星落凝成糖

2023年，除了《狂飙》，另外一部从头到尾（目前是38集，总共40集，但已看了多平台的结局预告）一集不落看的国产剧。追到最后，收获了满满的愤怒，以及浓重的.e.感，从此绕开此编剧与制作团队。 临到结局看到这样一个结果，怒其不争，哀其不幸。也深深感受到编剧和制作人的力有不逮，导致的整体崩盘。 前期（15集）： 轻松愉快，导演节奏把握不错、人物设定有趣，合适下班后看。 一、节奏尚可、笑点不错。在剧情推进时不时插入轻松段子，主仆设计参考相声捧哏，灵活运用反差、误差、夸张等喜剧手法，产生了一种在仙侠剧清流的错觉。 二、演员演技满足偶像剧水平，虽然略有问题，但瑕不掩瑜。四位主演演绎偶像剧基本足够了，存在一定提升空间，不跟正剧对比，但至少不会很出戏。 关于演技的总结与点评： 优点：演技满足偶像剧要求，也没包袱、放得开、能吃苦（相对）。 缺点：就是对角色思考不够深入，有一定思考但不够深、不够多。希望四位未来接戏能更多更深思考角色，向导演提出不足，弥补剧本，丰富人物内核，最后演绎出来。 -----前半段男女二靠着出色的cp感把剧情硬伤挺过去了，但仍无法弥补嘲风线的问题。 -----男主陈星旭不认识，东宫只看过不同的剪辑片段（看的时候也并不知道男主是哪位）。在星落看到了他对角色的思考和表达，加了很多小细节，但最重要的内核没发挥出来。 四位角色有都有不符合人物的台词、情绪，但是不知道为什么演员不在现场提出来，进行修改。不知道现场是不是导演话语权重，还是大家被繁重的拍摄任务拖累。（此处参考《狂飙》，高启强也觉得和陈书婷在一起很突然，演员思考后就在高启盛的台词加了一句，并且通过修改第一次见面的动作，大嫂用腰带缠头，大哥把腰带亲手还给大嫂来增加暧昧感） 采用的例子不一定是前期的部分，只是抽取了我认为比较容易体现的地方。 例子1：神识三合一的一场戏（25集）。嘲风的角色一定不会看着青葵晕倒在地，却在旁边看神君变身。符合人物性格的表达方式一定是跑过去看青葵，取代素水的位置，一边抱着青葵，保护她预防他人偷袭，再留意神君情况。但演员也没提出来，就这么演了。

例子2：这种情况在闻人身上也有，2.0神君也有。2.0应该是1.0 三片神识融合后的人性和神性结合，更多体现在之前人物基础上的人性递增。但2.0呈现出来却带有一种粗暴的宠女感，人物有点割裂，演员表情管理略有不当。 编剧、导演、演员都有锅。编剧不知道花了多少功夫去塑造这些人物，写得并不丰满。导演也不知道讲戏讲了啥。演员有思考，但并不足以弥补全部到漏洞。 中期：（15集-34集） 主cp渐入佳境，制作方想打造的荧幕情侣终于形成。副cp由于人设、体型、氛围感等因素在前期已经进入优势生产阶段，等待男女二高光场景即可完成坚定剧粉/cp粉转化（可惜制作方一点没做到） 开始进入好坏参半，略感不适的阶段。 一、主cp火花不错，但分身太多，时间紧凑，形成一种做任务的“女海王”渣感。观众还没能体会女主和分身的情感递进（第一个辣目还好点，后两个太赶了），就要马上完成后一阶段的任务。 二、女主、男二杀伐果断，男主女主魄力非凡的领导感消失。体现人物魅力的场景没有，没有能体现人物高光的戏（特指能体现行为逻辑的戏，不是单纯s.h.a某角色的爽剧场景）。 三、战力系统崩坏，无法形成逻辑闭环。前期战力：男主修炼成十重金身，理论是TOP战力。代替女主受刑，没看出什么问题；男二能重创天界。女二用了N多法宝，勉强拖住时间，最后被男主就走才能从男二处脱身。理论上也是顶级存在。中期：男二打得艰难。男主男二逃难各种憋屈。 四、配角群像太差，完全为四人团队服务，没有自己的行为逻辑。