香蕉

《香蕉》（Bananas, 1971）属于伍迪·艾伦早期的搞笑作品，此时他还在导演电影的见习阶段，能够调遣的主要才华来自于他作为笑话写手和美式单口相声演员的积累。艾伦扮演男主角菲尔丁，一个蓝领阶层的普通人，追求爱情的过程中障碍重重。比如有姑娘要求他用法语说“我爱你”才能引起感情冲动，但他不会，只能问“犹太人的希伯来语行不行？”漂亮姑娘南希上门征求签名，请愿反对美国继续与拉美国家圣马科斯的独裁者保持友好关系，支持那里正在酝酿中的革命。追求南希失利以后，菲尔丁决定采取极端行动来证明自己值得成为姑娘感情的归宿，他南下圣马科斯加入了革命队伍。虚构的圣马科斯可以是中南美、加勒比海地区任何一个政权动荡的香蕉共和国，不过从当时的国际形势看，古巴是吸引美国注意最多的国家，自然成为最自然的灵感来源。电影中革命者身上的绿军装、脸上的络腮胡和嘴上挂着的雪茄烟跟切·格瓦拉或者卡斯特罗形神俱似。《香蕉》中他同时从游击队和统治者双方获取笑料，革命领袖艾斯珀西多与独裁者同样残酷无情。夺取政权后，陶醉在权力中的领袖宣布，“我是你们的新总统了，从今天起，瑞典语将成为圣马科斯的官方语言。你们的内衣必须每半小时换一次，而且只能外穿。所有16岁以下的儿童从现在起全部年满16岁。”David Evanier2015年出版的传记Woody: A Biography介绍，在《香蕉》完成以后，伍迪·艾伦曾为美国公共电视网在纽约的旗舰台WNET拍过一部电视剧《人在危机中》（Men in Crisis），讽刺当时的总统尼克松和他的国家安全顾问基辛格。在伍迪·艾伦所有的作品中，这一部离政治的距离最近。在水门事件调查期间美国民众对尼克松当局高度疑虑的背景下，他写出了这样的台词，“司法部长约翰·米切尔有很多想法以强化美国的执法，他面对的障碍只有资金不足，另外还有就是美国宪法。” 伍迪·艾伦剧中的笑话还包括尼克松夫人往往趁他不在的时候，将剧中相当于基辛格的角色招到白宫中发挥国家安全顾问以外的作用。靠公共资金、民间筹款和观众捐助维系运作的PBS在美国社会基本上以小心谨慎立足，很难得罪有影响力的人士。尼克松当局得知剧本内容后随即传出削减PBS预算的风声，但艾伦拒绝修改这些政治笑话，最后双方合作只能终止。PBS公布原因说这项制作涉及到共和党一方总统候选人，因此民主党一方将有权要求获得对等的时间出现在节目中，但电视网无法满足，所以只好取消播出计划。没人真的相信PBS方面的解释。《香蕉》中，艾伦的角色菲尔丁流连在杂志堆中，镜头从右向左摇过各色丰乳肥臀，《搅》、《高潮》、《偶然的裸体主义者》等名字相继出现，镜头定格到的却是《国家评论》（National Review）———保守派知识分子的旗舰刊物。艾伦怎么也不可能将《纽约客》、《纽约书评》这类自由派杂志放进色情堆中。伍迪·艾伦 1.1（Bananas, 1971）《香蕉》                       2016-12-22

影片里那个长香蕉的，热带丛林的国家，圣马哥，到底是在哪儿呢？看起来，像是中美洲的某个殖民地国家。是古巴的圣地亚哥吗？是多美尼加共和国的圣多明各吗？真是有点像了。反正，那个热闹的，被伍迪·艾伦整来整去，又把伍迪·艾伦整得够呛的那个绿悠悠的丛林国家，圣马哥，范围从大安的列斯群岛，到小安德列斯群岛，都有可能，可那个国家具有革命气质。《香蕉》（BANANAS），可以说是伍迪·艾伦的电影中最令人捧腹大笑，最荒诞最出格的电影了。影片拍摄在1971年，氛围沾染上了美国60年代以来的反叛文化的特征，影片中由伍迪·艾伦第二任妻子LOUISE LASSER扮演的女朋友NANCY，在影片里就是个女权主义者，是个社会运动分子，先是反对后是支持圣马哥国家的革命暴乱运动。她是那种激进青年，那种崇尚一切独立（妇女独立思想独立国家独立）的女青年，所以，伍迪·艾伦在她面前，简直就是一个傻得冒泡的蔫货。看看这个电影有多荒诞。伍迪·艾伦一开始的身分是个新产品测试员，就是在客户面前表演如何使用新产品，可是，他那么个戴眼镜的瘦小男人，不是示范如何使用新产品，而是新产品如何使用他呢，机器把他弄得狼狈不堪，打得他东倒西歪的，他还后悔呢，他说要是当初选择了跟他的专业有关的职业，就没那么失败了。他的同事就问他，那你原来大学的专业是什么呢？伍迪回答：黑人文化研究。他的同事就说，那能做什么呢？伍迪回答，那至少我能当个黑人。后来，伍迪爱上了热爱社会运动的NANCY，（我不应该老是称呼伍迪本人，而不愿意称呼伍迪·艾伦扮演的角色FIELDING MELLISM，可能老觉得伍迪·艾伦演角色其实就是演他自己。）他爱上了她，可她却看不上他呢，总觉得这个男人缺少了什么，她需要去革命，去圣马哥，去支持社会运动，可他不管她爱不爱他，反正他爱她，所以，她去哪儿，他也要去哪儿。于是，伍迪去了那个奇奇怪怪的香蕉国。女朋友没找着，却没想到他的命运比他当新产品测试员曲折离奇宏伟得多了，一开始，他被反革命的一方利用，后来，他又被革命的一方面利用，再后来，他竟代替那个昏庸的总统，成为圣马哥国家的总统。伍迪成了总统，戴上了一副象征权力和资格的红胡子，穿上了绿军装，戴上了绿军帽，虽然身材依然瘦小不堪，可他顿时有了权力，当他乘坐专用飞机去到美国访问时，他看起来像是萨达姆的弟弟。没人敢再欺负他。包括他原来追求的社会运动家NANCY，都崇拜起他，并爱上了他，却没想到他就是原来那个无能的新产品测试员，一个微不足道的小男人。82分钟的电影，却能让你笑81分钟，那种超级荒诞，那种天才的不讲逻辑的想象力，那种自由的创造力，在伍迪·艾伦后期的电影里没有那么浓厚了，后来他拍了《安妮·霍尔》，《曼哈顿》，《汉娜姐妹》，就显得现实多了，反映的社会性，也是有根有据的，不乱说话，不乱表演。不管如何，看伍迪·艾伦的大部分电影，觉得他是崇拜女人的，他极度崇拜女人以至于他在女人面前毫无自信，头破血流。可他是专门崇拜某一种女人的，比如是像电影里的LOUISE LASSER那种女人，或是《安妮·霍尔》里的戴安·基顿那种女人，她们大凡非常社会性，爱穿男装不爱女红，崇尚运动，而且很女权，经常的镜头，是戴眼镜捧着学术书讨论着国家大事意气风发地走在街头，她们独立且善于抛弃不再进步的男友，而这个倒霉的男友，肯定就是伍迪·艾伦了。 ------转自21世纪经济报道

