我只喜欢你

首先说明 我是原著粉 不评价演员演技和剧情 能把f和乔一以这种形式带到我的生活中 我挺满足的 看热搜 那么多人都说羡慕乔一 羡慕她有f 有观潮哥哥 有五一这个好朋友 可是乔一之前过的真的挺苦的 现实中的乔一是没有继父出现的 可就像哥哥说的 经历苦难还能保持善良并发现生命中的美好 乔一真的是非常非常优秀的女孩 他和f是相匹配的 所有的爱都是互相的 大家羡慕乔一有f 可我同样羡慕f有乔一 嘿 我亲爱的乔一 你看到了么 现在有很多人喜欢你们 姿势网瘾少女 我知道你一定知道了 第一遍看书的时候 除了甜什么都没看到 现在看 真的发现了很多美好 也发现了乔一 f 观潮 五一 都是非常好的人 谁都可以是乔一 可谁都不是乔一 我真的非常喜欢乔一和f 他们值得最好的 乔一已经在微博上消失很久很久了 换了别人现在肯定想着法子赚钱呢 小说里都是甜蜜日常一点一点拼凑的 剧里和小说里多数都是幸福日常 可这些都是因为乔一能发现美好而组成的 明明是甜文甜剧 我却看一段苦一段 最近共情能力也不知道怎么就那么强 看什么都苦 或许是长大了 明白有些事情变得难能可贵了 想念乔一 乔一的微博很久不更了 难过又庆幸 难过的是没有日常看了 庆幸的是他们能远离大众关注 我永远爱你们

