宇宙骑士

文/飞霞精灵. 2008.9.24     很难说为什么突然想为这十几年前的老片子写一篇文章。也许稍微年轻一点的朋友对这部动画并没有太深的印象。如果用一句话来概括这部动画，那就是一个穿着奇特装甲的半吊子战士，在地球和宇宙中孤独地战斗的全过程。   十几年前，当我还只是个小学生时候，蓦然有一次在电视台看到了这部动画（后来想想，真要感谢当时国内完整忠实地引进了该动画，没像EVA一样删改得乱七八糟），在断断续续的情节中，我被一种无法言语的窒息感所压制。在那个星矢不死与元气十足的雷神王小学组年代，从来没有哪部动画可以如此压抑人心，也从来没有哪部动画会如此悲壮卓绝，第一次感受到一种心灵被震撼的力量。于是，十几年之后，雷神王的主角早已被我淡忘，天空战记的铠甲武士也已经不再存留于我的回忆，唯有这部【宇宙骑士】，可以让我铭记至今。一，独特的诞生时期。    宇宙骑士诞生于九十年代中期，并不是一个单纯的巧合。倘若我们去观察日本动漫几十年的发展，毋庸置疑，九十年代中期是一个巨大的分水岭，日元贬值、股市暴跌、沙林毒气案、首相更迭如走马灯，内阁换了一茬又一茬。    伴随着经济的崩溃与社会的动荡，昔日的荣华如泡影般消散。七八十年代那些朝气蓬勃的动画早已远离人们的内心。我们再也看不到合体战士们的热血豪情与星矢那永远打不死的顽强生命，也看不到明快如悟空单纯如阿童木般的阳光角色。九十年代中期，随着龙珠Z的完结，一个时代宣告结束。日本人自己开玩笑称“龙珠的完结意味着日本经济的崩溃”。    一如我们所熟知的，黯然的绯村剑心喃喃着剑是杀人工具，懦弱的天河明人讪笑着热血男儿的幼稚，自闭正太碇真嗣反反复复考虑活着的意义，而CLAMP的邪恶大姐们则开始谋划崩坏的世界末日。    这就是一个充满了变数与多元思考的时代，单纯的热血朝气早已让人看到视觉疲劳，而相比于安达充和高桥阳一影响了一个国家体育运动的力量，灌篮高手短暂的辉煌更像是昙花一现。更多的，是一种震撼人心的悲剧与黑暗，笼罩在原本充斥着阳光的动漫之中。于是在这大背景之下，一个充满了浓重的悲剧氛围、史上命运最凄惨主人公的故事――《宇宙骑士》，就此拉开了序幕。............崩坏的时代到来了，如同90年代中期一样，人们无法面对自己的生活。没有强大的宇宙战舰，没有勇敢的盖塔小队，没有无敌的超级赛亚人，更没有屹立于大地上的高达。在巨大的怪兽面前，人类显得束手无策，崩溃的世界与苟延残喘的人们，只能期待救世主的到来。这样的崩坏时代，很难想象会有个朝气蓬勃的阳光大男孩出现。就像真盖塔的世界最后之日篇，流氓化的流龙马与无口男一文字号一样，时代的悲哀必然映射于人心，崩坏时代的主角们，常常充满了忧郁或怪异的气质。于是DBOY也一样，在这个崩坏的世界里，承载起他悲哀的命运。三，DBOY，一个最命运悲惨的主人公。    如果我们非要选一个史上命运最悲惨的动漫主人公，那么DBOY或者说相羽高也，一定会入选前三名（另外两名是剑风传奇的格里菲斯和最终兵器千濑），相比之下只是失去恋人的司狼神威和亲手毁灭世界的碇真嗣（这小子还留个明日香准备造人）反倒显得幸福了很多。1，家族的破灭    命运的悲惨性，往往在于其不可预料般地无常，就像哈姆雷特一剑刺死了自己的岳父，却直接导致了自己的恋人精神失常而死。当DBOY还是相羽高也那个和善阳光的大男孩时，谁也无法预料到一场在未来世界里司空见惯的太阳系内宇宙探险，竟然给他们的家族带来惊天异变。    好奇害死猫，对未知世界的好奇与不知深浅的探险行动，导致了悲剧的发生。包括高也在内，飞船上所有的亲人与朋友都不幸被宇宙生命拉达姆所俘虏，不适合者被淘汰成为拉达姆树的养分；适合者被植入拉达姆的本能与知识――寄生、侵略、毁灭，拉达姆的三章华尔兹，他们成为被拉达姆所寄生的铁加曼――也就是我们看到的装甲战士，在保存人类记忆的同时，成为拉达姆的忠实的仆人。于是DBOY一家陷入了绝境。高也的父亲尽最后的力量救出了儿子，在托付了守护整个世界重任之后，将还是铁加曼素体的他送回了地球，自己则被杀。不久之后拉达姆开始侵略地球，而率领拉达姆兽的，正是相羽高也曾经的亲人与伙伴们。    家族？朋友？没有了，都没有了，在高也回到地球之前，他和这个世界的联系已经完全割离，没有一个可以依赖的亲人和朋友。而他所能做的只有一件事，与拉达姆战斗，与自己曾经的亲友战斗。在遇到菲里曼亚纪等人之前，他一直孤身而战。    没有谁愿意与自己的家人为敌。编剧的残忍就在于，即使DBOY的亲人变成了拉达姆的走卒，却仍然保留着身为人类的记忆和思考方式。于是DBOY的对手，有自己的朋友、自己的师长、自己的哥哥、嫂子，最痛苦的莫过于和自己的孪生弟弟星也一直缠斗下去。他们仍然记得和高也共处、身为人类时的所有事情，却心甘情愿地为拉达姆毁灭整个世界、杀死自己仍是人类的亲人――在他们看来，高也就是拉达姆的叛徒。2，孤独的战士    无论何时，日式动漫是不推崇单打独斗的，再耀眼的主人公，也往往需要同伴的帮助，免不了“他不是一个人在战斗”的过程。但我们的DBOY，无论从一开始到最后，都在贯彻着一句话：“能和拉达姆战斗的，只有我！”毕竟在这个星球上只有他的武器可以伤害得了拉达姆。............    DBOY的孤独，不仅仅在于他战斗时的孤立无援，更重要的在于，从地狱中捡回一条命的他，因为自己执拗的性格与特殊的体质，难以得到周围人的信任，同时也不会去相信其他人，他的绰号DBOY（dangerous boy，危险的男孩）便由此而来。这正是90年代的动漫主角的一大特色，不再像过去的主人公那如清水般单纯如太阳般耀眼，反而多了几分阴暗的忧愁和自我封闭。............    DBOY迷信着自己的力量，在与拉达姆的战斗中，他显得无比坚强，然而在这力量背后却是他一颗脆弱的心。除了这身铠甲，他已经一无所有：............    最具有象征意义的莫过于宇宙骑士的两首OP，第一个名叫 “reason（理由）”；第二个，叫“永远の孤独”。谁能告诉他生存的理由？谁能告诉他战斗的理由？在崩坏的世界里，他只有永远的孤独。3，残破的身体、撕裂的记忆    如果说，手足相残尚且可以有拯救世界的大义、永远的孤独却可以得到恋人的慰藉的话，那么，DBOY在整个故事中后半程的遭遇，堪称惨绝人寰般地悲壮。    DBOY之所以能保持人类的本性，最重要的就是他在没有被铁加曼系统完全侵蚀之前，就被父亲救了出来。半吊子的铁加曼如同一个电子游戏的测试版，BUG层出不穷，30分钟的变身时限已经让他在和自己兄弟的战斗中深受其苦。而最要命的，是这个变身系统在不停地破坏着他的身体组织。越到后期，每一次的战斗，都让他的身体不堪重负。倘若他再继续变身下去，死神会在不久的将来带走他的生命。    死亡并非他所恐惧的事情，从他自拉达姆的地狱中回来那天起，生死就已经不再有意义，我们的英雄只想在自己所剩不多的时间里，尽快摧毁拉达姆，哪怕与他们同归于尽。于是，和所有机器人动画中的范例一样，机体的升级、强化，顺理成章。可这绝非星矢淌几滴血便可以修复圣衣，或是拉克丝送台免费高达当定情信物那么简单。铁加曼系统的进化，会给DBOY带来更大的伤害。    然而，面对着“成功了会把寿命缩减到三个月、失败就是死亡”的铁加曼超进化过程，DBOY仍旧没有任何退缩，经历了无数次战斗，得到了亚纪爱情的他，早已变得坚强了许多。当我们以为DBOY会用他生命中的最后三个月，换来一个与拉达姆玉石俱焚的灿烂结局时，编剧又和我们开了一个莫大的玩笑――超进化成功了，他的战斗力得到了极大提升，铁加曼系统甚至停止了对他身体组织的伤害。可是，却给他的大脑带来了巨大的负担――每一次变身、每一次超进化，他都要损失一部分记忆。    