摩洛哥

1931年，约瑟夫·冯·斯登堡送了一张照片给玛琳·黛德丽，上面写着：没有你，我会是什么样子呢？之后，黛德丽也回赠了一张照片：”我的创作是你的精神产物。” 对于黛德丽来说，遇见斯登堡是她人生的转折，在拍《蓝天使》之前她还是一个默默无闻的女歌手，《蓝天使》使她开始了走向国际大舞台。对于斯登堡来说，黛德丽是他的缪斯，他先后为这个宠儿“量身定制”了七部影片。 上世纪30年代在好莱坞卖座的是西部片和音乐片，主角大部分都是男人。可斯登堡塑造的玛琳·黛德丽却是一个女性世界，如间谍、流浪女、情妇、妻子这些完全不同的角色。 《摩洛哥》是斯登堡与黛德丽合作的第二部电影，这部电影实际上是在《蓝天使》之前向公众公映的，因此它为黛德丽提供了一次机会——向美国观众介绍自己，同时也让观众第一次看到斯登堡的有声电影。 被认为是那个时期最具浪漫倾向的导演之一的斯登堡，在《摩洛哥》里把这种浪漫的遐想变成了寓言。其实，《摩洛哥》故事情节相当简单，法国歌舞表演歌手艾米·乔利来到摩洛哥，想要忘记过去。不久她就被富有的法国贵族Le Bessiere(阿道夫·门吉欧饰演)和玩世不恭的雇佣兵汤姆·布朗(加里·库珀饰演)所吸引。 影片的影像结构、照明和摄影都极富绘画感，用明暗陪衬营造氛围，比起故事和情节，斯登堡的摄影技术和剪辑方法更让人印象深刻。电影开始军队进入港口城镇莫加多尔(今天摩洛哥的索维拉)，整齐的步伐、激昂的鼓声、震耳的口号，接下来穆斯林站在城上颂歌和街头居民跪地祈祷。 纵深空间上随军队运动后，众人拜跪的精巧的稠密构图，棕榈树下碎碎光点，在短时间内将摩洛哥的异域风情和背景环境精美的呈现出来。对于室内场景，前景门框取景构图，通过百叶窗进入黑暗的房间，屋顶天窗的照射构成浪漫的视觉主题。 在影片五十分钟后，布朗去了乔利的更衣室，躲在百叶窗后面的布朗无意中听到了Le Bessiere有了求婚的想法。在Le Bessiere离开后，布朗告诉乔利他即将奔赴战场，永远不回来了。乔利拥抱住他，在他耳边轻语到：“别走”，之后两人激情热吻。此时精心的装饰的房间和屋顶射下的疏影构成明暗对比，这种明暗陪衬映射当前三个人组成的三角恋关系。 当时身穿燕尾服、头戴礼帽，手持香烟的黛德丽颠覆了好莱坞电影中所定型的女性形象。大多数美国影片是由男人和为男人所拍摄的，多将男性表现为主动者，而把女性打发到配角位置，女人则成了一种景观。 女性形象批评玛卓莉·洛森在其《爆谷女神》将好莱坞所塑造的女性归为两种类型：一种是以玛丽·璧 克馥塑造的形象为代表的妖女型，另一种是以默片女星塞塔·巴拉塑造的形象为代表的天使型。而[摩洛哥]中黛德丽一身男性打扮打破了好莱坞刻板的性别印象，从一开始乔利就清楚表明她对性别观念的不屑，当她穿着男式燕尾服出现在夜总会的舞台上，观众用嘘声迎接。 乔利只是微笑凝视这种女性蔑视行为，中性打扮也成为日后黛德丽的角色象征。后来，她向人群出售苹果，布朗粗暴地将她拉到他的膝盖上，她平静地责备他，“你很勇敢……和女人在一起。”影片结尾一幕，布朗随军队出城，乔利去追赶他，脱下高跟鞋，赤脚踩在灼热的沙漠上则是阳刚行为的体现。 但是相比12年后同样以战争为背景，摩洛哥为环境，谱写了一段三角恋的《卡萨布拉卡》，《摩洛哥》的吸引力就少了许多，《卡萨布拉卡》以伤感的旧日恋情，灰色的乱世迷情成为了经典，而[摩洛哥]如今却鲜有人提起。有人甚至试图将电影描述为斯登堡为了向观众展现他心目中的女神，为黛德丽拍摄了一部歌舞电影，毕竟，在电影中黛德丽唱了三首歌。 当时好莱坞电影在放映之前会进行“试映”，而且观众事先并不知道他们要看什么影片，观影过程中会在小卡片上写上意见，这些意见会被转到电影制片厂，有时候一部影片和演员们的命运就取决于这些偶然被邀请来充当评论家的观众。 在《摩洛哥》放映时，放映厅渐渐空了，影片结束是几乎只有导演和主演留下来，当时玛琳·黛德丽还决定结束自己的好莱坞生涯。因为观众失望没有看到挥鞭、扛枪的加里·库珀不像往常那样骑在马上去冒险，当然，《摩洛哥》也带给观众一些不一样的冒险体验：影片拍摄地来自摩洛哥，充满异国情调的前哨基地。斯登堡通过使用各式的服装和摄影棚，将空间转换为一个异域的的集市，一个吉普赛人的营地，一个沙漠战场。 在军队进入港口，敲锣打鼓，亢奋的士兵热情回应当地人的手势的那一刻感受到自由和冒险。然而观众认识到，如果想真正的寻找一个冒险故事，应该看向别处，也许是《火爆三兄弟》、《古庙战茄声》、《乱世英杰》，或者是《金刚》，这些都是在20世纪30年代拍摄的，其中两部都是加里·库珀主演的。 文章已发表，转载请说明。

  好莱坞在当年把Marlene Dietrich全力打造成了一个充满中性魅力的女明星，但是其实，Dietrich在银幕上散发出来的熟女魅力不输于和她同时代的任何女明星。        和Dietrich相比起来，Gary Cooper似乎变成了影片的弱点，但是我们要知道，这种浑身充满着阳刚之气，做事喜欢简单，直接的帅哥（我喜欢简称为“美国男孩”）实在是和Dietrich这样的魅力熟女相互映衬，相得益彰，堪称绝配。只是站在光辉耀眼的Dietrich身边，不那么有机会凸显自己而已。        所有看过这部电影的人，相信都对电影的结局印象深刻， Amy毅然决然的脱下自己的高跟鞋，赤脚追赶着Tom所属的那支渐渐远去的部队。        但我更喜欢电影中另外两段镜头。电影开场不久：身着男装的Amy登台表演，场下的观众们看着她的这身打扮，纷纷发出不住的嘘声，只有作为普通一兵的Tom连连鼓掌叫好，还要与发出嘘声的家伙们殴斗。不要告诉我，临到此刻，你会是Tom这样的男人，这样死命捍卫自己立场的男人。一百人中也难得一个。（这就是好莱坞电影的最大特点---“理想主义万岁！”）        电影中段：Amy听说Tom所属的部队已经结束战斗，正在回到自己的大本营。她不顾一切的冲出刚在举行自己与Bessiere的“订婚典礼”的现场，在这支部队中四处寻找着Amy的身影，（镜头如流水般移动，跟随着Amy的身影，仿佛“意识流”手法。节奏强烈的战鼓不停敲击着，配合着Amy此刻焦急万分的心情）。却留下一群前来观礼的面面相觑的宾客们，和她的那位“未婚夫”—Bessiere ，半天他才迸出一句：“我要和Amy一起去找Tom，因为我爱她，我愿意为她付出一切！”        哦，这个可怜的男人，在伟大的爱情面前，他真的是无能为力。