三星半，评分未出，先三星观望。 昨晚首播，一下扔了12集，直接导致了我的深夜爆肝…… 作为一个话痨，本文有三大段（Pian?） 利益相关：原著死忠粉，自官宣起，坐等剧播。 三段论： 就剧本身 小说相关（改编比较） 个人话痨 （觉得太长的同学可以就兴趣内容直接下滑） 先说和电视剧相关性比较大的一点。 这部剧挺青涩的。 导演很年轻，豆瓣可查影视6部，播出3部。男主是首次担当男主，吴倩也确实是新升起的一朵小小花。 整体来说，这个团队比较稚嫩，给出这样一部在及格线以上的电视剧实属不易，也是值得认可的。 然后我就挑点毛病……「恶人担当既视感」 首先，个人感受男女主角色有点薄了，角色的“人设”包袱有点重。 这不止是演员导演编剧的问题，似乎目前整个大环境都是如此。不知道是不是受最近韩剧夸张表达方式的影响。 但是放在小清新校园电视剧里面，这种过度人设确实有点奇怪。男主十几件一模一样的白T让我想哭，他还只是一个读书的孩子，却过早走上了霸道总裁的道路…… 「剧粉别打我，逃」 然后，就角色再说一下我一直很在意的演技问题。本来是因为用了很多新人，所以不想谈这个问题的，但想了想还是说一下吧。 吴倩饰演的乔一，自有其生动可爱之处，这种类型的角色似乎也一直是吴倩的强项。唯一有点不足的是，女主似乎会习惯性的嘟嘴和瞪眼。（这唤起了我对嘟嘴瞪眼的恐惧……） 张雨剑饰演的言默，可以算是可圈可点。无论是先入为主还是刚开始都还是对他有些意见的，但是看到后面，男主竟莫名长到了我的笑点上，多了许多可爱的感觉。 但是较之琅琊榜中的战英，男主也暴露出了一些问题。比如说，眼神有点飘，特别是给特写镜头的时候，飘忽的眼神并不适合表达情绪，也侧面体现着演员对于眼神控制力不强的问题 人也有点僵硬，在表情表达上有点不自然和不流畅（这或许也是被诟病面瘫的原因？），肢体表达上也有点僵硬，有点像紧张后肌肉紧绷的状态，走路跑步的时候暴露的比较明显，建议男主可以练一下仪态这方面吧。 （好几次女主撞/靠/攀上男主，我都怕女主“触柱而亡”……狗头狗头狗头） 赵观潮小哥哥还是很戳我心的，从设定到演员，都令我深夜高呼“天欠哥”。而赵观潮和郝五一的设定带着奇怪又甜蜜的感觉，很微妙，也很有趣。 其余来说，或许是因为团队比较新的原因，整体上配角路人的演技断不及小糖人团队的配角路人（正午此类先不予以比较），因此不多赘述。 再说远一点的部分，关于这部剧的小说改编身份。 整体上说，这部剧在的位置有点尴尬，在普通小清新电视剧与热门小说改编剧之间徘徊，带来着对应的割裂与和谐。 先说割裂。 这部电视剧当做普通的小清新电视剧来看吧，原著梗用的颇多，甚至插入地有些生硬，似有为梗而梗的嫌疑，以致有可能令未看过原著的人陷入get不到笑点的尴尬感。 同时时间轴的混乱交叉，以至于电视剧本身的逻辑割裂，也带来了一定的理解难度（对于没看过原著的人来说）。 举个栗子，在原著中，女主单亲家庭所带来的创伤与男主优渥家庭的幸福是男女主性格养成的重要基石，以及双方行为逻辑、感情关系变迁的重要诱因，不太明白编剧为何要将男女主的家庭环境彻底对调，做如此大的改动。 我很难想象，一个自小在不稳定的家庭环境中孤独成长的言默可以给予充满不安全感的乔一如此大的依靠和温暖。 我也很难想象，这样的言默可以去相信并且让乔一相信自己永远在乔一身边，毕竟有时候一个人的底气并不完全来源于成绩优秀和事业有成。 而当做一个依靠原著的改编电视剧来看，作为一个原著粉就有点不知如何表述了。毕竟，大量运用了原著的梗，足见改编之诚意与用心。但是形似神不似的问题却也不时存在。 比如乔一为了郝五一换红校服的事情。原著里面，班主任对郝五一进行了训斥，但实际上这也不是一个大到不行的事情。可是乔一仍旧换了红校服，两个红豆在一片蓝色的海洋里面哭到不行，台上的领导停下了念稿，莫名其妙地看着这一切。 而到了剧里，穿了红校服成为了一件要被校长拉到升旗台上训斥的大事，乔一和郝五一手拉着手在升旗台上面对着全校的蓝色海洋相视而笑红了眼眶。 这似乎变成了一个更义气，也更戏剧化的事情，但是有一些东西却在这个改动的过程中被遗弃。 在我初高中的时候，很多其实没有那么大的事情，都会被我们放的很大，在个人小小的世界里去进行一些很有仪式感的行为，也在那个小小的世界里去张扬着“中二期”的“个人英雄主义”。 