无论在十几年前还是在现在，每次看到这段剧情时，我都会情不自禁地骂一声我X，写剧本的太缺德了。    就像我们看到的，他一次次地忘却，忘记了自己被称为DBOY的原因，忘记了自己曾经最爱的妹妹，忘记了用自己的生命换来他进化成功的战友，甚至忘记了借助机械人白卡斯进行变身的方式，直到最后，他忘记了属于他的一切记忆，只留下对拉达姆的仇恨与本能。............ 四，无法安息的灵魂    每一次看宇宙骑士，都有这样的感觉：我们无法从剧情中获得一丝一毫的喘息。并非因为情节太过紧凑，而是因为，在整个故事里，我们难以看到属于主人公们一星半点的轻松与快乐。............        而最让DBOY的灵魂无法安宁的，莫过于他亲生的妹妹美雪与亲生的弟弟星也。1，美雪，飘散的孤挺花。    DBOY的亲妹妹，美雪的归来无疑是全剧里最亮的一股颜色。和有点男人婆的亚纪乃至中后期基本路人甲化的米莉相比，美雪是整个动画中最出色的女性角色。然而这个角色从第一次登场开始，就笼罩在一分无法言语的悲哀之中。    和所有的亲人一样，美雪一样被接受了铁加曼的改造，然而素质不够的她终究成为了与DBOY相似的缺陷品：力量缺乏稳定，铁加曼系统对身体有侵害作用，仍旧保持着人类的心。于是美雪力尽千辛万苦回到地球，四处寻找她那唯一可以依赖的哥哥。    从第22话“美雪的决心”她登场那天起，降落于撒哈拉沙漠只披着一身斗篷的美雪，成为了一个永恒的符号。精疲力尽，气若游丝，举目无亲，泣涕涟涟。一面被周围人视做怪物，一面又惧怕着自己的力量。前方无法察觉哥哥的所在，后面，自己的另一个兄长星也又在拼命追杀。最终美雪找到了DBOY所在的基地，被众人救下。当所有人以为兄妹终于相聚了美满大团圆时，编剧继续跟我们开着残酷的玩笑――在紧接下来的24话里，众人便被告知，美雪的生命早已如风中残烛，即使医治也无法活得太久。............    虽然美雪在整个宇宙骑士49话的漫长历程中，仅仅登场了5话，第26话便香消玉殒。但她在整部动画中的表现实在太完美，甚至超过了女主角亚纪的魅力。如同她一直喜爱的花朵孤挺花。花如其人，温柔坚毅。人如其花，洁白无暇。............    一个仅仅5话的角色，却成为了人们记忆的永恒，时至今日，在宇宙骑士的女性角色人气榜上，美雪仍然以绝对的优势超出亚纪太多。即使她已经逝去，美雪最温柔的笑，最惹人疼惜的泪，最让人心痛的坚强，永远让人为之动容。蒲苇纫如丝,磐石无转移。如果说DBOY贯穿始终的不屈意志如同磐石般坚强，那么柔中带刚的美雪就仿佛蒲苇般坚韧。在柔弱的外表背后，是对亲情的执着，对兄长的至爱，对敌人的决绝。............        美雪已逝，只留下DBOY无尽的哀伤。没有什么比亲眼看着自己的亲人死去自己却无能为力更加痛苦。DBOY的灵魂，一直被美雪的死所萦绕。无法得到片刻的安宁。2，伊比路，暗红的黑血。    DBOY一生的宿敌，自己的孪生弟弟，相羽星也，或者，叫他伊比路更加合适。    双子在日式动漫中是个永恒的话题。和中国人那两个人是一样的观念相反，日本人更认为双胞胎是一个分成两半的个体，原本同属一人。彼此各占有完整灵魂的一半，各自扮演着与对方截然相反的角色。于是或者终生相伴，或者手足相残，永远是双子不可改变的话题。欢乐如 TOHEART2中珊瑚琉璃的买一送一的完美结局（小贵子你的身体啊……），哀伤如零红蝶里天仓萤与天仓茧姊妹的宿命轮回。于是相羽高也与相羽星也兄弟同样难以跳出这个圈子。生为双子，却各为其主，终究要用一场场的战斗来为自己正名，来为兄弟解脱。    DBOY与伊比路的缠斗贯穿着整个宇宙骑士的全部。和哥哥高也曾经的阳光与坚强不同，明明更为优秀的弟弟星也，却长期生活于哥哥的阴影之下。他将自己的生活仅仅局限于超越兄长，无论在哪一方面。星也在诸多素质上曾经展现出比哥哥高也更为出色的一面。但两人最大的迥异就在于，弟弟永远只想超越哥哥，而哥哥只想不断超越自己。在这不断追赶兄长的过程里，他的性格无法像高也一样阳光、开朗，反而被一种扭曲的仇恨蒙蔽了双眼。............    如同他的颜色，暗红与黑色相间，恰恰印证着他内心的黑暗。臣服于拉达姆，究竟是拉达姆的本能所致，还是他被内心的黑暗所反噬？我们无从得知。但至少他们的父亲可以告诉我们：在可以选择挽救的一瞬间，他的父亲选择了高也，放弃了最年长的大哥相羽敬，也放弃了高也的双胞胎弟弟星也。长辈们知道，因为高也的双眼不会被兄弟间的争执所蒙蔽，但星也却做不到。............     星也死了，死在自己兄长的怀里。留给DBOY的不只是无尽的哀伤，他已经万念俱灰。在飞往月球同拉达姆决战的前一刻，他这样向自己的恋人亚纪说道：“DBOY和相羽高也刚刚在这里已经死了，我是宇宙骑士・利刃！”美雪的死，星也的死，成为了他生命中永远无法抹去的痛苦。尾声 复仇，燃尽的生命    DBOY最终走向了复仇之路，向夺取他的家族、夺去他的朋友、夺去他的记忆、夺取他的一切的拉达姆复仇。他的神经早已被超进化的副作用伤害得支离破碎，他的大脑早已被无数人的死亡所填满，他的灵魂如同一只疯狂的野兽，在他的记忆里，只剩下对拉达姆的仇恨与愤怒。............    也许在其他的故事里，我们看腻了太多超越复仇化敌为友的烂俗套剧情，但这一次没有。他的复仇无法超越，他的灵魂也无法到那种神佛之境。他只是一个背负着无比沉重宿命的普通人。诚如他在进化成功之后所言：“夺去亲人的罪魁祸首就在月球背面，即使忘记一切我也不会忘记这仇恨，就算失去一切我也一定要去，因为这是我的宿命……”他的复仇惊天动地，即使只有本能，即使还剩下最后一点力量，他也要向拉达姆复仇。    终究，拉达姆的母舰化作满天的流星雨，DBOY终于将自己生命的全部力量燃烧殆尽。回到地球的他忘记了一切，虽然亚纪给他的照顾无微不至，然而精神与身体都受到极大伤害的他早已形同废人。    命运从他身上夺走了一切乃至回忆,菲里曼却这样评价：“无论何时，用忘记来逃避是不被允许的，但D-BOY却被特例允许这样做。或许这就是上天给予他的恩赐。”的确，对于他曾经惨痛的回忆，忘却了反而更好。    没有谁是天生的超人，在灾难与痛苦面前一切人都会无比脆弱，我们没有权利要求谁分外坚强。即使他是D-BOY，是拯救了这个世界的英雄。即使他选择了忘却，这些沉重的负担却必然要随他一生。没有谁可以像他一样承受着如此巨大的宿命――与自己的亲人战斗，来拯救世界，代价是忘掉自己所爱的一切。    这便是宇宙骑士，一个讲述着命运最悲惨的主人公的故事。    然而DBOY不是只会逃避的碇真嗣，不是无法做出抉择的司狼神威，而是在宿命面前坦然相对，毫不退缩的勇者。尽管他有过抑郁，尽管他有过消沉。即使他忘却得再多，即使他的生命已经燃尽，仍然会被人记得。悲剧是所以成为悲剧而不是惨剧，便是在于，当最痛苦的事实摆在眼前时，人们会做怎样的选择？在一切的艰难面前，人的生命究竟会爆发出多大的力量？我们知道，普罗米修斯在高加索山上历经千年仍不屈服；我们知道，优柔寡断的哈姆雷特宁愿同归于尽也要选择为父报仇；我们知道，路西弗被上帝放逐依旧不甘示弱；我们知道，浮士德即使与魔鬼立约还在追求着至高的理想。    于是我们无法忘却DBOY，尽管他只是一部科幻动画的主人公，尽管他只是一个被刻意将命运悲惨化的角色，但他仍旧存在与每一个热爱宇宙骑士之人的心灵深处。在那崩溃的时代，一切都显得太过迷茫，然而宇宙骑士那红白相间、带着绿色反物质粒子，在宇宙中翱翔的身影，却在黑暗中散发出耀眼的光芒。    只因为他生命中最后的光辉实在太过灿烂，只因他燃烧的灵魂实在太过坚强。

