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剧情简介
编辑推荐
演职人员
影片信息
演员阵容
马特·狄龙
马特·狄龙（同名）美国,纽约,新罗谢尔影视演员
布鲁诺·冈茨
布鲁诺·冈茨（同名）瑞士,苏黎世影视演员
乌玛·瑟曼
乌玛·瑟曼（同名）美国,马萨诸塞,波士顿影视演员
希芳·法隆
希芳·法隆（同名）美国,纽约,雪城影视演员
苏菲·格拉宝
苏菲·格拉宝（同名）丹麦,哥本哈根,弗雷德里克斯堡影视演员
丽莉·吉欧
丽莉·吉欧（同名）美国,加利福尼亚州,洛杉矶影视演员
杰瑞米·戴维斯
杰瑞米·戴维斯（同名）美国,加利福尼亚州,索格斯影视演员
马特·狄龙
饰 Jack
布鲁诺·冈茨
饰 Verge
乌玛·瑟曼
饰 Lady1
希芳·法隆
饰 Lady2
苏菲·格拉宝
饰 Lady3
丽莉·吉欧
饰 Simple
剧照
评论 (20)
歌德的橡树长在集中营，飞机的警报安在起落架，每次俯冲都创造恐惧的艺术，每场屠戮都沾染人道的光芒。车停州界蒙受运气荫庇，突降暴雨经受神灵赐福，借钢索框造开心标本，织人乳锻造真皮钱包，当恶魔在完成艺术，连上帝都会帮忙。打猎是物种剔除，杀人是专权操控，杰克终于用血肉，造出完美血腥之屋。
讲了三个层次：首先讲艺术与疯狂的同构性，以及电影作为今天最能保存人类疯狂精神的艺术形式；其次，反对美国那种平滑、干净的连环杀手电影，这里没有什么深思熟虑的计划，没有殚精竭虑的侦探，没有任何犯罪学、精神分析学、法理学的分析；第三，杀人场景的极限体验，实现了对不可再现的暴力的表达，相当于拍了一场基于个人而不是纳粹的大屠杀，回应朗兹曼。
我以为这是一部犯罪惊悚片，结果这拍的是但丁的《神曲》，解构了宗教的诞生，探讨了至恶里能否诞生至美，天堂与地狱的的一线之隔究竟在哪。 看这种电影像在考试，我又考了个不及格
角色很智障，地狱空荡荡。冯提尔自恋到没朋友了。没觉得生理不适，就是觉得无聊...
恶魔在世间大摇大摆，诗人在其后席地而坐。
特里尔就是电影界的胡兰成，极端的审美意识背后是极端的自恋，这一点始终让我不爽，足以抵消极端美学带来的快感
重度强迫症患者，还有强烈的洁癖，还要当连环杀手，这不是折磨自己，这是在修行。
完了，全程没半点儿生理不适，看得还挺高兴，我是不是危险了。
影评
电影中隐藏的“彩蛋”
1. 欧仁·德拉克罗瓦《但丁之舟》(The Barque Of Dante by Eugène Delacroix, 1822)
在电影的结尾处，拉斯“KUSO”了一番欧仁·德拉克罗瓦的经典画作。该幅画作灵感来源取自但丁(Dante Alighieri)的《神曲》，画中，头戴月桂花环的正是古罗马诗人维吉尔，后者指引着但丁穿行地狱。后边划桨的则为卡戎，其在希腊神话中是横渡冥河的船夫(ferryman)。电影中那个不断和Jack对话的神秘人叫Verge，和Virgil相近，其本身也带有“指引”“拯救”的色彩，只是这“拯救”，是成全了Jack对恶的病态追求。
2.尾声(Epilogue)的标题“Katabasis”
Katabasis取自古希腊的单词，意为“向下的坠落”。暗指Jack寻求救赎失败，永远地坠入地狱。
3.布痕瓦尔德集中营(Buchenwald Camp)