慢慢为了煽情、为了营造女主的惨烈而死。观众确实为了慢慢落泪，但有什么用，剧情高点打不上去。如果要营造慢慢惨si，编剧完全可以换一个手法。参考《水月洞天》，女N配珠儿，就算为剧情服务，也是完全有自己的一套逻辑的。守护家庭，不明白为什么要姐妹相争，一举一动都是为了保护自己的家。最后就算想为爱人报仇，却祭献自身给反派，也是有动机在的。不是无脑为推动剧情而祭献。 五、世界观塑造失败，一定要搞z.h.u.a.n. 制那套，把封建大家长一言堂生搬硬套到神魔设定上。天帝不具备群众基础，所做决定也受到多人反对，武力值也不高，却稳坐宝座，各人必须听令。 六、恶俗设定，屎尿屁、不洗脚等要素。搞笑要适度，不能这样乱来。 后期（33集后） 完全崩塌，女主人物不存在行为逻辑。编剧所体现的价值观极其恶心。 书剧分离，是我听到最多的一句话。在读完原著后，能感受到是为了影视化努力写的书，作者已经充分考虑到影视化了，名台词、容易影视化的高光场景不少。但剧方可以去其精华，插入一大堆shi，真是一大奇观。 后期女主崩塌的点太多了，不一一写了。抽取大家骂声最大的点“天帝是否该S. -H-.A"来写。 首先，剧情塑造最大的反派就是天帝。 演员演出的自私猥琐气质，剧情体现的自私、霸道、小人做派，没有一点亲情点或自我坚持（好歹仙剑一拜月教主都有所谓的”大爱“坚持，有个人物逻辑驱动，不管正不正确）让观众完全厌恶。人物无情无义，对女主团队尤其无情。体现在各种Ji - 献儿子，儿子生来就该来填归墟完成任务；担心儿子有欲念后出问题不给复活儿子，不听话想要干掉儿子；儿媳与儿媳姐可能威胁到自身，有灭世危机，想要干掉儿媳及儿媳姐；明知儿子用情至深，还把儿子搞失忆去对付儿媳。欺骗设计主角团队，对胡荽刺激大放厥词，众叛亲离，理论上不能有人能共情他了。 其次，浓重着墨东丘的悲壮，胡荽心路历程变化（隐忍修炼做低伏小——争机寻找残魂——不管一切保护公主——感受公主们的幸福释怀，坚守秘密独自承担灭族之苦——痛失仅存族人之一仍劝女主——被拉入局全力相助——一场欺骗还被仇人之子刺激——愤而黑化）。观众把胡荽的悲惨、变化、成长看的清清楚楚，能不共情吗？ 最后，最大的问题是女主从复仇到放下转变太快，只有一集的时间让观众适应。中间没有任何的铺垫、心理挣扎，还紧接着和和美美一家亲。情绪转变太快，观众转不过来，只能骂女主娇妻虚伪。两天时间，昨日姐姐大悲下线，今日渲染复仇决心 突然美满。但凡编剧中间多间隔几集，观众都不会如此恶心。 其实核心逻辑是挑战了朴素的道德观“yi命>偿《命”。我国传统道德观是一报还一报。现在的处理相当于强行用所谓的“善”，逃避问题。编剧这样来处理，只能让角色收获骂名，是对演员的伤害。编剧本来有很多方案可以避免这个问题，例如天帝的人设、行为动机、“意外go die”，但她没有这样做。 同样地，演员居然没有从这么大的人物逻辑漏洞提出异议，或者进行适当调整（同样参考《狂飙》张颂文老师的采访） 站在观众视觉： 昨日：从开播至今营销姐妹情，姐姐为了妹妹可以设计爱人，神女姐姐塑造完毕，带着观众的泪光荣下线。yi命>偿《命 、复仇前期铺垫完成，勾起观众的fu.仇️。 今日：前半段强调️债️偿，奋不顾身复仇。后半段突然释怀，放下仇恨，并劝他人放下。 经历多年道德绑架之苦，对“未经他人苦，莫劝他人善”达成高度共识，制造方强行让观众接收“善”化恶结局。

—————————————— 剧情点2：渲染完东丘的悲壮惨烈后，女主马上高风亮节，冤冤相报何时了。高高举起，轻轻放下。与昨日债尝人设相差甚远。只用了一天，2集不到。