记得第一次看她是自己刚上初三的时候，说实话，那时候除了幼时看的米老鼠之流的低龄动画之外，稍微成熟一些的动画也只能算是太空堡垒、北斗神拳了（你要说星矢？？？拜托，以他的智商要比他的公布年龄小一半的好不好？）。当时身陷情感漩涡不能自拔的我，已经能够深深体会到前面几部动画中对人物内心感情的刻画了。偶尔从第十多集看到了她，除了机甲类动画对男孩子的吸引外，首先吸引我的还是她的音乐，磅礴大气的OP和幽怨哀婉的ED， 以及整个剧情中的交响BGM都让人感到怦然心动。我开始看的时候，美雪刚刚为了救她的哥哥而自爆，试图与众敌人（亦是亲人）同归于尽，骑士宇航基地全灭，高野开始流浪。我一直试图寻找之前的人物关系，可惜我看的时候已经是北京台放的第二遍了，全国其它台都还没有重播。尽管没有前面的人物关系，但是她的第二部分仍然非常吸引人。阿琪和高野的凄婉爱情，高野孤身一人面对整个异族入侵者，与整个家庭成员为敌的时候，只让我想到了一个词——宿命。就像许多有关忍者的动漫一样，宿命是他们永远的主题。他们中间没有一个人可以改变这一切，同时他们还肩负着别人无可替代的的责任。在高野面对最后一个家庭成员——健伍哥哥的时候，阿琪在赤道环宇宙空间站的废墟中为他祈祷的那一幕，永远刻在了我的脑海中。背景音乐响起的是有大提琴配合，由女声唱出的主题音乐，那样的打动人心，配合剧情的发展，所有看到此景的人想必都禁不住与女主人公一起迸发出晶莹的泪花。在阿琪的祈祷达到最高潮的时候，一个上帝般的身影出现在高野的面前，挡住了健伍最致命的攻击，就在我们以为上帝真的听到了阿琪的祈祷，派来了一个更强的战士来搭救高野的时候，黑影显出后却让我们看清了他的真身——贝塔斯。这个最忠诚的机器人伙伴用自己的身体为高野争取到了打败健伍的时间。随着超级化后升级的轰击炮的一道闪光，一切都结束了……最温馨的结局也只能是这样了：忘掉一切，却只记得阿琪的高野，与陪伴着他的阿琪平静的生活在了海边……我们总是在说：忘记过去意味着背叛，然而对于高野来说，上帝对他最公平的就要算忘记一切了。任何回忆对于他来说都是一种折磨，在完成了自己的宿命之后，同样是宿命安排了他忘记一切。感谢编剧，让我们看到了一个如此人道的结局……关于这部动画，值得我们回忆的闪光点太多了：美雪，诺瓦尔，巴尔扎克，米莉，弗里曼，甚至健伍夫妇……总之，这是一部让人成长、唯美的动画，但他又不乏战斗的阳刚之美。让我们一起回忆吧……

