生活的颤音

 给这部影片打四星，不是因为它拍摄得比现在的影片更好，而是它表达的情感那么真实而动人。影片的编剧成熟而简洁，直接描写五四运动，将几个主要任务通过事件联系起来，人物的立场和态度直接显示出他们的行动和表现。爱情、爱国之情、对总理的哀悼之情、对反派人物的憎恶之情纠缠在一起，人物活在事件中，活在时代里。他们的世界观、价值观直接影响了他们对爱情、对家国的观念，人物分为正面和负面，通过行为动作来表现编剧想要表达的正义和价值。在编剧方面我觉得比最近上映的《从你的全世界路过》都要成熟得多。表演上面还是带有很多痕迹，不是那么自然，很像走位和排演，将最好的一面展示给观众。但这样的表演也是动情的，你能从导演的特写和镜头走位中，感受到演员的真诚和他们的用心。 镜头的快推快拉倒是为了进行强调和展现人物的情感起伏，这是一种外化的表现，不过现在来看有些晕乎乎的感觉。伤痕电影都带有一份哀愁在，对往事的伤感在影片中也表现得很充分，这集中体现在对周总理的哀悼上面。影片通过诗歌、音乐和人物情感来表现对周总理的不舍，对过去时代的一种悲愤，同时也表达出对新生活的激昂向往。 影片结尾，中央乐团演奏小提琴协奏曲，画面从众人静静聆听到反派人物搅乱音乐会的定格画面，导演和编剧鲜明的表达了自己对反派人物的愤慨之情，和对周总理的思念、敬仰；对信仰的再次坚定。 影片中的这首曲子优美，带着淡淡的伤感，后半部分又变得激昂而有力，仿佛是透彻于时代漩涡后的一股清新而有力的春风。 同时影片也将作曲的过程和情节掺和在一起，表现人物的思想转变。将曲子融于影片节奏和情节之中。诗歌《一月的哀思》《告别》 鲜明的表达了对周总理的敬仰之情，抒情和歌赞。总体来说，影片和他的色调一样，带着哀伤，知识分子的家国情怀在黑白色调中彰显无遗。人们刚刚从十年浩劫中走出来，周总理去世，举国悲痛。面对现实，知识分子是迷茫的，内心是痛苦而煎熬的。黎明的曙光似乎就在眼前，可身后的痛苦和心灵的摧残也让人伤痕累累。小提琴上那哀愁的颤音，讲述着吴天明等导演对过去的伤感，可是仍然要肩负起祖国的重任。文艺界不可以如此沉郁，即使是颤音也要将它发出，一为伟人的离去，一个时代的告别，生活的路还要继续走下去。就如那首协奏曲一样，除了哀思，我们还要呐喊，更要勇敢的前行。在那个时代，文艺界是那样的团结。中央乐团参与影片的拍摄，像歌剧像话剧一样的音乐回荡在音乐厅里，时代的画面流淌过每一个人的心底。人们用这样的方式表达自己知识分子的担当。如今似乎再大的场面，再顶级的音乐团队，都不那么纯真的让人感动。我们的时代变换太迅速，一切都是匆匆而过，自然少了一份恬适的心，去演奏，去聆听，去面对自己的内心。

今天是2020年4月4日，坐标武汉。封城两个多月后的祭奠日，正巧在昨晚看了《生活的颤音》——一部围绕着那个年代的同样是清明这一特殊节日发生的故事。 元月23日封城以来，蜗居在家里的日子免不了看电视打发时间。一切停摆了，电视没有什么新的节目，要么是抗疫新闻滚动，要么是老片子重播。花里胡哨的电视剧演绎着古今中外的人间故事，但他们都太让人看起来不省心了。我选择了温习1980年代的老片，因为我刚好看了《芙蓉镇》之后来了兴趣；有一种温馨回味感受；另外，一个半小时的时长，适合短时间的代入，不会欲罢不能的日夜追剧。 看了数十步80年代的老电影。很多都有些印象，毕竟那个时候从小学到中学，还是能够认知世界并有一定的记忆；很多明星保留着美好的记忆~~但是30多年后重温，新鲜的感受竟然扑面而来~~有很多东西，是要有人生经历后才真正懂得的~~他们带给我有着冲击力的肯定的认知就是：真诚、善良、理想主义共同塑造了美；这是不仅我们今天的电影，还有我们的现实，最需要重新建构和延展的所在。 《生活的颤音》正是一部有着这样的特质、而又有着音乐亮点的可以称之为经典的影片。

看过《生活的颤音》，音乐很好听，难得能见到到时社会的还原，光是看周总理的那张素描时，泪水已经在打转了。记忆最深的是人群中去推给主角特写，觉得这样的镜头用的有点多了，一次两次，我们能明白其表意，但一曲未了，反复反复多次，看的有些眼晕。极富那个年代的穿装，和花丛中追逐的浪漫，现在看来实在是“那个年代”啊。后面看男主的一身白衣和黑皮鞋，还有两个人各自的眼线有些出戏。（女主好看，像邱淑贞的感觉）