赛门和黛利拉

很有气质的一部电影。 身处澳洲十年，对于原民文化了解但不敢说深刻。观赏这部电影算是额外的原民学习课吧。 很喜欢导演的巧思，看似平淡的开头，朴素又遗世独立的原住民社区里铺下的草石灰线。百无聊赖的生活、无人接听的电话亭、祖孙的画作。都在后文有了结果。 导演很擅长对比与讽刺。都市画廊里被炒作到天价的原住民画作，其实是低价剥削收购的结果，且在人群中无人问津。 从来对奶奶不管不问的三姑六婆，对于真正关怀照顾奶奶的Delilah 大打出手。 同样流浪，self-entitled white hobo 以主人自居，“要求”来人在“他的屋檐下”就要听他的规矩，才能施舍食物。 虔信的原民被教会驱赶，白人无神论流浪汉缺被收容。 还有很多很多。 原住民生活状况是个非常复杂而敏感的议题。他们野蛮，粗鄙，偷窃成性，成瘾剂（包括甜食，酒精）是真，他们被剥削，被驱赶，被孤立，被歧视也是真。 很开心这部作品能大而化之，面面俱到，却又能让人见微知著。

在电影课的时候 偶然看到的这个电影 很好的电影 用最真实的手法 记录了现在土著人民的现状和进入白人社会面临的问题看了这个电影 ，我很心疼samson和黛莉拉。首先是他们在土著村庄里，每天不用上学， 过着日复一日的单点生活，也不会表达爱，没有见过外面的世界。其次， 他们进入白人的社会，非常不适应，并不懂得如何赚钱，上超市偷东西，乞丐施舍给他们饭吃。最让我心酸的是， 白人对他们的态度， 把他们当瘟疫一样，黛莉拉去national画廊里卖画， 店主从头到尾都没有正眼看过她。最为讽刺的是，这家画廊是卖土著人画的，可见店主只是为了寻求暴利而不是真的热爱土著人的。在餐馆的每个人都很怕黛莉拉。看完这个电影 我一直在反思 ，没看电影前我也并不喜欢土著人。但看了白人的反应，我感觉自己错了，土著人并没有做错什么却遭到我们这么样的嫌弃。但这个电影和大部分澳大利亚电影有着同样的问题 -为了写实使电影气氛过于严肃 ！男女主角并不是很主流不吸引人，如果不是学电影我并不会看。现在澳洲电影大部分是由政府扶持的， 大部分电影都是亏本的状态，连澳洲当地人都不愿意去看的。总之澳洲电影需要更商业化点，吸引观众！

 看点演员出场才知道是讲述黑人的。风格类似于蔡明亮和贾樟柯，男女主人公除了开头结尾被熟人询问时说了那么一点哈哈话，从头到尾没有一句交谈，也没有床戏，只是额头上轻轻的一吻，甚至没有爱情，直接过渡到结尾那所有女性不得不面对的家庭负担。因此十分受我的欢迎。这部片观众都极少，更是由于此部的烦闷情节和沉默，除了后排的一对年轻女孩子，剩下的中老年的观众全部中途退场。    他们生活在贫民区，生活里没有什么娱乐，要承受亲友和宗教相关的责罚和众人。他们偷逃到城市，自然要接受所有主流电影里必须遭受的城里人的冷眼，他们也必须因此遭受虐待，麻木，疼痛。彼此都不能相照应，无法相互关心，但他们的存在仿佛地球上所生的最后一对男女，必须成为妻子和丈夫，无从选择。生活如虫蚁。而在自己的肮脏混乱的村落里，他们会得到房子，食物，性，子女，生活，自然死亡。城市的电话总会打来，正如他们在城里要打回村落的求助电话。总结完这一切，我简直不能控制地去恶毒的揣摩导演的用意。在半个世纪前的种族改造，种族清理和种族隔离结束以后，白人对待黑人的态度究竟如何呢？导演仿佛要在电影中说：“黑人！既然你们不愿接受我们的文明改造又不愿意成为我们的奴隶，请滚回你们的村庄去，你们只能在那些过人的生活，在贫穷肮脏的村庄里你们应有尽有！”更可怕的是，这部电影中女主角受过两次巨大创伤，一次是被拖走强暴和打烂眼睛，伤害她的是一群黑人，另一次是被路上的车辆撞倒，而许多白人观众奔上去帮助她，给她治疗，把她送回家乡，这过程当中，她所谓的男朋友什么也没有做，也无法去做。他究竟想说明什么？是说明白人有好有坏，还是说黑人又悲惨又互相残杀，是智力低劣品行恶劣的种族，但临死前总有伟大的白人来拯救你？女主角连教堂都不被允许进入，可最后她在家中悬挂十字架。路遇的流浪者也说，他成为一个基督徒。她显得又脏又伤痕累累，她在家乡画的画被低价售卖，但在城里却没有人青睐，白人只会去昂贵的异域风情的白人商店里，从白人的手里买得被包装漂亮而精致的她的作品。    这和那糟糕的《贫民窟的百万富翁》有什么区别，奥斯卡的电影一旦涉及黑人白人，从来就思想档次极低。在《贫民窟的百万富翁》中，黑人被黑人伤害（抱歉，先暂时把有点黑的印度人也归纳在黑人这个词条下，方便叙述），而白人饰演拯救的一方，我永远不能忘记那个美国的大腹便便的游客如何义正言辞的喊道：“这是在美国！”（也可能记忆有部分错误？）电影以外，可怜的小电影演员也没有得到生活的改善，他们说，剧组给的钱极少极少，他们甚至没法买必须的生活用品。此时那些欢呼伟大的评论家在哪里，此时那些哭泣的声称怜爱穷人的观众在哪里？女主角在商店和餐厅时，你们这些伟大的白人为什么没有帮助她？在日常生活中伤害她，在生命尽头拯救她，或者一半人拯救一半伤害……莫名其妙！一切种族电影中的这种逻辑是真理还是一种打疼人要轻轻安慰一下，以免得到白人电影审查时的宽恕？类似于为了通过内地的广播审查，香港电影《文雀》对结尾所做的狗屁不通的自我阉割，虽然这个电影从情节和特技上来说都是狗屎。不管怎么说，我们的中产阶级呵，你们这些可怕的涅赫柳多夫！（《复活》托尔斯泰）    导演究竟是在表达现实，还是在陈述他自身的种族观念，还是作为一个此类种族电影的反讽？我感到可疑。    白人主流电影在种族问题上还能做出什么类型呢，《阿凡达》也是这种逻辑。可是，如果是一帮子打死，那也能叫人腻味，容易做的肤浅。