美国狼人在伦敦

七八十年美国的b级片的化妆特效是完全写实的效果，镜头剪辑配合的也不像今天那么“闪”，血淋淋的画面不会在你眼前故弄玄虚的一晃而过，而是扎扎实实的展现好几秒，刺入你的眼球。本片是当年奥斯卡最佳化妆奖，名至实归。老美的这种功力完全是“玩”出来的，喜欢动手做模型，异形、铁血战士、终结者、钢铁侠。这些玩意做出来就说明有创造力，有创造力才有生命力。

1981年，英国北约克湿地公园附近，两名美国背包客，大卫和杰克，在这里徒步旅行。

当晚是月圆之夜，两人走着走着，突然迷了路，还听见不远处有狼在嚎叫。 正想离开，一只野兽突然冲出来，把杰克活活咬死了。

接着，野兽又咬伤了大卫，这时附近的村民赶来，击毙了它，大卫才幸免于难。 受伤的大卫，恍惚间看见被毙的野兽是个男人，便昏迷过去。

当他醒来，发现自己已经在伦敦一家医院躺了三个星期。 就这样，80年代的美国经典恐怖片开始了：《美国狼人在伦敦》

大卫醒来后，怪事接连发生。 他告诉医生和警察，自己是被狼咬伤了，对方却不信，说袭击者是个精神病人。 他还做噩梦，梦见自己光着身子在森林里捕猎动物，茹毛饮血。

最可怕的是，他看见死去的杰克来警告自己：你是被狼人咬伤了，月圆之夜也会变成狼人，会杀人。

这些事折磨着大卫，让他极度郁闷，幸亏医院里的女护士莱普斯，温柔又美丽，给了他不少慰藉。

没过多久，大卫的身体痊愈了。 出院那天，莱普斯暗示大卫，想收留他到自己家住。 就这样，大卫过上了甜蜜的恋爱生活。

可这段恋情只持续了一天。 第二天，月圆之夜，大卫独自在家等莱普斯下班，突然他头痛欲裂，浑身冒汗，身体开始变形。

经过一番痛苦的挣扎，大卫变成了狼人，并于当晚袭击了一对夫妇、一群流浪汉和一个乘地铁的上班族。

当他第二天醒来，发现自己正光着身子地躺在动物园的狼窝里。

大卫费尽周折地回到家，把真相告诉了莱普斯，还去找警察自首，但莱普斯只能从感情上安慰安慰他，帮不上什么忙，而警察更是不相信他。 为了不伤害莱普斯，大卫只好远离她，自己在街头游荡。

在一家成人影院，大卫遇到了杰克和那些被他害死的人。 他们告诉大卫，想不伤害别人，唯一的办法就是自杀。 大卫正犹豫不决，这时圆月又升了起来，大卫立马变身狼人，咬死了影院里的所有人。

随后又冲向街头，引起极大骚乱，造成了好几人死亡。

为了阻止大卫继续害人，伦敦警察全副武装、全员出动，把大卫逼进了一个死胡同。 正要开枪，莱普斯突然越过防线，想最后一次救大卫的命。

《美国狼人在伦敦》上映于1981年，是美国恐怖片的经典之作，曾入选美国电影协会“100部最有趣的美国片”名单。 在“库布里克最看的电影”片单中，它也赫然在列。 它的成就主要有两点。 一是精良的特效化妆，引领了整个80年代。 二是恐怖结合喜剧的手法，对后世影响巨大。 也许你看不惯老片的特效，但片中大卫的变身过程确实震撼，在没有CGI的年代，它仅仅依靠化妆术、演员表演、逐格拍摄，就达到了惊人的效果。

因为这段精彩特效，影片获得了1982年的奥斯卡最佳化妆奖，这也是奥斯卡第一次设立该奖项。 当年迈克尔•杰克逊看了这场戏，也被深深折服，于是请制作团队为他拍MV，也就是后来大名鼎鼎的《颤栗》。

