交响情人梦

先有“我”，再有“我们”柏邦妮尽管之前已经有很多人跟我热血推荐《交响情人梦》， 之后又看到少女漫画重要代表作中赫然写着这部作品， 顺便一说，全部的作品是： 《凡尔赛的玫瑰》《爱与诚》《美雪美雪》《一刻公寓》《橙路》 《电影少女》《东京爱情故事》《流星花园》《水果篮子》《NANA》 《蜂蜜与四叶草》以及《交响情人梦》……作为已经二十多岁的高龄少女，并且看到动情处一定会潸然泪下（这简直要命！），我当然几乎全部都看过。但是我仍旧没有看这部漫画。理由简单得出奇：因为我觉得《交响情人梦》这个名字实在是太蠢了！就漫画名字而言，《蜂蜜与四叶草》是我最喜欢的那种，十三不靠，但是传达出某种清纯至极的甜蜜气息，立刻让我想起在春天开满四叶草的山谷里和小熊一起抱着打滚儿，对我那颗少女之心来说，简直是一击即中。顺便说一句，我刚才下载了《蜂蜜与白色樱草》专辑。 事实证明，有时候，人的固执会带来灾难……就像我十多岁的时候因为别人说：“觉得你就会喜欢那种长长头发像紫龙一样的男主角！”所以没有看《来自远方》。因为我讨厌好像那个人那么了解我的样子。多年后我看这部漫画，发现我真的就是那么喜欢头发长长眼睛细细强壮冷漠笨拙又温柔的男主角，于是懊悔不已。呃，对不起，扯远了。吸引我去看《交响情人梦》的是作者的一个访谈。二之宫知子说，最初的概念是在网络上认识一个叫野田妹的女孩，给她看了自己的房间的照片，她非常震惊的看见垃圾堆中有一架钢琴。之前二之宫想必和我一样，一直觉得钢琴必须置身在高雅明亮的房间中，白色的窗纱，绿色的小盆黄金葛，附属品还有高高抱着纤细手臂露出亲切然而疏远微笑的女孩……但是却突然看见钢琴盖上放着几瓶喝完的清酒，吃完的泡面，袜子，漫画，各种匪夷所思的东西。也就是说，一切与钢琴不搭的东西。但是，这种乱七八糟的氛围，却有一种奇怪的和谐：在野田妹的世界里，钢琴不是一个高高供奉起来的了不起的神龛，而只是她日常生活里的一部分：和清酒，漫画，零食一样。她不是因为疼痛，因为艺术，因为高贵的野心而弹钢琴，而是因为喜欢，因为享受，因为可以自由自在的呼吸而弹钢琴。在那个瞬间，一个叫做“野田妹”的女孩就在垃圾堆中诞生了。同时，一个精密，严谨，用可怕的自律和专注弹钢琴，把自己也祭祀给古典音乐，不食人间烟火的天才男生也一起诞生了。可以说，这两个人物是对照着设置的：毫无规则随心所欲的女孩，被常识和技巧拘泥住的男孩……就像两列背道而驰的地铁一般。同时，正因为截然相反，戏剧性也相当强烈：这简直是两个放在一起就会互相碰撞，互相纠缠，互相吸引的小星球呀。故事呢？其实就是各种脱线人物把男主角也渐渐引向另外一个脱线的世界吧……而在脱线中，男主角赫然发现了另外一种平衡：随性，懒惰，散漫也并非一定是浪费。就在你迷路的那段路程中，你的心，也在一刻不停的领会风景。在人生中，没有什么可以“直达”的事儿。平庸的快乐，世俗的幸福，也绝不低于所谓高贵的艺术。领会到这一层的同时，男主角真正明白了音乐的意义：音乐并不仅仅存在于演奏者本身，而是存在于演奏者和观众的心灵之间。最让我佩服的是，并不是脱线人物只要自由发挥就好了，故事也会告诉你，必须经过严格的训练，遵循原本的规则，但是在最后的表演时刻，再任由自己的心意去发挥，这样，才会获得成功。我发现现在的少女漫画越来越忽视故事中的爱情成分。男女主角只是为爱而生，单纯的言情，故事全部纠结在两人激烈反复的爱恨上……这样的作品的已经越来越少。藤缠树的时代过去了，依附和被依附的故事过时了。通常男女主角都是执着的走在自己的路上，只是碰巧他们走的是同一条路而已。即便大家走的不是同一条路，也会因为一直“在走着”而惺惺相惜。漫画的主要内容，可能是关于摇滚，绘画，或者古典音乐……那些丰富的“毛边”越来越多。故事趋向精致，清淡，韵味浓厚。呃，即便是在少女的世界里，单单谈恋爱也是不够的。先有“我自己”，才会有“我们”。