s.i.刑的针对性，直接把夜昙这个角色推入了万人指责的地步。一起梳理一下： 夜昙：大悲大狠—决心复仇（规劝不听）—在胡荽帮助下得到力量—手刃仇人（部分）—出了恶气—亲友陪伴——放下仇恨，放过主谋并要求他人向善 胡荽：（前半段上文已述）得到希望——欺骗一场——恨在心头——无力复仇——-向人求助被拒绝——被劝向善—族人全无—黑化 夜昙在气口上出了最关键的恶气，舒畅了，气消了一部分，最后还自我催眠为“升华”放下仇恨。胡荽在其气口上被迫放弃，被迫要求“善”。如果夜昙在最开始就直接放下仇恨，不要求复仇，对比也不会如此强烈。而且发生在短短两集间，没任何铺垫。 编剧如此设计，把女主放在执法者定位上，抹去了公平性，伤害了女主的角色，把夜昙塑造成一个假惺惺的虚伪之人，从小魔女走向伪善者，也体现不出所谓的“成长”，引起众愤。 然后紧接着男主的感谢。这个感谢删去完全不影响剧情，也体现不出男女主之间的深情，只会被转化为女主“娇妻”人设的落人口实。

———————————— 剧情点3：和美结束本集

作为普通观众，在昨日大悲之后，看到今日如此剧情，如何能不逆反？这就很难让观众接受。 全篇体现的是“大女主”，以我为准则随心所欲的价值观。不能一一细说了。编剧完全把女主写成甜宠剧的玩具，原来设定的黑莲花、姐妹情深、奋不顾身，这些高光完全不体现。只顾着写怎么和男主美满（暂时性），好为接着下来奉献自身的“悲剧”形成反差，储备虐点。编剧的心思可见一斑，沾沾自喜自己掌握好了套路。现在的观众已经不吃这套了（不然也不会这么多逆反）。 制作方应该可能想走黑红路线，骂名不要紧，也是业绩。 ———————————— 看到预告，由于清浊气设定，男主男二要相互输送、替对方养花。从伦理学上看，挑战道德底线了。制作方的镜头好歹可以设计成两朵花都在一个枝叶上合并为一朵，也不要搞出两朵花来。观感太差了，有种换qi的背德感。 3.12修改: 改为心头血设定了。但是总觉得有点怪，姐姐—妹夫心头血，妹妹—姐夫心头血。不过比日夜相守、持续输送好多了。虽然有种血脉相连奇奇怪怪的联想。 以及为耽改剧《山河表里》的打擦边球（不否定这个剧种，只评判制作方的行为）

40集追完了，观剧感受按时间顺序从前到后排列。 —————— 最开始是被小破站up主剪的cut迷住，然后去看了原著小说，但基本只看了错嫁之后青葵和嘲风的部分，主角两人只是顺带着看了一小部分，所以对主角的内容不是很了解。想分开说说书和剧，想到哪里写到哪里，如有不同想法，那就保持不同即可。 书里青葵嘲风虽然是配角，但是故事线还是蛮完整的，感情推进的也很细腻，两个人物个性鲜明，在一个一个事件里能看到相互的吸引，转折发生在修补归墟，青葵欣赏乌玳勇于牺牲自己，明知不可为而为之地请缨去修补归墟，于是嘲风吃醋到忘记隐忍，挺身而出自己主动要求修补归墟。随后青葵不知嘲风邀功的计谋，不计后果的冲入归墟去寻他，至此两人的感情走向明朗化。再到嘲风重伤未愈陪青葵到人妖界间寻访夜昙，嘲风直问青葵是否愿意接受自己求娶，青葵牺牲自己撒毒救嘲风，两人才彻底互通心意。也是在这一段，提示了青葵就是会爱上嘲风的理由——两人一起吃人界的粗茶淡饭，嘲风说起自己曾被卖到人界的往事，青葵心疼不已，因为她太知道这种成长经历了，夜昙就是这样长大的！联想到青葵是多么的疼惜夜昙，而嘲风与夜昙多么相似（经历与部分性格），青葵当然是会爱上嘲风的。不是说她恋妹，而是她对这类型是有感情基础的，人可能就是会喜欢某种特定类型吧。