这是从孩子到少年的共有秘密，成人无法窥见。在成人世界里，我们的行为很少被判别为义气，更多时候是种傻气。那种一往无前的酸涩又甜蜜的傻气在这个细节的改动中被遗弃，而成人世界的义气被进一步诠释。 这并非不行，只是摩挲粗糙的真实感变成了精致感人的戏剧化，一腔热血与满心酸甜反是落俗落空了。 但是，在这样一个割裂的逻辑和形似神不似的矛盾之间，我却仍不时泛起诡异的姨母笑。 这里似乎就体现出了联想法的重要作用。原著小说是我特别喜欢的一本小说，反反复复看了很多遍，许多句子许多场景都被刻在脑海中，一点点触动都会被唤起，在心里泛起温暖的涟漪。 而这其中，电视剧本身所带来的幸福体验究竟有多少，我确实也很难判别。不过不可否认，看着一群眉清目秀的少年说少年事本身就是很容易唤起幸福的事情。 这或许也是我上演大型真香现场，练肝12集的原因。不论我用了多少次快进键和倍速，那种甜的感受就是很真实的，看完想谈恋爱的心也是真的。「或许是单身狗的问题……撞」 这就是我要说的此剧的和谐之处，也就是“甜”处。 这部剧确实甜，无论是源于何处，反正就是莫名其妙的甜。 正文在以上就结束了，但是作为一个话痨，我还想多说一句（Duan\pian) 从《最好的我们》开始吧，感觉国内就兴起了特别多小清新的校园剧（或者我也不知道怎么划分的小清新剧），而大多数是漫改或者小说改。 我其实对于漫改小说改的影视作品并没有很多的偏好或者不满，但是就这部剧突然想到了一个改编的分寸问题和影视作品本身的逻辑问题。其实也算是上文的进一步思考吧。 从改编说起吧。 每当有漫画小说IP改编成电视剧基本难免一阵血雨腥风。原著粉作为IP的“自带流量”也有着自己的期待和要求，而剧方亦有着自己的权衡和考量。而这其中的拉锯便在所难免。 比较成功的，有基本顺着原有小说框架进行的《微微一笑很倾城》（单纯从原著粉和剧方角度来看），也有着架构出去自成一体的《最好的我们》《你好，旧时光》（这里并不是指完全脱离原著，而是有了自己的一套架构体系）。 但是除了这些成功的个体之外，还有着大把在改编和“讨好原著粉”之间摇摇摆摆，最终四不像而两头不讨好，口碑收视双扑街的惨案。 我原来一直缕不清改编分寸把握的真正意义，也一度认为这不过是一场两股流量资本的博弈。扑街还是爆红都与他们关系不大。 但是，在回答上面的问题时，我突然意识到改编分寸的重要性，并不仅仅在于引流，更在于使剧成剧，即这个剧是否有自己的逻辑。 一个剧的本质在于演绎一个故事，在一个故事之中，每一个事件都会有它的前因后果，每一个人物都会有他的情感变迁、行为逻辑。除去极差劲的作者和编剧，大部分说故事的人，都是可以在故事之中演绎出自洽而闭合的逻辑的。 而改编，可以说是改编一个故事，也可以说是两个故事的磨合相撞（特别是对于原著本身比较零散，并不完全适合改编成大剧的）。这实际上是两套逻辑的相合。 在原著和剧本之间的摇摆不定，很容易导致在两套逻辑之间的胡乱跳跃。人物的行为情感，事件的发生都失去了自洽的逻辑的支撑。 这就有了诸多有了开头没结尾的事件，犹如人格分裂患者的人物，还有诸多情不知从何而起却一往情深的狗血…… 但是带来电视剧“们”逻辑割裂的难道仅仅只有改编吗？ 举个栗子，前文说到的“甜”。编剧想，这里要有点甜，于是就抬手撒了一把糖，丝毫不管他正在做的是一盘盐焗鸡。 在这样的一众编剧下，我们又有了大把一眼钟情，二眼撩骚，三眼生死不离的莫名其妙。 以至于在很多剧中，我都有种被齁到了的感觉。（这个齁一点都不是幸福的齁甜） 这样的栗子还有很多，总觉得在现在的环境下，有太多东西去左右着编剧作者的想法了。 我们在很多时候说，这个剧/小说/电影故事没讲好，其实在很多时候是在说，这个作品没逻辑。 其实仔细想想，在现在看到的诸多作品中，没逻辑似乎越来越成为一个普遍的事情了。 也不知道这一切究竟是源于什么，又究竟是自古有之，还是我辈独具？而这一切究竟是畸形的，还是合情合理的？ 这又是一大箩筐的话与思考了。 作为一个并不能i can i up的嘴炮，或许我能做的也只是很无力的在此话痨，然后期待着有一天，理性思考和逻辑在影视作品中的回归吧。 话痨到这里，似乎早已脱离了最初评价这部剧的本意了，甚至隐隐有了要飞出影视圈的趋势「笑」 如果有人有耐心看到此处，很感谢您对于一个话痨的喋喋不休的耐心「比心」 「此文同发于知乎」