电影海报

《香蕉》 1971年，伍迪艾伦受联美公司邀约，签订了一份合作协议：以200万美元预算拍摄3部电影。艾伦负责写剧本、导演、出演以及剪辑，他可以拿到35万美元的报酬。同时联美对于电影剧本、演员阵容等一切事务都不具有决定权。这是史无前例的，从伍迪艾伦的第一部导演作品《傻瓜入狱记》开始，伍迪艾伦还没拍过一部不完全受他控制的电影。此种幸运令人瞠目结舌，也许每个电影投资公司都不忍心残害伍迪本人的喜剧天分吧。

伍迪艾伦成为共产主义国家的总统

《香蕉》是一部讲述美国小职员菲尔丁为爱起义、参与南美共产主义独立解放战争并最终成为总统的荒诞喜剧故事。电影通过伍迪参军的各个桥段疯狂讽刺了共产主义。记者采访伍迪艾伦“为什么电影叫《香蕉》？”伍迪艾伦回答 ：“因为里面没有香蕉。”正如电影里菲尔丁为了实现人人平等的共产主义独立解放战争一样。解放战争胜利并没有实现人人平等，领导者马上变成了权利的奴隶—大独裁者。电影《香蕉》里没有香蕉；而为了实现共产主义的解放战争里并没有共产主义，只有独裁主义、权利主义。

致敬伯格曼

《香蕉》的叙述形式类似于漫画片，一段笑料接着一段笑料，笑料中间的故事剧情大可以不讲，被伍迪艾伦聪明地跳过了。严格来说《香蕉》并没有成为经典喜剧电影。伍迪艾伦只是像在上一部电影--《傻瓜入狱记》中做的一样，把一个又一个笑话塞满整部电影而已。他准备了200个笑话段子，然后选出100个塞入这部电影中。可惜的是在我看来这100个段子只有50个段子好笑。在去繁取简、去其糟粕的技艺上，伍迪仍需继续丰富经验。让我们听一听伍迪艾伦回忆中这部电影的拍摄过程吧。“在《傻瓜入狱记》之后我不想再犯同样的错误，我想保证所有的内容都是滑稽的、快节奏的，那是我努力的方向，所以我拍了一些近乎漫画片的场景。我开始意识到我拍的电影用漫画片来形容再恰当不过了，因为从来没有人真的流血，也没有人真的死去，他们只是快节奏的一段笑料接着一段笑料。”

致敬爱森斯坦《战舰波将金号》

从《香蕉》呈现的喜剧效果来看，此时的伍迪艾伦尚显稚嫩，但我们不可忽略他在早期喜剧电影中使用的一些喜剧表现手法。首先伍迪艾伦喜欢在他的电影中致敬前辈大师。在他的第一部导演电影《傻瓜入狱记》中，伍迪引用了《铁窗喋血》（Cool Hand Luke）、《亡命者》（I Am a Fugitive from a Chain Gang）、《今生今世》（Elvira Madigan）等电影中的桥段。在他的第二部导演电影《香蕉》中，伍迪艾伦睡梦中躺在十字架上被人抬到马路上这段是致敬伯格曼；王宫政变时，婴儿车被人从阶梯上推下来这一段是致敬爱森斯坦。其次伍迪艾伦在电影中插播了根本不存在的“新约”牌香烟广告，神父对着观众推销着这款新香烟。22年后李力持导演的喜剧电影《唐伯虎点秋香》中，华夫人开始对着观众推销神药“含笑半步癫”。又过了10年，周星驰导演在喜剧电影《功夫》中致敬库布里克《闪灵》的“血通道”桥段。旧时代喜剧电影的翻拍版、重拍版总是令人失望的，但喜剧电影的表现手法完全值得借鉴、学习。不难看出注定伍迪艾伦在其早期喜剧电影中探索的喜剧表现手法将持续启发后人。

“新约”牌香烟广告

后来的《唐伯虎点秋香》在电影里打破第四面墙对观众卖“含笑半步癫”的梗出于此。

年轻的史泰龙第一次拍戏

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