，但早就分床睡，而且已经四年没有亲密接触了。 不过现在，他们正为同一件事皱起了眉——连续五天，楼上都在晚上固定时间传来“噪音”。 那不是吵架声，而是某种激烈运动所发出的动静。

吴贤秀身为搞创作的电影导演，厌恶这种打扰。 金贞雅却有点羡慕，因为那“噪音”听起来……楼上夫妻似乎过得挺快乐的。

其实他们曾来打过招呼，还送了礼物。为表感谢，金贞雅主动邀请对方到家里做客。 吴贤秀坚决反对：天天被他们吵，还请来吃饭？ 但他反对无效，客人如约而至。

门铃响起，吴贤秀仍一脸抗拒，金贞雅则热情招待。 一行人先参观客厅，他们对墙上的画作赞不绝口时，吴贤秀直接拆台，让气氛一下子尴尬起来。

楼上夫妻倒不介意，这也与崔秀京（李荷妮 饰）的职业有关，她是位精神科医生，也是人气博主，说话温柔体贴，很快化解了尴尬。 更重要的是，金贞雅是她的忠实粉丝。

聊着聊着，那对夫妻讲起了两人的故事。他们都是再婚，在瑜伽课上相识，第一次接触就觉得格外合拍，还一起设计了专属的双人瑜伽动作。 “夫妻一起练瑜伽，其实既实用……又有趣。”他们相视一笑，递过一个“懂得都懂”的眼神。 话音未落，两人就地展示了起来！

金贞雅像小粉丝一样看得入迷，吴贤秀却一脸懵，仿佛在说：“这就……开始了？” 02 交换伴侣 “要不……我们四个人，试试不同的‘搭配’？” 弦外之音，昭然若揭。 接下来的对谈与互动，也渐渐染上了不言而喻的“色彩”。

金老师（河正宇 饰）甚至当着吴贤秀的面，自然而然托起金贞雅，帮她取下了橱柜高处的调料。 他不断向金贞雅递去含笑的眼神，举止间毫无边界感。

另一边，崔秀京也没停下。她贴近吴贤秀，用轻柔的话语和似有若无的肢体接触，悄然传递某种暗示。 但无论对面的试探如何撩拨，他始终神情冷淡，不为所动。 与之形成鲜明对比的是，金贞雅显然已被吸引——当听到对方邀请自己上楼“体验”时，她脸上写满了心动。

这时，楼上夫妻又透露出另一个秘密：他们经常与其他夫妻一同“练习”。 言语之间，尽是无法明说的画面。 金贞雅这才恍然大悟，原来“练习瑜伽”是那个意思！她变得有些犹豫，可丈夫一再投来的冷言冷语，竟激起了她无声的反抗。

眼看对话愈发失控，连妻子也要“步入歧途”，吴贤秀眼神一沉，猛地起身，一拳挥向他面前的金老师。 出乎所有人意料，金老师非但没还手，还露出一副享受的表情，喃喃道：“连拳头都是甜的。” 吴贤秀彻底愣住，随即厉声逐客——这家人太过反常，绝不能让他们搅乱自己家的平静生活！

可妻子却再次与他相左，执意将客人留了下来。 然而接下来，场面从暧昧的“瑜伽课”急转直下，变成了夫妻争执的公开直播。 他们本想维持的恩爱表象顷刻瓦解，两人间的紧绷关系再也掩藏不住。 意外的是，楼上夫妻并未显露讶异或不满，反而从容切换了姿态，以近乎专业的话术，尝试为这对主人夫妇调解婚姻危机。 03 尺 度 与 深 度 齐 飞 以上，是这个故事的部分情节，荒诞、讽刺、又不失幽默（其中还有不少颇具戏剧性情节，小派就不一一描述了，感兴趣可以看原片）。 吴贤秀与金贞雅这对貌合神离的夫妻因xing生活不和谐而长期压抑矛盾，直到“闯入者”——楼上邻居的意外介入，才让争执彻底爆发。 两人互相指责、毫不相让，可一提到离婚却又双双犹豫。 这恰恰说明他们内心依然相爱，只是缺少沟通与调解的桥梁。最终在邻居的疏导下，积压四年的真心话得以倾诉，心结也随之解开。

本片改编自西班牙电影《多愁善感》，以xing喜剧形式包裹中年情感危机，情节走向既在情理之中又出人意料：开场对白大胆又直白，用台词营造“非常态”氛围，句句游走于“不可描述”边缘，随后却转入对夫妻关系的讨论。 此外，影片场景较为集中，基本围绕餐桌对话展开，属于小成本制作，依靠台词推进人物关系。 尽管它题材大胆、对话露骨，但这部“破格”作品实则全靠“口嗨”，并没有任何亲密镜头，“动作戏”也仅是点到为止。