1.迟来的英雄 在80后观众的记忆里，有一部动画始终让人念念不忘，那就是《宇宙骑士》。 作为中国引进的第一部成人向动画作品，阴暗深邃的色调，宏大沉重的主题，造型精美的机甲，让《宇宙骑士》在众多青少年动画中脱颖而出，成为一代人的回忆。 很多人都说：这是童年记忆中，唯一一部笑不出来的动画。是的，他的主题太过严肃，故事又太过悲壮，不像是给孩子们看的动画。比起《圣斗士星矢》，《七龙珠》，《神龙斗士》等同期作品，《宇宙骑士》为何显得如此另类？这背后的原因还要从1975年说起。

铁甲万能侠Z（1972）

20世纪70年代，日本经济在经历快速发展后转入衰落，经济增长率持续降低，国际局势动荡，美苏冷战所带来的核恐慌，让日本民众忧心忡忡。就在这样的背景下，日本涌现出一大批带有末日英雄主义色彩的科幻动画作品，比如：《铁甲万能侠Z》《机动战士高达》《科学忍者队》等。

宇宙骑士铁甲人（1975）

1975年，龙之子工作室在《科学忍者队》大获好评之后，决定打造一部更加宏大的太空忍者队，也就是92版《宇宙骑士》的前身《宇宙骑士铁甲人》。 社长吉田龙夫亲自带队，由大河原邦男（机动战士高达机体设计师）担当机体设计，天野喜孝（最终幻想插画师）担任人物设计，但由于动画本身的主题过于沉重和成人化，市场反响并不好，播出了一半就被电视台喊停，初代宇宙骑士就此退出了历史舞台。无人提起。