电影提到了布痕瓦尔德集中营的歌德树(Goethe Oak)。据说，正是在这棵位于集中营中间地带的橡树下，歌德创作出了许多masterpiece，包括《浪游者之夜歌》(德:Wandrers Nachtlied)。电影中还出现过奥斯维辛集中营的镜头，对Jack来说，大规模屠杀是一种艺术，艺术与爱无关，这是Jack杀人的原始动机。
4. 偶像的价值(The Value Of Icons) 老实说，拉斯的电影永远带着自毁的倾向，这跟他骨子里的悲观主义有很大关系。在电影中，美是和爱绝缘的，美产生于腐败(Decay)，而一切腐败的缔造者，皆是历史上的独裁者。镜头快速切换斯大林，Mao，希特勒等的画面，Icon意即独裁者，美的根源。电影里大量充斥着类似的病态美学。
红色高棉最高领导人波尔布特5. 斯图卡轰炸机(Stuka Bomber) 电影里提到，当Stuka轰炸机在快速伏降的时候，驾驶员会陷入短暂性昏迷。无疑，斯图卡作为dive bomber中的佼佼者，对德国在二战中势如破竹的闪电战起着重要作用，其俯冲时的角度可以达到80°的极限值。此外，斯图卡独特的声音(Jericho’s trumpet)也令人闻风丧胆。拉斯借Jack之口，颂扬着这一冷血杀人机器，并将斯图卡的缔造者称为Icon。
电影中还出现过William Blake以《神曲》为主题的水彩画作7. 加拿大钢琴家格伦·古尔德(Glenn Gould) 在描绘恶的同时，拉斯不忘加入古典乐的元素，这在其前作《反基督者》抑或是《忧郁症》里都屡试不爽。在本片里，他有意将格伦·古尔德弹奏巴赫的忘情片段穿插于Jack的杀戮镜头中。该演奏片段来自1959年的纪录片《Off The Record》。在斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》中，能找到类似的操作，残忍的屠杀和巴赫古典乐的交错，令人感到不寒而栗。
此房是我造
9. 大卫·鲍伊(David Bowie) 每当Jack驾驶他的那辆红Van运输尸体，或者是镜头闪回——年幼的Jack在草丛里玩捉迷藏的片段时，Bowie 的《Fame》就诡异地响起，funk的曲风和不断尝试对焦的手持镜头简直就是绝配。其中有一句歌词：名利，你想要的只在地狱才能休止(Fame,what you like is in the limo)，似乎也在为最后的结局作伏笔和铺垫。
医院风云（Riget）
12.立体画派 电影里出现了大量的画作，我就说下我印象最深刻的一幅吧。在Jack的第一次谋杀中，他用千斤顶暴揍抛锚车女主人，这时，西班牙画家胡安·格里斯(Juan Gris)的经典画作《Why Not Torture Terrorisrs》和女主人破碎的脸重叠在了一起。通过这种方式， 暴力和艺术实现了连接。 tips：下面要放的剧照有点血腥，请大家提前做好心理建设~
《此房是我造》中你不得不知的25个“知识点”！！！（小科普）
这是一曲英国童谣《This is the house that jack built》，每句依次叠加新词，以此类推。这首适宜儿童，天真无邪的语言游戏，到了拉斯·冯·提尔手里，却成了一部杀人游戏。 《此房是我造》 The house that jack built
导演致敬德莱叶的《吸血鬼》（1932）
第一起事件
01
片名
《This is the house that jack built》专辑封面文章开头边解释了这首英国民间童谣，冯提尔在处女长片便用过这首歌曲，影片主角更是沿用了JACK的名字，欢快小调变为惊悚悬疑，颇具戏谑感。包括第一起事件的凶器千斤顶的英文也为JACK.
