你好，妈妈

抢到这部电影的全球首映，已经足够幸运；没想到还能在电影结束的主创见面会上，见到91岁的导演本尊，当时就涌了泪。同行的她说，不太能共情到这个点，我想了想，脑海里一路从《寅次郎的故事》《钓鱼迷日记》《远山的呼唤》《黄昏的清兵卫》（武士三部曲）《东京家族》（家族系列）《母亲》（母亲系列）闪回过来……“这么说吧，和山田合作过的，亦或是同时期的演员，导演和其他电影人，很多都已经成为了历史，而我们今天还能在现场看到他最新的电影，看到他本人。这个世界有太多美好，就是你眼前看到的寻常了。” 山田是我自认为最能接过小津电影衣钵的人。电影一如既往地如春天黄昏里的一盏花茶，有叙事，有技巧，有意见表达，它要诉说的就是生活本身，又没有一点炫耀，陶醉，冲突和违和。正如导演自己说的那样，“创作一个喜剧好难啊，表达清新的生活，比表达沉重难好多。” 我所认识的身边自称电影人的人，真得不太会懂导演的这句话。谁会是山田的衣钵继承人？不得而知。至少不是见面会上那个自称接受了导演传承的人。因为真的在讲述生活的创作人，不会从别人的电影去找相似和影子，因为每个稀松平常的人生，都没有复制品。

4星半。比起家族系列，山田洋之的母亲系列我倒是都没看过。吉永小百合确实是能让儿子同学连生气都一直念念不忘的“漂亮妈妈”呀。 剧本太细啦，抽丝剥茧层层推进去建立人物。大泉洋出场时只是西装革履谨慎行事的人事部长，手下小姑娘稚嫩得都不会帮忙打马虎眼；然后又成了邻居眼中久未回家，是因为功成名就的大人物；但是镜头一转，你才知道这卸下面具的大人物私生活有多不如意，老婆女儿跑了，家里能说话的只有一台脑子不太好的扫地机器人，日常只能叫酸辣拉面外卖充饥。在久违的“回家找妈”过程中，大泉洋从各种一惊一乍里软化了下来，终于找回本心，也终于抛掉了社畜的外壳。社畜看这种片子未必会赞赏他的选择，但无法不共情，以及无法不好笑。一种奇特的明朗，就像台词说的，反正不会再糟了。 小百合的恋爱插曲戛然而止，是让人意外的一笔。本来大家都跟孙女一样磕到了，好好的把人家老牧师扔到北海道去干嘛。但继任牧师是外国人这个细节仍然很好笑，小百合（小小声抱怨）：听不懂了！ 孙女是扮做叛逆酷妹的甜妹！给父亲洗洗脑挺好的。同学就，专注拖后腿一百年呀喂！ 有点记不得了，导演是每部都会加反战元素？45年那场东京大轰炸到底带给90岁的老先生多深的阴影啊。 这一部学的新词汇是“佃煮”。

这次观影，戏外与戏内构成了一个完整的有机的整体。这部电影从我踏进百老汇电影中心的那一刻就开始了。当我兴致勃勃的推开影院的门，映入眼帘的是一条从门口延伸到厕所出入口的队伍，参与排队的大多数人，不是我习以为常的年轻人，而是一群白发苍苍的步履蹒跚的长者。（香港习惯称呼长者，因此我就不用老年人这一称呼了）这群长者中有不少是夫妇结伴而来。面对这样的场面，我不禁幻想——五十年后的我，应该也会像他们这样，尽管驼着背，尽管腿脚不利索，尽管五官退化，也要来到电影院，享受一场电影。 我关注的一个豆瓣友邻说"不了解当代青少年大概是老导演的通病"——这句话激起我强烈的反驳欲。有没有一种可能，这部电影本来就不是拍给年轻人看的，而是面向老年人的。这是一部属于长者的院线电影。（在香港 称呼岁数大的人为长者而不是老年人我觉得这个细节非常好。）长者也是院线电影的受众群之一，他们不应当被排除在外。 因此对于这次观影，有相当一部分感动与美好是戏外的经历带来的，甚至于它比电影本身还要值得我纪念、回味，因为这段经历确实让我感到余韵悠长。 另一个深刻的感受是，观影氛围会深刻影响你对这部电影的感受。我所在的这个场次平均年龄目测超过了六十岁。观影过程中每次遇到编剧安排好的笑点全场一定会有人笑出声来。大家都很开心。