小小的愿望

在片名还是《伟大的愿望》时，这部翻拍自韩国同名影片的电影，是一部“性喜剧”。它的内核关乎成长，友谊，家庭，生命的价值等等。 自然，也包括“性”。 后来，由于各种各样的原因，《伟大的愿望》变成了《小小的愿望》，虽然剔除了一些（不可描述的）东西，但还是历经千辛万苦，呈现在我们面前。 所谓的“不可描述”，就是性。是影片里的“破处、做爱、处男处女”等等一系列，你看得见口型，却听不到正确发音的词汇。 一部所谓的“性喜剧”，当它失掉了性的元素，也就失掉了在语境之下，制造冲突的门径。电影本身的笑料，也在删除情色与情色的边缘化运动当中失去平衡。 于是，性元素的强行剥离使得情节的流畅性遭到破坏，电影呈现出来的东西，会给观者带来最直接的逻辑偏差，而非只剩下“喜剧”的外壳那样简单。 影片无形之间表达的东西：破处就等于谈恋爱，谈恋爱就等同于做爱，“点穴”就能制造恋爱的感觉……这一切，都非常的变态。在我看来，尺度也未必亚于直白的说出“破处”和“做爱”。因为这样的误导和胡诌，传达出来的信息，才是不健康的。 找一个女孩来破处，和找一个女孩来谈恋爱，这当中有着天差地别。显然，影片为了配合上映的“标准”，又懒得在现有剧本（韩版电影）上花费心思。于是，电影整体渐渐走向诡异。 比如说，如果只是找个可以和瘫痪男主谈恋爱的女生，最多算是来临终关怀，社会温暖。用得着整得这么大费周折，鼻青脸肿？很明显，因为事实上是人找来“做爱”，而非“谈恋爱”。大费周折的过程是笑点，笑点之后，逻辑就被影片囫囵过去了，给你个眼神，你也无法体会。 而那些强行笑点，也都是直男癌视角下，对于女性群体的低俗崇拜、恶意嘲弄。卖不了色就只能卖傻卖蠢，编改不足就用真实照片补凑拼贴——一面价值观崩塌破碎，一面正能量审美疲劳。 再比如，“标准”以下的高中生不可以谈爱，在校老师不能出入特殊场所。那么，影片设定里已经毕业的学生，和已经下海辞职的老师，还有什么理由再以师生的名义发生冲突？在丢失性元素的推进之后，连这类冲突都显得太过重要。 同样的手法尴尬用过几次，不免觉得可怜兮兮。 不能出现性，但是除了没有把性直白的说出来、演出来，其他该与之配合的内容依旧没有变，不管是跟从韩国原版的情节，还是剩余台词的暗示，“小小的愿望”，还不就是那个不能提的愿望。 不管怎么逃避、涂抹和修改，这份隐晦仍然摆在观众眼前，仍能够被拿出来津津乐道。剩余的情节脱跳和逻辑混搭，反倒成为了影片最大的笑料。 而超越这份破碎之外，能看到的，只有再熟悉不过的本土化手法：粗糙堆砌的年代符号，网络电影的滤镜搬套，创作者的疏懒和庸常。 很难想象，在一个回避性教育，不可以在影视作品中谈论性的环境里，人们却可以公开歪解事实，颠覆三观。 只字不敢提“性”，相关可以阉改，镜头全部照拍。电影如果这样搞，有没有所谓的“标准”和模式限制，创作的意义也都不大了。 的确，不论是《伟大的愿望》，还是《小小的愿望》，对于电影所涉及的东西，不能谈，还偏要谈，这件事本身就很难了。但是，并不能因为“标准”的限制而丢掉创作的诚意，删减和阉割也不能为影片的低质担负全责。 谈性色变的环境令人作呕，执意卖惨的滥造也充斥着油腻。