希望我们在做评判时，沉静一些，多一点思考，少一点发泄。 先正式介绍一下呗，本剧男主言默的演员叫张雨剑（以下使用昵称“骆骆”），他最被人熟知的角色可能是《琅琊榜》里的列战英？这个配配配配角大概不是所有人都记得，我也是因为他脸长才记得的（？？？），他的确不是一般人认知里的帅哥（不过他现在有将近400万不是一般人的微博粉丝了，恭喜他~~~）。

列战英这个角色挺一本正经，不过这是角色需要，演员本人并不这样，他有非常有趣的灵魂，毕竟是从来不走寻常路的水瓶座啊，从不让人失望。他演的角色里也有表情很生动的，比如《大宋北斗司》里风流贱萌的文曲星柳随风和《我不是妖怪》里可可爱爱的居委会主任何安忆（插一句，推荐你们看小何主任，虽然剧组穷掉渣，但骆骆在里面很放松，合作的演员关系都很好，他采访里也说过蛮喜欢那部剧）。最重要的是他不是那种眼睛里没有神采的演员，这就和面瘫有本质区别了（如果没法认同这点，就不用往下看了）。

短评里很多人说他面瘫，我倒也没特别生气，角色要求他面部表情要少，话也要少，前期的确不是讨人喜欢的人物设置。直到我看到一个评论说他死鱼眼，我很生气，这是不是瞎啊？言默很多细微的表情啊！眼神里的情绪也是可以感受到的，一个眼神一个笑容一句话一个拥抱一个吻，全都带着非常有区分度的情感好吗？真的拜托大家好好看剧，不要三心二意刷手机，这并不是主角开挂的爽剧，也不是一边聊微信一边就能get到感觉的注水剧。

什么是好的表演？我们最近被各种综艺节目带跑偏了吧，总觉得那种有爆发力的，表达了激烈情绪的，就是好的表演，其实不然，只要是贴合人物的，符合逻辑的情绪表达，自然内敛的表演同样优秀。举几个例子： --《地久天长》里咏梅老师的表演，人物遭遇了人生诸多杯具，很多时候她可以发脾气，歇斯底里，但她没有，她的情绪没有大开大合，没有大喊大叫，没有大哭大闹，全部是静水流深，但你绝对不会觉得她表演有问题，就是因为她眼睛里有深刻的悲伤，一举一动都带着沉重与忧思。 --最近特别火的电视剧《都挺好》里，倪大红老师成功塑造了让人又爱又恨的苏大强，其生动活泼的形象深入人心，他也是面瘫式表演的典型代表，面部表情少不是就表达不了情绪，你们喜欢的梁朝伟和张震也一样，他们的眼神里丰富的表达能够让观众感受到很多复杂的内心戏。 --《老无所依》里的贾维尔巴登，这个面无表情的杀手形象，我至今印象深刻，他周身带着的那种令人窒息的阴冷感觉，以及眼睛里直勾勾的狠绝，透着屏幕都让人感觉脊背发凉，仿佛被追杀的人是我自己，这么多年回想起那种恐惧感我仍然记忆犹新。 --我们也可以去看看罗伯特-布列松的电影。布列松在很多影片里使用的都是非职业演员，他非常推崇人在自然状态下的真实反应，他很多影片里的主角都表情缺缺，但这并不妨碍电影成为好电影。 多看看不同类型和风格的文艺作品，有助于我们理解表演中不同的表达方式。 有时候我们也会发现某个演员失去了光彩，很可能是因为他失去了一双可以传达诸多情绪的敏锐的眼睛。