选段自纪录片《Off The Road》，弹奏巴赫古典乐。
格伦·古尔德（Glenn Gould）是加拿大最伟大的钢琴家，但他生性怪癖。有人评价其演奏方式，“处于恍惚状态，被众多善灵和恶灵附身”，他自己更是说过，“我讨厌观众 我觉得他们是邪恶势力”。 03 死亡的女人
乌里森（Urizen）《The Book of Urizen》的封面图，也是《光明之书最终卷》。它是英国诗人和艺术家威廉·布鲁克虚构的神话人物，代表传统观念与律法，理性。他有时也会承担建筑师的工作，与主角Jack联系在一起。
《偶像》1898
第二起事件 06 《名利（Fame）》
左下角，看见了吗？Jack练习常人情绪时，有一张是冯提尔的照片，还有美国著名连环杀手冰人。 09 羔羊和老虎
《羔羊》诗集
《羔羊》和《老虎》是威廉·布莱克（William Blake）的一组诗集。他是英国第一位重要的浪漫主义诗人，同时也是图解者、彫刻家、西洋棋师、作家和画家。其生前决定完成但丁《神曲》的插图但未完成。
冯提尔加入了羔羊和老虎的影像，并前后引用了威廉·布莱克的数张《神曲》插画与其画作。
10 黑暗之光
《瓦格拉姆王子的狩猎》(1804-1886)
引用猎鹿步骤图像
13 冰人
《叛逆者的圈子》
《神曲》的脉络到后面渐渐清晰，威廉·布莱克为《神曲》绘制的插画也被搬上PPT。
15
贵腐（the noble rot）
酿酒的三种发酵方法，霜冻，脱水和贵腐。贵腐又有三种方式，而“分解”则是将葡萄制酒术提升到艺术品的关键。
Jack将这一过程与对尸体的冷藏进行连接，也就是他所谓的艺术。
16
爱的艺术
维吉尔反驳Jack以没有爱就没有艺术,引用的一系列画作。
17
“遗迹价值理论”
德国纳粹建筑师阿尔伯特·斯佩尔在调查了古希腊和古罗马遗迹后，提出了遗迹价值理论。
片中引用的影像，被炸毁的纳粹建筑。这种理论宣称，建筑物始终会倒塌，但倒塌后的废墟会具有独特的魅力。但在会倒塌的前提下，也需要将建筑物设计得更好更宏伟。
“日耳曼尼亚”计划是希特勒想将德国首都柏林重新打造成世界之都而进行的城市重建规划。阿尔伯特·斯佩尔则作为首席建筑师承担重任。 18 崇拜的价值
斯图卡俯冲轰炸机斯图卡俯冲轰炸机，世界上最危险的战斗工具。冯提尔将它发出的警鸣带来的恐惧与圣经中以色列人进攻杰里科时吹的号角声相提并论：以色列人吹了6天6夜，第7天终于攻陷了杰里科。
而“制造”斯图卡的人们被冯提尔称为偶像，艺术家。在现实中，这些人皆为独裁者。斯大林，波尔布特，希特勒等。
19
歌德树下的残酷影像
世间有利有弊，布痕瓦尔德集中营的歌德树下，歌德造就了许多著作，但同样的，也会有大规模屠杀，种族剔除事件。片中引用了多起屠杀事件的图像与影像。
20
自恋，自负
冯提尔在片中引用了自己的几部作品，如同与“偶像”对话，也像是对自己的一次年终总结。 第五起事件 21 维吉尔
《帝国的毁灭》里精湛的表演而维吉尔在《神曲》中作为但丁的引路人，也预示了Jack即为但丁的实体化。 尾声：大败退 22 大败退（katabasis）
入侵希腊的波斯大军据《希腊远征波斯记》记载追随波斯王塞鲁士的希腊雇佣军战败后大举向海边撤退, 史称“大败退”。希腊语意为“向下坠落”，间接暗示了Jack的命运。
23
但丁《神曲》
《神曲》是著名意大利诗人但丁·阿利盖利创作的长诗。也是整部电影的内核与脉络，冯提尔像是接替了威廉·布鲁克完成了《神曲》的插画任务，并以影像的形式绘制了一场惊世骇俗的地狱之旅。