（剧情完结后又回刷了一下原书，注意到了一个之前没有关注的细节——魔后大宴雪妃，席间暗潮涌动，魔后给了青葵嘲风一个离间式的难堪，嘲风施计离席后，雪妃暗示他莫忘争储的目标，海潮也补刀青葵乃天妃与他无关。浊心湖边，嘲风已经想要放弃青葵了，刚转身要走，却突然听见了青葵的琴声。然后他就掷地有声地说出了：“我要让她扎根在忘川河畔，蔓蔓日茂，芝成灵华。”初看我只被这句话震撼，再刷意识到琴声才是关键——曲高和寡，知音难觅，嘲风听懂了这场大宴后青葵的琴音，明白了青葵心中有他一席。这也说明在他俩成为爱侣之前，已是知音。）在此之后的事件，就是两个人越来越笃定对方的过程，其中的高光有三个，第一个是顶云死后嘲风已经基本是储君的最佳人选了，在青葵身份暴露后，白骨夫人和魔尊让他杀了青葵，然后就可以稳坐储君之位了，但嘲风带着青葵杀出晨昏道逃了；第二个是雪妃被掳走，嘲风着急见魔尊，但白骨夫人要求他从忘川三跪九叩回晨昏道，青葵替他完成以帮助嘲风可以速回（这段青葵对她和嘲风伴侣关系的解读太精彩了）；第三个是青葵吞下南明离火，被烧焦后嘲风不计代价的守护。总之两个人的感情一路走来真的是水到渠成，明媚灿烂。 书作者似乎很喜欢对照，除了主角一对和青葵嘲风一对相互对照，还设定了天君（男主爸），魔尊（嘲风爸）和雪妃（嘲风妈）三人的对照组。这三人的故事简单概括就是年少天君辜负雪妃娶了其他人，雪妃后来跟了魔尊，但因为曾经是神，即便生了嘲风也不被魔族待见。雪妃曾经跟嘲风说辜负自己爱的人是最简单有效的（她被天帝辜负），也跟嘲风说她入魔后每一次遇到难处魔尊都是无可奈何。而嘲风和有琴这两个儿子都没有选择用辜负与无可奈何来对待自己爱的人，即便这样是最简单且利益最大的。 说完书再看看剧，虽然可惜青葵和嘲风的戏份被大量缩减和改编，但也理解在这样一个40集的剧里按原著的篇幅讲述两条感情线是很不容易的，毕竟书里一句“晨昏道”就可以切换场景，剧里特效就要把人做废。更多的篇幅还是要让给主角的，所以青葵嘲风的戏份不能再按照原书中那种细腻的方式推进，保留了部分原著的设定整体做了简化。本来这样他俩故事的魅力会大大减弱，但没想到选角神奇的弥补了这种减损。两位演员都不属于第一眼就被惊艳的类型，但是表演十分灵动，他们用自己的演绎，让角色熠熠生辉，于是角色的魅力反过来又加持了两位演员的姿容，反正现在沉浸其中的本人真是觉得他俩担得起“惊为天人”。这两人很有趣，长相一个浓一个淡，身姿挺拔，举手投足气势十足。青葵虽然感觉偏柔弱，但自有一股英气，宣林演出来了，而且还有一种又天真又稳重的气质在；牧驰的嘲风有股野性的美，小表情也很多，一种少年感扑面而来，加之动作利落，打戏真是好看又精彩。他俩呈现的不是每一帧都可以截图下来的“完美”表演，有一些时候表情真的就不美，但是这才真实，如果所有时刻都力求“美”，那就只能面瘫式演了。张颂文老师说表演生理反应是最难的，他俩经常有很多这种感觉的表演，比如青葵看到相柳送的怪兽头时惊诧的收住手臂，嘲风被青葵阻止杀辣目时的吸鼻忍泪等等。 说回剧里他俩的故事，故事稍显单薄而且有点赶，跟主线一样看来要前甜后虐，目前也就播了十几集，不晓得后面会怎么虐，但可以肯定的是跟原书已经完全不同了。剧里两人的感情我觉得宣林直播时概括的很准确，最初就是青葵到了一个虎狼之地只能依赖唯一知道她底细的嘲风，而她的坦诚相待甚至全力维护，让嘲风也慢慢交出了真心。但是剧里因为少了雪妃这条线，所以嘲风仍在争夺权利和感情中摇摆。这种摇摆到底会因为什么而走向哪里，是这对现在的悬念，希望后面不要处理的很仓促。人性的挣扎总是一个故事中最华彩的部分，现在看青葵在道义和感情中挣扎的不是很激烈，道义毫无疑问是第一。