在评价言默这个人物时，我看到最多的一句短评是：高冷不是面瘫。这句话我起初不知道怎么反驳，为此我去研究了一下。高冷大概是指人的气质比较高高在上，形体挺拔有气势，表情少，言语简明。我想了想，这大概是类似霸道总裁那种，不容易接近，原著里的F君大概算是这种风格吧。而面瘫作为贬义时的主要问题并不是面部表情少，而在于眼神空洞，没有情绪表达。所以，高冷的确不是面瘫，但言默并不面瘫，人大部分时间不处于激烈的情绪中，所以我们的面部表情一般来说都比较平和，但平和时会给人不同的印象，有些人柔和，有些人冷峻，有些凶巴巴的，总之，言默这个角色需要演员的脸冷一些，这部分是OK的（更不用说他还有很多细微的表情和眼神变化）。 当然，骆骆的表演也不是完美无缺的，他高中时有时也不太高冷，这可能是引起争议最大的一部分，我也研究了一下原因，希望下面这部分粉丝们能理智对待（不要打我，先放两张图，你们冷静一下……）。

他以28岁“高龄”塑造高中生形象时，天然地缺少了一些少年感。我不觉得是面部表情的问题，但人的表情有三种，不仅有面部表情、言语表情，还有姿态表情。骆骆的身体姿态在高中时期不够舒展，一方面是因为他想要控制形体去贴近人物形象（言默有一段打篮球的戏，我补剧的时候看过他在余罪里打篮球的片段，都是打篮球，完全不同的演绎，这是一个演员的控制能力），另一方面，他说过他们在初中校拍这部戏，课桌椅对他们来说太小了，他又高大，空间局促也限制了他的身体舒展。所以，在高中校园时期，这个人物的形体给人一种紧绷的感觉，收得有点过，身体一紧张，视觉效果就会打折扣，看起来就显得不高冷。

不过，上大学之后就没有这个问题了，身体整个舒展开了。所以从15集开始，言默的形象就毫无违和感了。其实，前面的部分有很多婚后小剧场，别的不说，第一集开篇的小剧场，斯文败类style的“姐夫”言默就很正点啊，最后看服务生那个表情很意味深长。越到后期，他越放松，无论动作还是表情，表达起来都自如很多。和乔一在一起之后，言默还有很多可爱的样子，说话的时候也会有不同的语气，都表现得丰富又准确。这是一个演员对人物有研究，对角色有理解之后呈现出来的状态，也需要观众从很多细微处体会。

想必大家后来都很爱看乔默cp的吻戏，觉得很带感，的确如此，这完全有赖于演员本身的阅历和表现能力（以及和对手演员的配合）。所以想说一个问题：演员为什么不要有太多的曝光？因为曝光太多，你就没有生活，没有日常经历。柴米油盐，爸妈姊妹女朋友，逛街打球开黑撸猫，甚至银行办业务小区交物业费，这些日常的琐碎场景里，训练有素的演员都能从中汲取经验，运用到人物塑造中去。而如果你每天都要在很多人面前扮演明星，参加各种公开活动：综艺、拍戏、唱歌、直播、采访、拍照……你想想还有多少时间精力去看看周围，观察体验生活，过普通人的日子？时间长了就完全是飘着的状态，那又如何有所思考和表达？所以骆骆在直播里说上综艺的事，听上去像个段子，仔细想想都是真理，希望他能按照自己的意愿发展。 剧里除了吻戏，男女主演员的拥抱、对话、表情都表现得很不错，两个演员本身就很专业，并且配合默契，呈现出来的效果差不多有85分，对于偶像剧来说，这水平真的非常良心了。高水平的面瘫哪有那么好演，好好珍惜这些用心研究人物和剧本的演员吧。

一千个人心中有一千个哈姆雷特，写了这么多或许也扭转不了谁的看法，不过是希望我们在做评判时，沉静一些，多一点思考，少一点发泄。 还有一篇剧情评价，懒得搬了，想看点这里吧：《我只喜欢你》：比甜宠剧的野心大一点 （图片和视频大部分来自微博，官微和各位网友，谢谢！）