维吉尔为但丁引路，通过地狱之门，布莱克绘制现实中的人们也一直在探寻地狱的位置，采集痛苦的声音已找到相同频率的地心。
俄罗斯米科拉超深钻孔真实的俄罗斯地狱之门——米科拉超深钻孔，深达12262米，据称科研人员在钻孔过程中时常听到不断的哀嚎声和尖叫声。
片中的地狱
25
《Hit the Road Jack》
遁入虚无的Jack即为坏人的自食其果，但冯提尔强大的幽默感在如此应景的片尾曲里释放出来：
Hit the road Jack and don't you come Back no more no more no more no More.上路吧，杰克，永远都别再回来了，别再，别再，别再，别再。
这一曲Ray Charles的《Hit the Road Jack》，用轻快戏谑的爵士布鲁斯为影片画上了圆满的句号，2个半小时的电影甚至有些意犹未尽。
当然还有几个未解之谜。
极乐世界？
Jack记忆中的极乐世界片中对极乐世界的描绘是Jack儿时最爱的“草场的呼吸”，农民用镰刀整齐划一的割草，这个画面总觉得在哪见过，但又不知所终。 羊羔影像？
此神是我造
说几个很容易被误解的核心问题。
1.为什么要在最后重现神曲？
《the house that jack bulit》 取自一个嵌套式结构的英国童谣，这可能是很多人都知道的事，但这部电影与《神曲》间更为明显的嵌套式结构，则很少被拿出讨论。我想可能是大家还未真正意识到嵌套式结构在本片中的重要作用，以至于有的人甚至会认为电影的最后十分钟，是拉斯冯提尔对《神曲》的拙劣模仿，应该删去。这里必须要说的是，这个看法是错误的，这部电影与《神曲》的关系远没有这么简单，他既不拙劣，也并非简单的模仿，而是要通过两个文本的相似性，揭示他们的不同之处，以反映某种更深层的问题。
首先，先不说在拉斯冯提尔本人和但丁遭遇的相似性（拉斯冯提尔被戛纳放逐，而但丁本人被佛罗伦萨放逐），先说这部电影在主题上与《神曲》的相似性。
但丁在《神曲》中描绘的罪恶主题，展现了一个充满了邪恶，狭隘和让人心生恐惧的世界，而他之所以这么描述，不仅仅是对于神性和基督教原罪观点的反思，更夹杂着诗人本身对道德和历史的理解。可以说，但丁在神曲中一直在否定之前的历史和政治世界（大量的历史人物和政治家被安放在地狱）以表达自己的观点。
而本片当中，也有着对于神性和原罪的母题，另一方面也夹杂着大量的艺术品和历史人物，比如古尔德，歌德，斯大林和不可言说之人，对罪恶的描绘也有相同的特点，本片中的恶，更多的是对现代社会的恶的集中展示，是对于道德的丧失和整体社会问题的展现。（我们会在 OCD 里详细的说到。）
其次，关于女性与救赎的主题。但丁在神曲当中是通过一名关键女性，也就是俾德丽采获得了救赎。在但丁的生活中，他与俾德丽采相遇的时只有 9 岁（与 young jack 的年龄相仿），而俾德丽采死时是仅 25 岁。俾德丽采之死，让但丁痛不欲生并且终生怀念，因此在《神曲：炼狱篇》中，但丁在描述了诸多痛苦与罪恶之后，突然在炼狱篇的后期开始温柔起来，尽自己所能在美化俾德丽采，并且不断忏悔，甚至让维吉尔消失，好让俾德丽采引导自己去向天堂。
但丁在神曲中的救赎是通过女性的引导完成的（《神曲：炼狱篇》第二十七歌），而在本片的最后一段，维吉也引导着 Jack 走向火狱，也消失在这里，但不同的是这里没有女性 Jack 也没能自我拯救，因为桥不存在，救赎也不存在。