这种拍摄技巧，还间接影响了80年代的电影，使它们呈现出一种今天看来很笨拙，但却很有质感的特效风格。 除了特效，恐怖结合喜剧的手法也值得一说。 比如大卫变身，本该很恐怖，但配乐却是优雅欢快的爵士乐，非常恶趣味。 大卫光着身子回家那段，也闹出不少笑话。比如骗走一个小孩的气球遮住关键部位。

偷走阿姨的大衣，引发了一系列尴尬。

据说，导演约翰•兰迪斯当初为影片拉投资，频频被拒，理由不是“太恐怖以至于不够搞笑”，就是“太搞笑以至于不够恐怖”。 但最终，这套恶趣味让《美国狼人在伦敦》成了恐怖喜剧的代表作，也成就了一部经典cult片。 而它最让人难忘的地方，还是对异乡人孤独心态的表现。 电影里有很多细节，营造了一种异地青年的孤独感。 比如，主角身为美国犹太人，常常被英国人上下打量。

给家人打电话，也是报喜不报忧。

在成人影院游荡，很像中国当年的录像厅青年。

而这些，都是城市孤独青年的专属。 这种孤独的边缘人形象，是狼人电影的传统。 因为狼人无法控制自身兽性，容易伤害身边的人，所以狼人的故事，常常以狼人死去，或从此孤独的活着为结局。 我看过许多狼人电影，都是这样。 比如《哈利波特与阿兹卡班》中的卢平教授，因为差点害死学生而被开除，只能留下孤独离去的背影。

环球早期的怪物电影，狼人的结局也都是被亲人杀死，犹如脱离苦海。

最近大热的美剧《爱、死亡、机器人》中，也有个关于狼人士兵的故事，最后的结局也是狼人士兵被人类排斥，从此独自生活在荒野中。

一句话，狼人都是孤独的，把这种孤独放进现代都市，就成了《美国狼人在伦敦》。 所以，这是个关于城市孤独青年的隐喻，在恐惧和嬉笑背后，是深深的悲悯。 这种悲悯很迷人，以至于少数影迷反复观看，得出了过度解读的看法： 大卫并没有变成狼人，他只是因为朋友的死，在这座城市发了疯，杀了人，他的爱人想帮他却无能为力，最后他被警察击毙了。 想想的确让人伤心。 今天，很多年轻人用“不想祸害别人”为由，坚持单身，也许在《美国狼人在伦敦》里，他们能看到那个倔强又孤独的自己吧。

#BFI 电影果真是如同《福禄双霸天》一样充满着黑色幽默，本身就是一个反传统叙事的电影，所以也就不纠结于剧情上的设计了，昨天刚看完《变蝇人》，感觉整部电影的情节还是挺相似的。风格和内核上其实总让我感觉很像马丁斯科塞的那部《下班后》，甚至感觉主题都有些类似，呈现出的是当代年轻人在现代都市的焦虑，甚至带有对于青年有毒男性气质的讽刺，但查了一下发现本片比《下班后》还要早几年。狼人藏的设计也蛮好的，整部电影都极少出现狼人的形象，倒是和《异形》有些相似，感觉也大大加强了电影的恐怖氛围，而黑色幽默的部分则是与这部分呈现形成了一个极大的反差，非常有趣。 视觉上，镜头和景别选择的真的非常好，从乡村到城市的都大远景的感受反差。印象最深的是那段变身，拍的实在太好了，感觉如同定格动画的实景拍摄结合模型的变化大大加强真实性，而且现在看都不觉得过时，当然也还有死去好友的妆造，每次都是一次惊喜，尤其是最后的电影院那段儿死亡的众人的吐槽，结合着背景音实在是太好笑了。那段地铁站内的追逐设计的也非常好，模拟狼人的POV和手持被害人的剪辑充满紧张感，再到最后上行电梯的俯拍展现狼人全身恐怖有带有神秘感。 听觉上，比较黑色幽默的部分，配乐全部与“月亮”有关，而且效果呈现的也非常好。 不得不说能在Piccadilly Circus拍真的是满厉害的，头几天还看到了那里出的一场车祸，电影里那场戏拍的可真好，不光是恐怖及未有预期的暴力，还有剪辑做的也很棒。