风暴战士奥钢（1991）

直到1991年，初露锋芒的作画监督大张正己制作了OVA动画《 风暴战士奥钢》。这部作品在一定程度上致敬了初代宇宙骑士。也许是灵光一现，龙之子工作室做了一个大胆的决定，重新改编宇宙骑士。大张正己担任作画监督，和田薰担任音乐总监，并且找到《天空战记》的编剧赤堀悟续写剧本，于是，一部残忍而悲壮的英雄科幻史诗诞生了。

宇宙骑士Blade（1992）

2.悲壮的史诗 《宇宙骑士》的故事发生在联合地球历190年，相羽家族乘坐阿尔果斯（Argos）号飞船调查土星时遇到一种名为拉达姆的神秘生命体，飞船被拉达姆的母舰吞没。相羽家族除父亲相羽孝三之外，全部被拉达姆寄生，并被改造成拥有记忆和情感、却只效忠于拉达姆的变身战士——铁加曼。危机关头，相羽孝三救下还未完全与拉达姆融合的次子相羽高野，说出残酷的寓言：你拥有铁加曼的力量和人类的立场，是人类未来的最后希望，你将与自己的同胞兄弟手足相残，这是无法选择的命运，坚强的活下去，只有你才能打败拉达姆。随后，相羽孝三发动阿尔戈斯号的自爆装置，将拉达姆战舰迫降在月球背面，为噩梦埋下了伏笔。 而后，拉达姆占领地球防御设施：轨道环，并篡改轨道浮游炮的发射程序，利用轨道炮对地球狂轰乱炸，开始入侵地球，人类危在旦夕。本该是保护人类的武器，却意外吹响毁灭的号角。 而我们的主人公相羽高野，此时已经变成了另一个身份：宇宙骑士小队的头号战士D-boy。 在宇宙骑士小队和铁加曼利刃的拼死奋战之下，铁加曼欧米伽、苏度、艾比路、阿克斯，一个又一个敌人被击败了。而那胜利的代价实在太过残忍，太过无情，因为那意味着哥哥、大嫂、弟弟、老师，一个又一个亲切的名字被鲜血染红了，他终于亲手杀掉了所有的亲人。地球被拯救了，而我们的英雄D-boy也终于遗忘了所有的记忆，走进了永恒的孤独。 总体看来，《宇宙骑士》的背景设定带有强烈的悲情末日色彩，表达了对科技的警惕：人类对未知的探索与向往终究带来灾祸。 在剧作层面，为了塑造更加丰富的情感曲线，赤堀悟将古典神话中常见的悲情元素与英雄主义相结合，刻画出一批鲜活生动的人物群像，忠诚，热血，天真，孤独，每个角色都能找到相应的主题，人物弧光也都比较饱满，让人印象深刻。 虽然，《宇宙骑士》上映后，在日本的反响平平，在动画史上的地位也并不算高，参差不齐的画风与缓慢的叙事节奏更是饱受诟病，但时至今日，依然有数万名国内观众在豆瓣给出9.1分的高分评价，这份情怀与感动，值得纪念。

宇宙骑士设定集

3.闪光的群像 如果仅仅依靠单打独斗就可以拯救世界，那么这部动画就不配叫《宇宙骑士》。 宇宙骑士是一个整体，是一群心怀希望的战士，迪波威，亚纪，诺亚尔，巴尔扎克，弗瑞曼，他们每个人都在用自己的方式在战斗。没有他们，就没有胜利。 下面我们就来说一说，本作中那些令人记忆深刻的角色。

宇宙骑士原画集中的D-boy

① 孤独的救世主：迪波威 1994年6月，《宇宙骑士》被引进译制，主角相羽高野因为来历不明，被宇宙骑士队员亲切的称为D-BOY，也就是Dangerous boy，危险的男孩，由于当时的配音采用音译，于是就有了我们童年记忆中的名字：迪波威。 “人类中能战胜拉达姆的只有我。”这是迪波威的口头禅。从人物性格来讲，他不是一个常规意义上讨人喜欢的动漫主角，不够帅气，也不够幽默，冲动又偏执，阴郁而沉稳，但这一切似乎都被观众所原谅了，因为随着故事的发展，我们渐渐明白他背负着怎样残酷的宿命。 要探寻迪波威的内心世界，可以从两首OP的名字中找到答案：一首是《Reason》（理由），一首是《永远的孤独》。 迪波威一直都在寻找战斗的理由，他需要一个理由来说服自己的软弱，才敢和培养自己的武术老师一决雌雄，他需要一个理由来原谅自己的残忍，才能与一起长大的弟弟一较高下。而这个理由是爱，听起来是那么讽刺，但身为唯一没有被拉达姆意识同化的铁加曼，亲手杀死自己最爱的亲人，这是自己无法摆脱的宿命，为爱而杀戮，就是迪波威最大的痛苦。 在无数次的战斗之后，他终于击败了铁加曼欧米伽，最后一个亲人也死掉了，拉达姆的战舰灰飞烟灭，和平的曙光再次来临，可最后陪伴他的也只有无尽的哀愁，永远的孤独。