本片中的四次杀戮都与 Jack 的自我救赎有关，而且毫无例外都与女性有关的。我们都知道 Jack 这个词在本片中指代颇多，并且互为隐喻和注解。比如坏掉的千斤顶可以被理解为 Jack 的性无能。因为 Jack 也是男性生殖器甚至是男性本体的象征。而这四次事件中，Jack 似乎也通过女性逐渐在治好了自己的强迫症（从拘谨，到大胆，到放纵，到疯狂。）这与但丁的母题看起来非常近似，但差异之处在于，治好病就等于得到救赎了吗？
本片中作为连环杀手之恶的表面症状，竟然是一种极其具有普遍社会性的病症 OCD 强迫症，一种似乎基于整体社会问题而诞生出的现代疾病。这具有强烈的深意，因为正如你无法为一个精神病人定罪一样，疾病所对应就不是救赎，而是治疗。
导演把凶手设定成一个似乎对女性没有性欲的人，是因为性欲本身是人性欲望中最炙烈的部分，将强迫症与性无能都安排在凶手身上，是反复强调这个人其实是现代性的一种象征，被剥夺了欲望（妈妈让他变成工程师，因为是个好营生）而失去本能和直观感受的人，却想通过“艺术”（建筑师）来实现自我救赎，在一次压抑的释放中，意外发现了新的自救途径。但是这种自我救赎本身是个陷阱，因为没有了信仰本身，人就没有了罪恶，于是也就没有所谓的忏悔甚至净化，只剩了一个病理学上的治疗而已。
在《神曲》的《炼狱篇》，但丁是在忏悔之火中燃烧以净化自己的罪业的。但在本片中，净化和忏悔不再存在，甚至连神都不存在。因为传统的原罪到这里变成了一种心理疾病，于是再多的罪恶也不需要忏悔，只需要治疗，而艺术也从与神沟通的方式，变成了一种类似治疗方案的自我救赎，因此通过罪恶来实现艺术，变成了一种可以被接受的方式。没有了神，道德也被空置了。没有了统一的价值观和道德，善恶标准也因此变得模糊不清，甚至干脆从我们的生活里消失了。所以这时的艺术，并不通往神所在的领域，而是有无限的可能性，其中就包含了大量的恶的可能性，因为只要是艺术就包含了治疗的可能，即使这种治疗会导致更深重的罪恶。
比如我们不能想象一个中世纪的人会通过犯更重的罪来救赎自己，但竟可以理解 Jack 通过杀戮来进行自我治疗的尝试，就是一个最好的例子。于是这里，拉斯冯提尔展示了本片第一个现代性主题：没有罪恶，只有疾病；没有救赎，只有治疗。
而人类的坠落（katabasis）也正是包含在其中。
2.Verge 维吉真的是维吉尔吗？
大部分人都可以看出 Jack 和 Verge 的关系，基本模仿了但丁与维吉尔的关系，但需注意的是首先 Verge 不是 维吉尔（Virgil），而是他的一种美式发音的简称，而这个维吉尔所穿的，并不是维吉尔所在公元前一世纪的衣服，而是19世纪末常见的套装，类似英国资产阶级的套装。所以这是道具组或导演的失误么？显然不是。这是一个非常有意义的细节安排。 细想 Verge 在整个故事中的立场善恶难辨，既没有阻止 Jack 的犯罪，也没有对 Jack 给出过多的负面批判，他提示了 Jack 应该用尸体建筑自己的房子，还说出了 “Your house is a fine little house” 这样暧昧甚至是邪恶的评价，而在最后 Jack 想要攀爬岩壁的时候，他不仅没有阻止，甚至露出了微笑。为什么会这样呢？这个 Verge 真的是那个古罗马桂冠诗人吗？
在《神曲》中，但丁与维吉尔的关系，是继承人和崇拜者的关系，但丁将引导自己走进地狱的殊荣留给了自己最爱的艺术家维吉尔，而根据这种对照关系，这个 Jack 所选的，应该是他崇拜的满墙的连环杀手之一，或者是古尔德、最差也应该是威廉布莱克，但我们发现最后并不是这样。那么这个 Verge 是谁呢？