而嘲风就挣扎的要剧烈的多，所以这对的重心，慢慢偏向了嘲风。当然后面青葵被发现是花灵之一那她的存在本身就违背了她所信奉的“道义”，这段如果不简单带过，那青葵后面就会很丰富好看了。 总之，现在是沉浸在青风徐来里不可自拔了，我常想到底为什么会被它吸引，好演员和好原著当然是重要的，演员让我持续入坑不想出来，原著让我喜欢这两个角色。但最最最根本的，还是《妖猫传》里白居易说的：“人是假的，但情是真的。”这种真挚的、唯一的、不顾一切的、穿越时空限制的感情，总是最让人心动的，因为它是那么接近永恒啊。 ——————24集观后更新—————— 目前，我是抱着看书中两人在平行时空故事的想法在追剧，毕竟原作者不会再更新番了，想看他俩不同的故事，那剧是一个好入口。 剧集中两人的篇幅对于我这种只看他俩的人来说，真的是犹如大海捞针，同意其他网友的感受：预告即全部。配角的戏份，总是要让位于主角的故事，所以这种原著拥有比较完整故事线的配角，确实是好可惜啊。当然可惜的不止是他俩，这几集看完我觉得最可惜的是雪妃。雪妃在原著是一个非常出彩的配角，运筹帷幄，杀伐果断，与嘲风一起筹谋千年，要的就是取代英招，成为名正言顺的魔后，自己的儿子成为储君。因为这样一个雪妃的存在，嘲风的性格与行为才是有本之木，有源之水。包括嘲风选择青葵放弃储君的位置，其实也是有铺垫的，前面说过雪妃同嘲风提过辜负爱人与无可奈何的往事，嘲风听后的反应是：“我永远不会”。他爱母亲，见过母亲的不易，所以他不会让自己的爱人成为另一个母亲。这样的雪妃是很有魅力的，她的魅力同步增幅了嘲风的魅力。可是剧中的雪妃只是一个柔弱的母亲，是嘲风的软肋。除了能体现嘲风是个孝子，其他就什么也没有了，看着真是挺憋屈的！剧中嘲风对辣目说自己有要保护的人，那就是母亲和青葵，他想保护他们，所以他要成为储君。但是这两个人现在都不支持他，青葵不用说了，母亲也说让他不要管自己不要去争夺储君，这简直是太尴尬了，嘲风争夺储君最重要的理由全都站不住了，后面毫无疑问他就不用争了，也不需要挣扎了。在这种设定下，全靠演员来救角色。剧中嘲风的魅力，基本全靠陈牧驰赋予，他真真演出了一个威风八面，有能力大杀四方而又情根深种的青年皇子，那种意气风发少年郎迸发出的感情，隔着屏幕也仍然觉得炫目。《妖猫传》里陈凯歌设计白鹤少年，也是因为年轻人那种炽热的爱不仅纯粹，更是光彩夺目，为了爱人他们甚至可以献祭自己。中年之后，感情之中总是会掺杂一些别的什么，原书中的天帝、雪妃、魔尊便是这样。很多仙侠恋爱无法共情，就是因为虽然是年轻人演的，却总往行为老成一副中年人做派去发力。可牧驰的嘲风却是这样一个龙章凤姿，光彩照人的三殿下，可惜囿于配角，囿于篇幅。 不知道后面还会不会有两人互通心意后第一个高光点叛出晨昏道这段，目前看嘲风月窝村救青葵这里就有点平替的意思（虽然剧情逻辑不通顺，算了，要啥自行车啊）。展现形式不同，但内核还是有的，就是这个事件，让青葵更加笃定了自己的感情，两人感情得到升华。原文是青葵准备好死在嘲风剑下了，但是没想到嘲风抱着她要杀出去，青葵在嘲风怀里心中责备自己不该以为嘲风会真下杀手，她应该对嘲风深信不疑，哪怕身死魂消，肝肠寸断。剧里这段营救也是起到青葵坚定心意的作用——嘲风冒死来救青葵，青葵一下子就笃定了自己的感觉，嘲风的情意是真，自己原不需怀疑。谎言和误解是迅速发展出“虐点”的利器，但是幸而编剧保留了青葵书中特质，她的聪慧，不仅表现在医术精湛，更体现于她穿透表面看见本质的能力。