弗里曼前卫的V字墨镜

② 天才指挥官：弗里曼 他是外宇宙开发机构的创始人兼指挥官。性格沉着冷静，经常因为有看似冷酷的言行而遭到周围人的怀疑，其实是个很重感情的人。眼光敏锐，计算周密，在军方威胁他交出迪波威的时候，毫无惧色，分分钟找来大统领做救兵，成功化解危机。精心乔装的军事间谍巴尔扎克，在他面前就像是五行山下的孙悟空，只有被压制的份儿。 而在兼具领导力的同时，弗里曼在技术层面也堪称行业大拿： 他和米莉共同研发反物质炮PLUS，帮助迪波威成功超进化，甚至独自一人完成了可以解除铁加曼武装的终极兵器：干扰光谱机枪。可以说弗里曼等同于地球人的铁加曼欧米伽，虽然不能出战，但运筹帷幄之中，决胜地球之外。 有人脉有手段，有智慧有魄力，这样一位全能金牌辅助坐镇后方，迪波威就是想输都难。

一语成谶

③ 钢铁之狼：巴尔扎克 这是一个悲壮的男人。他出身于贫民窟，和童年伙伴马尔罗阴差阳错进入了军方，在名誉和权力的诱惑下，成为了太阳神一号的驾驶员。 曾经的他傲慢刻薄，不择手段，多次用言语中伤迪波威，致使迪波威陷入无法变身的恐慌之中。那时候的他自负的认为，只有他才是拯救地球的天选之子，只有他才是所向无敌的战场之王。 随后的天国行动中，在铁加曼艾比路压倒性的实力面前，心高气傲的钢铁孤狼一败涂地，那时候的他，绝望，不甘，屈辱，恨不得马上死去。 正当他以为一切已经结束的时候，却发现自己被人搭救，而门外的景色更是让他永生难忘：金灿灿的夕阳缓缓下落，风吹着麦浪层层起伏，一种无言的感动击中了巴尔扎克的心。滚烫的眼泪悄无声息的流了下来，他终于有所顿悟：自己所追求的权力与名誉不过是过眼云烟，而一个男人真正成熟的标志，是学会守护，守护爱人，守护家园。 最后，在月球反击战中，他紧紧抱住铁加曼苏度，用自己的牺牲，为迪波威争取了时间。没有人会忘记这一幕，只因我们在他身上看到：一个男人的成长，一个英雄的闪光。巴尔扎克少佐，请收下我的敬意。

本作最动人的女性角色：美雪

④ 闪耀的孤挺花：相羽美雪 她是迪波威心中永远无法抹去的伤痛，也是记忆中最闪亮的温柔。她就是迪波威的亲妹妹——相羽美雪。 同为铁加曼的美雪，有着和迪波威相同的命运：她也是改造不完全的半成品，她依旧保留着人类的良知与感情。从培养皿中脱出的一刻起，她心中只有一个念头：“我要找到哥哥，我要将拉达姆的秘密告诉他，即使这样会加速燃烧我的生命。” 原来，被铁加曼系统强制改造所带来的副作用，让她的身体不堪重负，生命即将走到尽头。而支撑她活下去的念头，只有哥哥。 相逢即是离别的前奏，圆满就是毁灭的开始，兄妹刚刚重逢不久，四大铁加曼就全员出动，围攻外宇宙研发机构，要将宇宙骑士一举铲除。危难时刻，相羽美雪燃烧自己最后的生命，选择了自爆，当悲伤的歌声响起时，洁白的孤挺花片片碎落，令人无尽唏嘘。 然而就是这样一个出场不到五集的角色，却打动了无数人的心。在人气排行榜上，美雪的名字永远排在女主角亚纪的前面，虽然短暂，但已经足够剧烈。纵然破碎，但永远让人难忘。 在故事设定中，相羽美雪最爱孤挺花。孤挺花的花语是闪耀，代表着“无论身处任何境遇，都要保持一颗坚强的心”，而很多人不知道的是，孤挺花还有着另外一个名字：骑士之星。我想，美雪一定化成了天空中最闪亮的星辰，默默守护着哥哥。永远温柔，永远闪耀。

专辑封面

4.流星的声音——声优阵容 纵观《宇宙骑士》的声优阵容，可谓群星闪耀。 森川智之（D-boy）：《灌篮高手》水户洋平《JOJO奇妙冒险：不灭钻石》吉良吉影 林原惠美（如月亚纪）：《新世纪福音战士》绫波丽《名侦探柯南》灰原哀 铃置洋孝（弗里曼）：《机动战士高达》布莱德·诺亚舰长《圣斗士星矢》紫龙 子安武人（相羽新野）：《头文字D》高桥凉介《JOJO的奇妙冒险》迪奥·布兰度 其实除了铃置洋孝和林原惠美之外，森川智之和子安武人在当时都是初出茅庐的新人。 新人要出头，自然要费尽心思的揣摩声音塑造，据说由于森川智之过于卖力，在喊“反物质炮！”时声音太大，居然把麦克风给喊坏了两次。 而子安武人此时的声优之路走的有些坎坷。直到遇见相羽新野，为了这个角色，他仔细研究人物性格，花费了大量心血，赌上全部的努力，一声声让人胆寒的：“高野哥哥”终于让他一炮而红，让他找到了自己的职业定位，从此走向了变态专业户。 多年后，在访谈中被人问起：在所有配过的角色中印象最深的是哪个时，子安武人依旧会回答——相羽新野。 除此之外，不得不提到本作的主题曲演唱者：小坂由美子。 她包办了《宇宙骑士》全部主题曲和插曲的词曲创作，高亢嘹亮的嗓音，富有金属质感的音色，让人过耳不忘。哀婉忧伤的旋律，富有深意的歌词，更是紧扣主题，引人深思。 而就是这样一位才华横溢的女歌手，却在发行完四首单曲之后，如流星一般消失了，从此了无音讯。她简直就像是为《宇宙骑士》而生，横空出世，又悄然离开，只留下记忆中的歌声，回荡在少年的梦里。