如果可以大胆的做个假设，假设这个 verge 不是真的维吉尔，而是开膛手杰克，那前面的种种困惑就有了解释。开膛手杰克的年代，正是 19 世纪工业革命接近顶峰的英国，与 Verge 的着装所处的时代恰好相同，而这个 Jack 正是所有连环杀手的鼻祖，是所有连环杀手的偶像。
而即便这个设想太过夸张而显得没有根据，即便 Verge 并不是开膛手，Jack 和开膛手的关系也并不一般。开膛手杰克犯案四起，杀了五位女性，其中一个案件杀了两个人。再回望本片的四起案件和五个女受害者，更是一种直接的对位。而“Jack the Ripper” 的犯罪现场，都在伦敦的白教堂区（White chapel）与第一件杀人案后的教堂辉映，更加明显暗示 Jack 的犯案（他自己觉得是艺术）本身也是对 Jack the Ripper 的一种拙劣模仿，更加能确认他的“工程师”身份。
这些都可以看出，本片对于开膛手杰克的潜在呼应。再以这样的视角再回看 Verge 的暧昧和他们的对话，也许就有着完全不同的意味了。而这种意味在于：劣化。
这部电影的劣化无处不在，Jack、Verge、工程师、icon ，分别都是另一个意象的劣化。Jack 是开膛手杰克的劣化，Verge 是维吉尔的劣化，古尔德是巴赫的劣化，工程师（engineer）是建筑师（architect）的劣化，icon 是神的劣化。这些劣化都都展示了现代人空虚的内在，和将一切符号化和简化的倾向。（这里并没有看不起任何人和任何职业的意思，只是在特定层面进行讨论。）
而除此之外，潜藏的两个劣化，其一是艺术本身。jack 在提到艺术时说，我们都知道古尔德是著名的钢琴演奏家，以演奏巴赫闻名。但实际上，根据本片中提到的标准，古尔德其实是只是一个“弹奏音乐的人”，而非创造音乐的人。在这里，古尔德本身是巴赫的劣化版本，但 Jack 却在杀戮的时候提及古尔德，并说：他代表着艺术。
在第四个事件中，他说“an engineer reads music,an architect plays music"进一步说明了他心目中的艺术，他只说了品读和弹奏，却没说是谁创造了音乐。这是一个很重要的差别，说明他心目中对艺术的理解，也是一种劣化。 另一个劣化，正是这部电影本身，他就是《神曲》的劣化版本，而是拉斯冯提尔自己，是但丁的劣化版。而这种劣化指向的则是这个时代，是这个时代的艺术家和像是艺术家一样的每一个人。因为这部电影要展示的主题，正是但丁在《神曲》中曾讨论过的罪恶与救赎。但实际上在终极答案上，拉斯冯提尔却给出了一个相似，但更加悲观的解答。 而这个解答就藏在劣化的原因当中。那最关键的问题来了，为什么要劣化呢？ 3.房子和教堂究竟指什么？ 我们要从 Jack 的“艺名” Mr.Sophistication 诡辩先生开始说起。 Sophistication 的词根是 soph 也就是我们很熟悉的智慧的意思，但这个词更带有一种负面色彩，比如诡辩，比如狡猾，也有仿冒品的意思（注意前文的劣化），更是对现代复杂机械世界的一种形容。 一个简单的 Jack 却在追求一种复杂，而这种复杂只是一种貌似智慧的虚假真理，这里非常明显的暗示了 Jack 所追求的道路是错误的。而这种复杂，正是一种劣化，是在神消失之后，对于原本复杂的直观的精神世界的一种代替，是一种机械决定论式的假深刻。一种不停制造术语和名词，通过大量制造简单的符号，来构成复杂的世界。 而这种建造，对 ms.simple 来说，没有差别。工程师画房子，建筑师也画房子。 这里我们要进入到本片的一组关键词，那就是，房子和教堂。
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