当然，还有部分观众吐槽“某些情节冲击三观，变tai程度堪比岛国作品”，解决夫妻矛盾的手法也过于简单。但不可否认，该片在戏谑中蕴藏着对婚姻与人性的真实洞察。 总而言之，说到底，其实任何关系都需要经营，尤其是婚姻——相识相爱并不意味着永远恩爱，只有在长期相处中，才能看清彼此的底线。 如果双方都想挽留这段感情，与其使用冷暴力，不如学会坦诚沟通，不委曲求全，也不轻言放弃，或许才是长久之道。

图源于网络 腊月初八 / 作者

郭德纲有句话，你也就拍那种2、3个人就能演的电影。很多电影学院的学生会认为这种2、3个人演的电影比那种千军万马的电影容易太多了，成本也低，基本就是给装逼文艺片准备的。他们毕业的时候拍的电影大都忌讳拍这种，觉得几个人坐那纯聊不能体现自己的想象力，要有“外扩”。其实，这种几个人演的室内戏才是最难拍且最体现导演剪辑和调度能力的。因为很容易拍的无聊。观众会因为长时间的没有动作而变得昏昏欲睡，这不是有没有事的问题，成熟的导演没事也可以拍成有事，比如希区柯克，不成熟的导演有事也拍得没啥事。 纯对话戏也能测试出一个导演的自信度，一个有自信的导演会张弛有度，根据演员的情绪、故事的需要切换镜头、播放音乐，调动动作；一个缺乏自信的导演就会拼命切镜头，谁说话切谁，深怕这段戏太久会让观众无聊。演员的台词速度也会很快，事件发生的也很急，莫名其妙地赶着观众，怕把戏掉地上。（当然，制片人在这里也会起到作用，他能不能看懂这段戏并允许导演保留也很重要。）比如张艺谋的《满江红》，他深怕观众在黑暗的场景里睡着，每隔一段时间必然用音乐、用声效、用喊叫，把观众炸起来。 所以洪常秀总是拍这种戏却总是能拿奖。如果你是一个想拍电影的人，那么拍2、3个人，单一场景对话的戏就是最考验你水平的戏。 说回这部电影，河正宇作为导演的进步是肉眼可见的。他敢于挑战这种电影就很能说明问题，而且是一个非事件推动的生活故事，这就更难了。以一个家庭聚会作为主场，讲述一个传统的故事，起码比他之前的循规蹈矩的电影有了一些些的创造性。 但调度、剪辑和台词上还是太不紧凑了，单一镜头的信息量太少，造成前期让人昏昏欲睡。这种故事的每一句台词都不应该是废的，每一个动作和镜头都要精益求精，即便是拖长的镜头都必须有深意。要给观众明确且持续的信息才能引领观众走完全部旅程。这方面比较优秀的作品是罗马尼亚2016年的电影《雪山之家》。当然，相较于《雪山》本片的基调是圣诞节的合家欢电影（虽然里面有不少成人对话内容）。 这就是难点，他不是光导演的问题，是从编剧到剪辑、后期全方面都要勒紧腰带一刻不能松懈做出来的。即便电影改编自西班牙电影《多愁善感》（2020），有现成的剧本、分镜、调度。但非本国原创就是很容易让人出戏。虽然有一些明显的瑕疵，但河正宇还是起码完成了任务，韩国方面有54万人观影的成绩，在《阿凡达3》和《疯狂动物城2》的夹击下，拿下了全国票房第3，之前朴赞郁的《别无选择》也就60万人观影，成绩算是很不错了。 所以，推荐各位初出茅庐的拍电影的小将观看，其他观众就因人而异了。

看完只能说是叹为观止，河正宇、孔孝真、李荷妮、金旭东，南韩主流实力派演员，共同演绎这么荒诞的剧本，竟然感觉还不错，演员塑造能力确实很强。 虽然从头到尾内容很十八禁，但是没有任何过界的镜头，一间房子和一部电梯已经是全部场景，全靠演员的对话和表情来传递给观众画面感。 故事里提到了很多传统东亚人羞于表达的s内容，但这些确实很多人都暗自幻想过的，夫妻感情变淡，很多时候也是因为沟通缺失，李荷妮和河正宇这两个人的角色虽然表现的离谱荒诞，但感觉这个饭局也是为了帮助男女主俩人重归于好，结尾很舒服。