多人分饰一角

5.崩坏的画面——作画风格 《宇宙骑士》画风不统一的问题被观众吐槽了很多年，亚纪的脸型一会儿方一会儿圆，弗里曼的面容时而英俊，时而丑陋，反差之大，堪比换头。会出现这样的情况，是因为紧张的制作进度。事实上，《宇宙骑士》的制作从企划开始，就一直处于非常赶的状态中。真正从仓库里翻出老动画准备重拍，到最后定案，也不过短短三个月时间，就连找导演也是匆匆忙忙。而负责原画的大张正己在做完了动画的主题OP后，就忙于《超时空要塞2》的相关制作，根本无暇顾及正片，作画监督一集一换，所以才有了如今的变脸之谜。 但要特别提及的是：第41集的动画质量发生了翻天覆地的改变，可以说是整部剧集中独树一帜的存在。从人物造型，到场景构思，以及光线调色全面升级，真真正正的超进化。不仅雷宾的长相变得甜美，亚纪也比之前更加靓丽，就连艾比路的变身特写都做的华丽无比，打斗也不再是之前的定帧画面反复跳切，而是有来有往，拳拳到肉。随便截取一张，都有种在看原画设定集的错觉。 前方大量美图警告！

迪波威最帅的一次

请看罗宾的绝世美颜

请注意机甲的细节

堪比原画的质感

上色都不一样

最炸裂的一个镜头

美雪的照片比本人还美

前40集你根本看不到的亚纪

艾比路还做了专门的变身特写

注意拳头的动态细节

而这背后的原因是，第41集的作画监督是鼎鼎大名的佐野浩敏！由他出任作画监督的《Z高达》、《超兽机神》、《金星战记》、《机动战士高达0083》等作品，动画素质奇高，机甲造型与质感都堪称完美。 可惜，美轮美奂的画风只存在了一集，便又打回原形，如果整部作品全部按照41集的标准来做，《宇宙骑士》的影响力将会是另一番光景。

苦苦等待的少女

6.沉重的记忆——剧作解读：最悲伤的童话 为了让人物塑造更加饱满生动，赤堀悟在《宇宙骑士》的主线故事之外，还特别为一些配角添加了类似人物小传的回忆章节，而这当中，第32话尤为特别。 迪波威一行人在旅途中，偶然发现了一座华丽的城堡。这里住着一个名为格洛丽亚的少女，陪伴她的只有一个管家机器人：路比。 格洛丽亚的爷爷在半年前外出办事，从此下落不明。她日复一日的望着窗外，祈祷着有天爷爷可以重新推开大门，笑着把她捧在怀中。然而这份思念没有回应，爷爷还是没有回来。 迪波威等人表示，半年前正是拉达姆大规模入侵的时期，爷爷恐怕已经凶多吉少，假如格洛丽亚继续留在城堡恐怕会有危险，便劝说她离开这里，与众人同行。而格洛丽亚却始终坚持要等爷爷回家，这是他们的约定。 当众人还在为如何说服她而发愁时，诺亚尔在地下室找到一张相片，照片上格洛丽亚依偎在慈祥的爷爷身旁，背后写着几行字：格洛丽亚十四岁生日，摄于马赛——联合宇宙历169年。这让诺亚尔大吃一惊，现在已经是192年，格洛丽亚怎么和20年前一模一样？答案已经近在眼前：她是个机器人。只有机器人才能面对越来越近的拉达姆树，丝毫感受不到危险与恐怖。也只有机器人，才能日复一日的坚守着往昔的约定，不曾动摇。 最后，拉达姆袭击了城堡，迪波威等人奋力脱出，而格洛丽亚和路比则永远留在了这里。摇摇欲坠的古堡中，格洛丽亚问道：“路比，为什么爷爷不回来呢？”路比回答：“有一种可能是。。。不，不知道。” 身为机器人的路比，为了不让格洛丽亚的希望破碎，说出了善意的谎言。 其实，在整部剧作当中，这个无关主线的小故事显得并不起眼，但正是这份寸步不离的思念，从侧面反映出世界秩序的崩坏，和作者对往昔美好的缅怀，少女的天真与思念，越是真诚，越是令人心碎。在我心里，本集称得上是一部精致小巧的反战童话，让人耳目一新。

“我是铁加曼Blade！”

7.变幻的身份——剧作解读：最精巧的设计 一直以来，最困扰主人公迪波威的不是拉达姆，而是他的身份迷思。 相羽隆也，D-boy，铁加曼blade这个三名字其实代表着三重时空：过去，现在，未来。 在和铁加曼欧米伽决战之前，他一直在这个三个时空中反复横跳，不断的纠结自己究竟该停留在哪个时空当中。 作为人类身份的相羽隆也，在阿尔戈斯号被拉达姆占领那天就已经死去，无法重来。 而D-boy这个身份属于宇宙骑士小队，属于亚纪，属于弗里曼，属于地球，更像是情感寄托，而不是真实的自己。 战士的宿命只有战斗，这是从一开始就注定的未来。 “D-boy也好，相羽隆也也好，都已经在这里死去了！我是铁加曼blade！” 说完这句话，迪波威飞向了月球，拼死战胜了欧米伽，让战争画上了句号。而上帝也终于赐给他最后的礼物，那就是失忆。迪波威第一次出场时，曾经谎称自己失忆。最后想不到一语成谶 从假失忆，变成了真失忆。 他终于遗忘了所有，过去，现在，未来，在那一瞬间融为一体，再也不需要为自己的身份而困惑。

