12金鸭

    港人无疑在某一层面是自由的。    即便嫁了才子导演，如此年纪的三姑依旧能在电影中任性，这并不是传统女明星全身而退般的道路选择。歌神亦能大摇大摆地在电影中展现猥琐，似乎会让人忘却他转个身上台便依然句句动听温柔杀人，也似乎才让人想起他其实也是一位非常优秀的演员。鬼马词人、创作才女，也个个收放自如，小情小爱自说自话的文艺气质说丢就丢，从不顾忌。新科叱咤男金，也不免要在大银幕上堂而皇之地被狼女们除去衣衫。    在放下架子这件事上，港人已在喜剧片中发挥到了极致。大小明星，都能够卸下本身的光环，心甘情愿似的为人设随意捏造自己的演出。尤其港片的黄金年代，没有哪个优秀的演员演不好喜剧。肆意荒诞的嬉笑怒骂，从许冠文到周星驰，港产喜剧片一脉相承。接地气本来就存于港人的骨血之内，街头巷尾杯碗盘碟的市井气息亦是港片的灵魂之一。在金鸭里仍看到这些，虽说变味是一定，但看到上到卢海鹏下到郑欣宜，无一不继承着港人这分入世。于是看到反差感最大的演员们本也是港片的趣味与价值所在，这也是港人的自由，属于港人的舍弃与成全。    而眼见港片衰落，这份自由摆在眼前，却居然徒生穷途末路的不自由之感。港人们的卖力出演乖张嬉笑，更像挖空心思后的无能为力，更像压抑过久后的诡异宣泄，否则薛凯琪也不至于在暴打姜皓文时喊着C.Y.Leung，“TBC”一梗也不会如此生硬。港人夹带私货无可厚非，于完全非受众群体的内陆观众而言，永远只是过分焦虑后的过分转移。在12金鸭中看到熟悉的香港本土气息，诚然珍贵，但又只觉不诚恳。并非只是地域原因所造成，而是港人所谓的自我本土意识其实并无电影中强调的那般浓厚，甚至早已丢失，所谓的自我意识强调，早已无形中成为了束缚。    港人如此的自我矛盾早不是一天两天。陈妍希的那些年和彭于晏的肌肉早已成为港人能够津津乐道的符号，于是电影里也顺理成章地继续消费。并非排斥外来血液，不过港人的头颅一边高昂一边低垂，也实在令人费解。的确，师兄刘浩龙也是唱得之人，如今却到没歌唱以卖力演出曲线救国的地步；也对，有歌唱的王菀之亦要在喜剧片中发现表演天赋，不知意外惊喜与无奈苦涩孰消孰涨，无论怎样，港人更是迫不及待地将奖座慷慨奉上，似乎显得慧眼识珠一般。好在导演还算心软，将梁洛施拍得正正常常，似乎才让人想起她曾是香港女演员的希望，她要回来了。    不知结尾处出口转内销的韩流艺人和两位本土港人一起喊出“争气”口号之时，港人是否真的会感同身受，是否真的会有“争气”之感呢。