电影主线简单完成度很高，笑点密集，虽然有些地方的反转透露着尴尬。三位男演员除了彭昱畅拍戏时24岁左右，其他两位30岁扮演高中生看得出来很卖力，但可能演技上限不太高。 1、大勋花应该是承担着最高频的笑点了，一面爱惜着自己的耐克乔丹泡面，一面又为兄弟两肋插刀，可爱又无辜。可能综艺咖演电影总是有点不适应，给人的感觉类似于在看《明星大侦探》。 2、王大陆在预告里的那句“你能站着为什么要躺着”，真的是给人很大的惊喜与感动。电影正片里王嘶吼乞丐的那段重头戏，终于给了观众一个感情的发泄口，照理是很燃的。但是王大陆在将这句话重复了五遍以上之后，每一句的语气、表情、肢体动作都是很单一的，只是愤怒，缺乏感情的递进与转折，比如为自己兄弟处境的那种绝望不甘、想到十几岁的自己即将与好兄弟生死相隔的无措不舍，这么好的桥段真是可惜了。王大陆似乎还是停留在“徐太宇”时期，演员的每个角色可以将自己的特质作为底色，但如果演的每个角色都是自己是件很可怕的事情。 3、一直躺在病床上的高远虽然只有头部动作和眼神，但起码令这部类似于商业小品的“闹剧”有了电影的质感与光晕，也承担着电影最悲情的泪点。在乘着摩托车去大海那段，彭昱畅在摩托车上有两次眨眼，节奏缓慢目光温柔，还带着重症病人对世界的留恋；被发现违章之后，王用被单捆着彭昱畅在背上，彭昱畅的头搭着王大陆的肩膀，咧着嘴露出虚弱又明媚的少年人的笑，这个笑容在这种场景下有了多层次的意味，笑完之后却更令人心酸与心疼；最后一场用嘴叼着笔艰难写字的名场面，真的是让这个电影立住了，真正对彭自己愿望、兄弟们的愿望有了交代（简直哭死）；彭在这部戏里有几场哭戏，不论是面部肌肉、嘴唇的抖动配合还是眼泪滑落的弧度与节奏，都堪称灵魂；后面还有多次演技高光时刻，为了不剧透就不一一列举了。 多说一嘴，本身这个电影题材我是不适应的，商业片迎合受众无可厚非，但太多把女性物化成符号的镜头，甚至本身带着点猥琐。主角演戏的分寸很难把握，略多一分就显得油腻，但恰恰是彭彭这个干净的少年将这部电影变得纯洁起来，让一切十几岁少年为兄弟做的种种努力加了一层美好的滤镜。 “是你的戏，你寸步不让”，演员彭昱畅在演戏的时候真的是发着光的。另外，戏外的彭昱畅啊，也希望你的光芒别被短暂的阴霾掩盖而暗淡下来。

两颗星给彭昱畅，一颗星给魏大勋。 抛开电影上映前发生的风波，回归到电影本身，这依然不是一部好电影，导演，编剧得背锅。即使是有面对审查的因素在内，然而整部电影被剪的支离破碎，本应该深入的东西没有深入，无关紧要的东西却贯穿片子，为捧某男一号，刻意添加戏份，使得剪辑混乱，剧情跳跃，使得观众出戏。整部片子很好笑没错，可是笑点较多都是流于表面，低俗，无聊，为笑而笑，并没有对剧情推进有较多的帮助，导演功力可见一斑。 彭昱畅的演技是整部电影的高光，亮点，由于角色设定，他无法使用太多肢体动作去表达人物情绪，仅靠面部表情来施展演技，这是很难做得到的事，可是他不仅做到了，而且完成的非常棒。无论是独白的台词功力，还是眼神的表达，都给了我很大的惊喜，整部片子我能入戏的时刻，除了高远的戏份，另外就是高远妈妈的戏份了。至于所谓男一号的表现，先不说演技了，说台词，台词功力太差，差到极致，对乞丐的咆哮，独自回家路上的独白，这些能表现的机会统统被他用来展现台普，演技部分就是没有演技，他就是严重拖后腿的那位。魏大勋的表现中规中矩，且个人认为笑点较多集中在他身上，挺好，虽然某部分会略显演技不足，但也不显尴尬，符合角色设定。 总而言之，对彭昱畅的未来永远抱有期待，无论他接什么戏，我都对其表现充满了信心，影帝到手只是时间问题。另外，只想对片方说一句，多行不义必自毙，金子时时刻刻都在发光，你们再怎么使手段，也无法掩盖金子的光芒。