不知道宇智波佐助看了会怎么想

8.血染的双子——剧作解读：最悲情的反派 相羽新野的人物弧光是反派人物中最饱满的，同时他的内心情感也是最矛盾的。 他冷酷残忍，为了让美雪说出迪波威的下落，不惜痛下杀手，将美雪的手脚砍断。他好战弑杀，为了击败哥哥，哪怕缩短寿命，也要强制进行超进化。但是，他一次一次的击败迪波威，在占尽上风的情况下，又选择撤退，谁能说他的内心没有挣扎呢？ 在决战中，相羽新野再一次以压倒性的优势将迪波威打倒在地，他明明可以立刻杀掉迪波威，但是他没有这么做，他只是冷冷的说道：我不想以这样的形式终结，就算赢了这么弱小的哥哥，我也高兴不起来，决战必须要在实力对等的情况下进行，解除变身吧哥哥，决战在一小时以后。 是骑士精神吗？是斗争心在作祟吗？我不知道。我隐隐觉得，他一直在等待死亡和解脱，只有死在哥哥手中，人生才算是完整的。因为在他心里，哥哥永远都是最强的，是自己无论如何努力，都无法超越的存在：哥哥，我的崇拜与尊敬，仇恨与嫉妒，全都是拜你所赐，请你杀掉我吧，我不想永远活在你的影子中。 最终，这个看似冷血的战士，依偎在哥哥的怀里，黯然而去。而迪波威看着从弟弟身体里钻出的拉达姆本体，发出了绝望的哀嚎：就是因为你！就是因为你这家伙！ 如果没有拉达姆，兄弟相残的惨剧是否就不会发生呢？答案是否定的。 在日本动漫文化中，哥哥与弟弟是永远无法共生的存在，从《圣斗士》中的撒加与佳隆，到《火影忍者》中佐助和鼬，都采用了双胞胎兄弟手足相残的设定，某种程度上，这是基于古典主义神话悲剧的再创造。 第48集中，相羽新野曾说，双胞胎本就是两位一体的存在，战斗是双子天生的宿命，就算没有变成铁加曼，他们两个人也必然会有一场不可避免的战斗：原本就是一个东西的两半互相吸引，只有战斗才能回归一体。双子相斗，至死方休，结局一开始就已经注定。 实际上，血染双子的宿命起源可追溯到《宇宙骑士》OVA篇，其中有一段名为《燃烧的时钟》，讲述的正是艾比路临死前的回忆： 儿时的艾比路不小心打翻了油灯，点燃了房子，母亲为了救他活活被烧死，于是艾比路就认定父亲对自己是带着仇恨的。 从那时起，父亲做的所有选择，在他眼里都成为了区别对待。就连被拉达姆同化后醒来，看见父亲用枪指着自己，也认为父亲是要痛下杀手，但恰恰相反，父亲是在施救。 父亲死后，这份仇恨自然就投射到哥哥身上，加上艾比路内心的自卑与敏感，最终酿成了兄弟相残的惨剧，令人无尽唏嘘。

小时候我们叫他白卡斯

9.孤独的宿命——剧作解读：最孤独的配角 说起本作中最孤独的配角，可能你想到的是存在感薄弱的米莉，又或者是出场只有一集便被迪波威击败的铁加曼兰斯。但其实，最孤独的配角是一台机器人。 迪波威在失去变身水晶后，陷入了迷茫和痛苦之中，而弗里曼早有准备，为他量身打造了一个带有人工智能属性的变身机器人——白卡斯。 “白卡斯（Pegas）”这个名字其实源于珀伽索斯（Pegasus），也就是希腊神话里的天马。 白卡斯大多数时间是沉默的，从地球到太空，他总是默默的陪伴在迪波威身边，就连迪波威失去记忆的时候，他依旧寸步不离，忠心不二。 我曾猜测，这也许是因为他是机器，他没有感情，只懂得命令。 直到最后一集，白卡斯用残破的身躯挡住欧米伽的致命一击，嘴里不停重复着：“D-boy…D-boy…”，我才明白，白卡斯是有感情的，只是他不懂得表达，唯有用行动来告诉迪波威：亲爱的伙伴，我生来就是为你而战，至死无悔。我知道此刻你已经奄奄一息，但你千万不要放弃，因为亚纪正在为你祈祷，因为地球需要你来拯救，我们都是孤独的战士，战斗才是我们唯一的信仰。此刻我将与你诀别，请你将全部的悲伤化作勇气，击败眼前的恶魔，守护我们的家园。 面对白卡斯的牺牲，一时间所有的悲痛，愤怒，绝望，痛苦交织在一起，迪波威爆发出惊人的力量，他再也无法按捺胸中的怒火，用最后的力量，击败了欧米伽，让这个悲伤的故事，迎来了终结。再也不需要战斗，没有名字的英雄接受永恒的宁静与孤独，这或许是他最好的归宿。

从微博上找到的一张全家福，佐野浩敏绘制

0.不灭的传说——结语 距离《宇宙骑士blade》制作并播出，时间已经过去了三十年，为弗里曼配音的铃置洋孝，为相羽美雪配音的水谷优子，都已经相继去世，这部记忆中的经典也不再被人提起。或许它的画风有点粗糙，或许他的叙事节奏相对缓慢，但都无法阻挡它成为一部杰作。 当我仰望星空时，还是会想起一个身着白色铠甲的战士。他的眼神是如此哀伤，他的背影是那么孤独，仿佛渺小的身躯里，承受了人间所有的苦难，但他却从来不曾向谁倾诉，只是紧握一束洁白的孤挺花。沉默的望着远方。 英雄的传奇已经落幕，那些曾经怀抱梦想的少年，如今也已经长大成人，对他们来说，故事还远远没有结束，象征温暖与希望的变身水晶将永存心底，照亮每一个孤独的灵魂。 再见了，宇宙骑士！再见了，D-boy！