剧中她和嘲风的相遇，是从一个谎言开始的，中间也伴随很多谎言，但除了最开始的换轿和在魍魉城嘲风想杀了她和夜昙之外，之后的相处中嘲风并没有做过实质性伤害她的事，反而是处处照顾，用心呵护，要知道剧中她在沉渊待了1年多啊，这种自日常行为中透露出的爱，她是切实感受到了的。所以两个人之间的芥蒂，很快就解了，并没有一直纠缠在“他骗了我”这件事上。青葵的台词说的特别好，不知道是不是何宣林的原声，非常真挚，也很有力道。她的每一句话，都让我相信她就是聪慧坚韧的青葵。 后面还有16集，不知结局如何，守着每日这可怜的篇幅，也想继续追下去，平行时空的青葵与嘲风，希望你俩幸福啊！ ——————27集观后更新—————— 3.3嘲风青葵缠魂窟大婚，3.4牧驰生日，3.5宣林生日，真的好巧，先祝两位生日快乐呀！下图来源见水印，借图贺喜！（图是别的场景，但喜服修的太美，实在想用）

平行时空的青葵和嘲风成亲了，还是青葵主动提的。仿佛是对书中嘲风叛出晨昏道时那场对话的弥补——魔尊召出了刑天驭魔令要擒住他俩，嘲风问青葵如果能逃出去两人就成亲可好，青葵却轻声回答要拜过父母明媒正娶才行（不愧是大公主青葵）。而在这个时空中，终于能看到两人在“成亲”这个仪式里，郑重地将自己的余生与对方绑定，可喜可贺！ 在更新的这几集里，青葵一直很稳定地延续着书中性格，此外，还展露出一种书里没有的积极态度，会主动提出对两人未来的思考，主动要跟嘲风成亲等等，像一个明媚的小太阳，照亮了整个世界。尽管从开始寻找神识起，青葵嘲风的故事线就离原书越来越远了，但总有一些地方，让我觉得是保留了原书关键内核的，上一次嘲风在月窝村救青葵是这样，这次青葵主动回沉渊救嘲风也是——原书中嘲风被顶云和烛九阴围攻落入下风，青葵不计生死冲入战局，用毒放倒了顶云二人，自己身负重伤，把生的希望留给嘲风。剧中青葵自己冲回沉渊面对厉王，慷慨陈词，与理据争，也是用命在搏嘲风活下去的可能。他俩从来不是单向的保护与被保护，而是始终在用尽全力地相互守护，将个人生死置之度外地双向奔赴，虽千万人吾往矣！ 但看着这几集的嘲风，真有一种明珠蒙尘之感。剧中几集的功夫，就让他失去了目标（争储），失去了能力（修为），失去了权利（统兵），没有太多挣扎的，嘲风居然就接受了这一切……然后就定好了要去隐世！！！我天，我就从来没这么反感隐世这两个字过！！！剧中嘲风是什么人啊？心心念念多年要争储，小心翼翼隐藏自己强悍的武力值，费尽心力拥有自己的一支精锐（看看海潮和其他部下相较大哥二哥的手下是多么优秀），心计演技谎言深情雄心集于一身，在这个复杂人设下，即便篇幅少，牧驰也完全可以撑住，而且还可以充分释放自身魅力。现在拿掉了嘲风身上这么多的点之后，难道未来就只剩下孝子和深情了吗？这单薄人设和边角剧情恐怕陈牧驰都救不回来了啊！！太憋屈了！坦率说今日成亲都不能抵消这种憋屈感！ 许多作家说，写着写着书中的角色便有了自己的生命，有时候即便想要为他/她改命，也会发现改了就不是这个人了。写剧本和剪辑的人会有这种感觉吗？我不知道，希望后面几集里那个鲜衣怒马，意气风发的嘲风还能回来。 ——————32集观后更新—————— 小时候我总有一个疑问，为什么男二总是容易变成美强惨的反派boss？没想到在看本剧的过程中，我有了答案。一个好剧，必须具备足够吸引人的戏剧冲突，正反对比越强烈且越势均力敌，这个冲突就会越有吸引力。那么能尽可能多给男二篇幅、充分展现男二人物特点的位置，其实就是反派boss这个角色，无怪乎有那么多男二黑化。男二想要戏份充足，还有一种次一等的安排，就是主角男女周围的好友角色，因为这种角色跟主角不冲突，同时出现合情合理，还可以在主角面前完成自己的故事。