看了《交响情人梦》，果然，日本人真是变态得无敌纯情得可怕。作为一个抵触日剧的顽固分子，本人在到处看到天花乱坠的评论进而接受了鱼头的强力推荐后，带着狐疑准备瞅一瞅这到底是何方神圣。后果惨痛，一下忽忽看完了整部。在进程中多次用满含水分的眼睛死瞪着屏幕，一边呲牙咧嘴。边看边觉得，不堕威名啊！形容这部短短11集的日剧，再没有比“美好”更合适的词汇了。最可爱和打动人心的当然是人物，以我现在的欣赏水平，人物永远置于编剧，技术等等之上。女主角野田妹是我心目中继赤名莉香之后最富个人魅力的女生了～～～可以用各种肉麻的词语形容。“只要你一微笑，世界就会因此而熠熠生辉。仿佛在呼吸般，变得生动起来了。”这样像水晶一样透明单纯的人啊，却没有水晶的冰凉，温暖美好，天真质朴。当她用那双明净的眼睛真挚纯洁地看人时，即便是谋划贿赂，理由也如此温暖人心；即使在垃圾堆中弹钢琴，也那样美好的让人心惊。她的爱纤尘不染，爱一个人不因为有钱，帅甚至有才，而是爱他的全部，爱他高高在上的死相，爱他的臭脾气和苛责。我们可真受不了这个傻得近乎没大脑的家伙，在痛斥她给人带来不现实的坏影响的同时深深地被感动。无怪乎那些剧评们都带着对美好之物的感激之情描写着这一玫瑰色的梦幻。男主角帅绝人寰，帅啊帅啊超级帅，内敛不花心上进内心温柔外表冷酷。。。。。。（本花痴撞上了电线杆子。。。）不过这种人设很模式化，乱幻想的片子里，帅哥差不多都这样，只是这部演员选的很贴切。在这样童话般的人物和故事中，每个人都单纯可爱，每个人都心怀善意，坏人都改恶从善，gay们都执着善良，没有恶意竞争，有才能的人互相敬佩，互相帮助，所有的阴霾都会散去，所有的明天都在交响乐中绚烂生辉。我喜欢乱七八糟的野田妹，为了心爱的人付出，但自己也默默努力。我喜欢野田妹垃圾堆中的钢琴，也喜欢大家都说她是变态并且仍旧爱她。总之，看到比自己还乱七八糟的人很兴奋～～～嘿嘿嘿鉴于日本的民族性，日剧向来很有速度感，短小精干。某人关于日剧和美剧的简介很恰当，引用之：    “我一口气看完了15集《绯闻私校》，简直是热血沸腾。 尤其是看开始的5集，我觉得好莱坞的编剧实在是太牛了！ 所有的韩剧和日剧青春偶像剧跟它一比，都显得寡淡无味。 但是这种极强的戏剧张力，很难一直保持， 当日剧和韩剧在后半段开始对观众进行情感诉求的时候， 美剧为了保持那么高的叙事效率，仍旧必须翻来覆折腾男女主角和配角， 相当有没事找抽的嫌疑。     当《GOSSIP GIRL》已经不能单纯依靠六个人的张力讲出花样， 开始靠引进新人物，制造新矛盾，挖掘新前史吸引观众时， 我开始有些失望了。 这大概是美剧的毛病：那种激动人心的东西，很难在人的心底留有回味， 也很难有一些小细节，让人想起自己的恋情和人生。 而这些，日剧和韩剧（很少的一些！）却能做到。 我想说，美剧缺乏一种叫做“隽永”的东西。 当然，你也可以嘲笑我，怎么会有人在电视剧中追求这种东西？”就是这样，看美剧哭是比较可笑和不可思议的一件事情。