想到这里，就对编剧稍微释怀，这剧的原著设定就决定了现在这个哪对cp粉都觉得自己这边剧情不够的局面，因为这两对绝大部分时间都不会同框！ 有兴趣考古原版《上错花轿嫁对郎》的小伙伴也会发现，在那个版本里，女二（我个人认为是杜冰雁）的官配将军戏份就不怎么多，女二整条线基本都是在突出女二本身，其他人都是点缀。 以上是我能想到有此等剧情安排的合理理由，可是!!!!!! 我以为会省掉的兽界四人欢脱故事保留了，但呈现的一言难尽，赚钱、温泉、做青团、斗嘴这些场面都有，也是有欢乐的意趣在，可是味道总有些不对。原书中的四人是势均力敌的存在，相互逗趣也是你来我往，但是剧中为什么要把嘲风降一等啊？抓住一个低级梗来回来去的摩擦角色，简直看的人神共愤！洗脚在原文里是一个颇有爱意的场面，重伤未愈的嘲风陪青葵在人妖界间寻访夜昙，青葵医者仁心为他备了药水泡脚，嘲风本来不好意思，但还是让她继续了，因为此情此景是那么的温存。现在改成这样一个梗剧方良心不会痛么？本来回到人界之后欢欢喜喜小打小闹的看着也喜庆，可是不要把人物往低级里拉啊。青葵的人物走向还算稳，嘲风简直惨不忍睹，前20集角色对演员还有加持，后面就基本靠演员拽着角色走了，现在更是离谱，角色简直是在磨损演员的质感！之前我希望不要简单带过青葵和嘲风人性挣扎的部分，现在看哪里有简单带过，压根这部分就不存在啊，特别是嘲风这人物前期跟后期已经接近有丝分裂了。选到这俩个宝藏演员难道导演拍摄现场没有感觉，剪辑时也没有感觉吗？还有剧透里旱地拔葱的名场面（我引用的成婚贺喜图），那真是最初入坑的顶级入场券，居然正片没用……要说都赖编剧也是不可能的，谁拍板的剪辑，谁掌握的剧集整体大方向？ 最开始看up主的剪辑因为只有一些后续剧情的只言片语，所以想象的空间极大，个人已经脑补出了非常饱满的内容。但是当这些剧情一个个播出来的时候，总是差些意思。我不想简单的归结为就是谁谁谁的问题，但是现在这状态确实对不住那个让人欲罢不能的开局。 我好想念最初在沉渊时的青葵与嘲风啊！

——————36集观后更新—————— 看完36，真的心如死灰。我严重低估了后面这段时间剧情对所有角色的折损，看到青葵自刎，我都不能为之所动！！！虽然青葵这个角色一直都还比较稳，演员也一直在线，可是吸引我的、我喜欢的并不仅仅是她或他，而是青葵嘲风两人之间的感情！！！他们经历的每一个事件都是两人感情的纪念碑，从最初的相互吸引，到中期的互相笃定，所有人都能察觉到两人之间的那条红线，而且随着故事的深入，这条红线越拉越紧。原文的第三个高光是青葵为了保护四界生灵也想保护夜昙，选择吞下南明离火想烧死自己，嘲风不顾危险跟着夜昙来找她，看见已然烧焦的青葵，他只问了昏迷的青葵一句为何不肯多眷恋自己一分，然后哪怕吞下噬魔虫也毅然决然的要留在青葵身边照顾。读者透过夜昙的眼睛，与她一起确认了嘲风的深爱已经穿透了青葵的美貌，直达她的灵魂。他们确是生死相依，不离不弃的伴侣。 剧中从嘲风去月窝村救青葵开始，就进入了一种快节奏走流程的状态，很多情节点到为止，导致故事说到了，但是观看的情绪不到。牢里成亲是这样，青葵自刎也是这样，说起来都拍了，可是看的时候只想静静看他们演完，内心并没有真正的波澜。他们之间的生死相依、不离不弃，只是剧情，却并不能动人。现在青葵一死，更是万事皆休，他们的感情不会再有推进、升华，仅剩的几集也不会让嘲风主力承担复仇，于是很残忍的，嘲风只剩下了无能狂怒与黯然神伤…… 接下来的几集，需要同步服用10集之前的青葵嘲风，否则可能心梗。 ——————40集观后更新—————— 这结局我都看笑了，嘲风确实真情实感，眼泪巴巴，可是真没想到就这么一句“善也”就定格结束了……这剧后期是参考了“想看什么偏不给你什么”来制作的么？