《欲望都市》为什么能会成为几乎不可逾越的巅峰？作为美剧中极少数的人物富有个人魅力，心理刻画细腻，层次丰富（对我这样的外行是这样的）的佳作，仅凭借情节热播的后来者自然难以望其项背。desperate housewives和cashmere mafia的女人们缺乏那种独立成篇的个人魅力，而且看到刘玉玲做一个没有东方文化根基的香蕉人和白种人一较高低有点伤心。prison break则是典型的情节取胜了，反复折腾，第一季就审美疲劳，第二季传说直接沦为公路片。后来就漠不关心了。。。这部片子极大的一个美妙之处还在于音乐。全片配乐几乎全部采用古典音乐，却不觉得枯燥，反而成为了一种享受。和情节的高度整合性，使观者伴随着主角的经历，或哭或笑，或喜或忧。看了片子后，我再一次燃起了对古典音乐的向往。持续进行了“如果我有钱，就去***”之类的yy。古典音乐原来是如此之美，能够表现丰富的感情和细腻的层次，引导人心灵明净。如同《约翰 克里斯多夫》里面那个描写音乐的名段--“音乐，你这心地清明的朋友。。。”。无论看到野田妹的钢琴独奏还是千秋指挥的交响乐，都是如此打动人心。《贝多芬第七交响乐》不同于《田园》，《命运》之类，本来是没有特定标题的，需要自己体会，但导演带我这种古典盲看到和感受到了绿色的春天。柴科夫斯基高难度的《胡桃夹子》，粉红色的莫扎特，德彪西与恋人漫步的甜蜜，都很感人。重点是，无论野田妹演奏什么，看到她我就很感动。。。哇！而且看完后竟然不自觉地做指挥状，其实在别人看来可能更近似帕金森氏症，唉~~~最后，还是觉得日本是个非常奇怪的民族。不是极夸张，便是极沉重，喜欢拍各种不伦之恋，有各种变态的审美。严肃片喜欢营造诡异的美感，比如深黑压抑的静默，死寂中鲜血缓流的凌虐之美。搞笑片又超级不现实，经常做出没大脑的事--汗，怎么像在说自己，完了。感觉似乎他们压抑忙碌惯了，受不了像韩国人那样唯美地渲染美好的感情，于是隐藏在搞笑中真情流露。不过还是得承认，他们搞这个还怪有一手的。

我把交响情人梦又拖出来看了一遍，连带着SP，反复看着野田妹的改变和爱的力量。搞笑而又励志的剧情，充满了宏大的交响乐和精致的音乐厅，甚至于当我闭上眼，脑中只徒留着那根闪闪发光的指挥棒，它在一片闪烁着华彩星光的夜幕里带着荧色的叠影上下翻叠，柔美绮幻的奏出铿锵有力的乐章。那些激动人心的古典音乐，那些玩弄管弦乐器的初生牛犊，那些热血沸腾的比赛和梦想，这本是一出欢快的演绎，一场华丽夺目的音乐历程，一次五彩缤纷有关变态之森的历险记。野田妹快乐的肆意增删曲谱，很有技巧的把古典大师的作品乱弹一气，大学的邋遢生活完全没有节奏感和韵律感，只为了编注一本她将来会成为一名幼儿园老师所使用的曲谱“屁屁体操”。她的简单和莫名其妙的满足，是因为渺小，当她根本不知道自己原来那么荒唐时，那样的美好是应该值得我羡慕的吗？是的，我很诚实的发现并且不得不接受了自己的苍老，当我发现野田妹的快乐很单纯时业已证明了我足够衰老到丢失了易于满足的简单心智没心没肺的去愚弄生活。每个人都会在生活的鞭挞下出卖那些本不以为意的简单，交换而来的血腥竟然是毒药，生活蛊惑了我们，操纵了我们，于是我苦涩的想要拥抱野田妹的直率与坦诚，以祭奠我那场曾经的变态之森。我很心痛野田妹逐渐的广阔和提升，虽然那棵小小的爱情种子发芽于一场偶遇的崇拜之中，但我竟然有些反感于野田妹慢慢的转变了她本身就不正常的生活逻辑。在遇到千秋前辈之前，那个戴着眼镜慈祥和顺的白发爷爷骄纵宠溺着这个孜孜不倦编纂“屁屁体操”的姑娘，保护或是残害着这个心智发育不全的却是天赋异禀的小女孩。但在门口捡到了失意的天才前辈后，那场追寻梦想的宏伟乐章即被奏响，可怜的野田妹不得不使劲弥补随着“屁屁体操”而流逝的荒唐岁月的人生课堂，她一直被困扰的是，她是利用千秋前辈对音乐的热爱而伪装自己对于音乐要狂热继而崇拜他吸引他，亦或是她热爱音乐的心很纯粹她崇拜千秋前辈的心也很纯粹继而想要攀登上千秋前辈的高度吸引他而拼命努力。都是因为崇拜，但野田妹不得不面对崇拜对于自尊的打压，以及战胜那些因为崇拜而滋生的迷失，迷失会吞没独立的坚韧，会遭受被崇拜者的轻蔑和唾弃。当千秋学长带领着S乐团初尝成名成功的喜悦，野田妹仍旧原地徘徊惊恐的维护着“幼儿园老师”的过于简陋的梦想。只是，我心痛于野田妹此时此刻梦想的摇摇欲坠，迷路费好像上帝的使者般告诉兴奋于千秋一炮打响的演出的傻姑娘，“她现在这样是没有办法和千秋前辈在一起的”。当个幼儿园老师，成为千秋前辈的妻子，野田妹托儿所水平的心智终于因为爱情崇拜的胡编乱造而被现实狠狠揣了一脚，她当然早就该走出幼稚的城堡，因为为着一份对千秋学长的简单崇拜她必须独自承受温室外的暴躁。我心痛什么？我只是很情绪的羡慕野田妹彼时的无知，因为从无知走向有知会渐渐拨开迷雾明白很多撕心裂肺的成长必须面对的血淋淋，我矛盾于人必然失却纯真的成长之路，却已然明了血淋淋的反面是强硬的阳光普照。野田妹会遇到千秋学长，喜欢且崇拜。他是一直在野田妹的世界里处于巅峰的人物，是同年龄层里的佼佼者，他懂得比她多，做得比她好，凌驾于她之上，值得被人赞美和崇敬。虽然他们仍旧需要一起学习爱和被爱，然而每跨出一步，他们更为惺惺相惜。女人的爱源于对心爱男人的一份崇拜。我觉得这是真理。男人性阳，女人性阴，追随着他的脚步继而攀登上那块原本只属于他而现在却属于我们的高地，当他某天略带惊异却疼惜的发现她已与他并肩，并竟然坚韧到他可所依，于是她绚烂的那样可所爱。SP中野田妹和千秋学长街边争执的一段，是最令我感动的情节。虽然很不浪漫。但这一幕，正是千秋前辈猛然发现原来野田妹已经不用仰视的角度爱慕他而是平等的和他一样尊重音乐并且为他心所系，超震撼的证明女性崇拜其导向的正确性。当然前提是爱自己也要足够多。野田妹渐渐变成一个正常人了，所以当我重新看到他们初遇时野田妹堆积的垃圾山，和野田妹当时一无所有的崇拜，会觉得那样辛酸。我好似和野田妹一起经历着这些成长的煎熬，对音乐的爱和对千秋学长的崇拜。甚至于所有形形色色出现在片中的人物，和所有他们这些人物的音乐梦想，迷惘，感伤和坚持梦想的勇气。当大家流着泪看到千秋学长作为指挥家的成功时，身边所有的乐符都为之披覆感动和感伤，那独立追求音符内蕴的痛苦印记，走过，彼此的伤痕，于是，高潮时候很辉煌，甚至可以触发一个局外人的狂热，引向哀伤。他们和它们，鲜活而又夸张的形象，哆啦B梦，贝多芬晚年失聪的凄凉，站上世界舞台的野心梦想……所有的所有的，片中出现的意象，都很沉重。成长的骨节很沉重，成长的爱很沉重，成长的被认可很沉重，成长所认知的灰白很沉重，成长的被尊重很沉重，成长的超越很沉重，成长的膨胀梦想很沉重，成长的自尊被伤得很沉重，发现成长很沉重的真相更是重中之重。我不太懂我怎么会用这样的情绪来面对这部搞笑而又励志的剧集，只是，我欣赏并感动于野田妹的成长，小小的感伤有“屁屁体操”相伴的姑娘。