再说眼睁睁看着最后这几集把嘲风按在地上摩擦，转回头望20集之前的青葵嘲风，恍如隔世。 剧中嘲风收到青葵花枝时，对着花枝说两人的幸福其实是在沉渊。完整看过他俩剧情的人很难不同意这句话，身处沉渊时期的青葵嘲风，确是他们最好我们最爱的时期。那时两个人物只是他们自己，生意盎然活力满满地在沉渊中肆意爱恋，大哥二哥海潮素水各个人物都那么有料，狼兔游戏看得人怦然心动。所以即便中段塌方，结局潦草，我也不想改分，还是五星推荐，就为了前20集他俩的短篇故事！其实在书中他俩已经有了非常美满的结局，绝对的人生大赢家——青葵自不必说，从来都是万千宠爱，四界没有不喜欢她的，魔界的公公婆婆姑奶奶大伯（乌玳还喜欢她）个个敬她重她，自她从忘川替嘲风跪拜回晨昏道后，魔界谁不拜服她，更何况她还经营着魔界唯一的医疗机构。嘲风这边母亲雪妃成为了名正言顺的魔后，父母感情融洽；大哥跟他有了真正的兄弟情，魔界上下都心悦臣服于他的麾下，海潮等一帮兄弟全在身边；魔尊倚重他立他为储君，天帝爱屋及乌（爱雪妃）对他青眼有加，他使用盘古斧拯救四界后与有琴一起成为了四界偶像。这样的两个人偏偏还互为一心人，白首不相离！可不是赢麻了么！唯有一些不确定的是书里没说后来青葵恢复到什么程度，但想来有盘古斧碎片滋养，又有爱情和亲情养护，多些时日总是会慢慢好起来的。虽然剧版没有呈现书中两人的圆满结局，但想到沉渊帝后正在另一个时空中携手统御沉渊（魔界），对现在这个结局也就释怀一些了。 最高褒奖属于两位演员，演技、姿容、气质、台词（配音）无一不佳，从最初入坑到最后看完，就为了你俩。你们为角色注入的信念感，观众感受到了，很多很多人都为你俩塑造的青葵嘲风而感动不已，从此书中的青葵嘲风有了容颜，不再仅仅是两个名字。宣林不考古不知道其实演过不少片子，还有非常拿得出手的学历，虽然过往我没感受到学历对演技的证明作用，但这次我非常服气，这个学历与演技是匹配的！牧驰有点横空出世的感觉，似乎也没演过什么但就很出色，考古看了《封神三部曲》的相关内容（豆瓣的预告中就有），才知道为什么他演得好打得好，封神系列是花了超过1年的时间在一点点培养自己的演员，牧驰的角色在里面应该比较吃重，所以得到了重点培养。乌尔善导演像拍权游一样，不惜花重金布景和置装（武器），以求演员相信他自己的角色。在这种环境下拍了好几年，牧驰不优秀都不行啊。两位演员日后新剧我肯定都要支持，特别是《封神三部曲》一旦上了我要去电影院支持，这个系列要放以前我是没有兴趣的，但看了相关预告再看了调教出来的演员，倒是勾起了兴趣。 真到了说再见的时候了，不管前面有多不忿，此刻也还是不舍，不舍陈嘲风，不舍何青葵。看剧的这几个星期经常处于比自己恋爱还要甜的状态里，很多很多年不曾这样真心实意地追过剧，也不曾这样狠狠地心动。 舞尽曲终人总要散去，在2023年的春天与青葵嘲风相遇是一场欢喜，还是那句话：人也许是假的，但情，是真的。

比如兽族少主听说女主可能和男主睡觉了顿觉自己绿了 恐一些追求者自以为绿 比如男主没了以后众人口口声声清衡是天族唯一血脉 那紫芜是谁的血脉 哦女的不能算血脉 比如副cp男二对青葵说“以后这些事让我们男的去做 你只要巴拉巴拉” 恐一些自以为美好其实矮化女性的娇妻爱情 比如兽界把他们少主和神界公主关房里那段 不会真的觉得把男女关到一个房里“配鸳鸯” 不让出来有意思吧 比如副cp男二因为青葵帮了男主女主吐槽青葵帮外人 青葵侍女说真算起来男主女主是妹妹妹夫他们才算外人 男二“嫁出去的女儿泼出去的水” 搞什么呢编剧 有够恶心人的