等待黎明

    影片阵容强劲，周润发，万梓良，叶童，石坚，秦沛，午马。这是发哥演的电影中第一部成功之作，也凭此片中的角色拿到了他演艺生涯中的第一和第二个影帝头衔。    1984年，发哥、万子正年轻，当时处于冉冉上升的时候，光了膀子都有一身精壮的肌肉。我惊奇的发现这两个八十年代香港影视圈最红的演员，那种坏坏的笑容竟有几分神似，或许从他们演艺生涯的得意之作中也可以看出两人气质上的某种相近。万梓良九十年代发福后就堕落了，尽出些负面新闻，当年可是仅次于发哥的电视剧之王，力压声名赫赫的五虎将而高踞无线一哥之位多年。这部片里万子隐藏起了他的奸猾，或者是他那时还没有积累到《江湖情》、《流氓大亨》里的深度，演的是毛头小子的形象，讲义气，敢拼命，没心机，我觉得他更适合《上海滩》里的丁力的角色，吕良伟在戏的后半段的表现总感觉没力度。    奇怪二十年前的片子怎么能拍的那么好，我不相信这是自己对老港片的偏爱带来的错觉。这个不太出名的导演梁普智手法真是不错，三个主角之间的微妙感情，乱世中的种种动荡艰辛都表现的很生动，依稀让我想起《美国往事》之类的风格。墙外孩子们在模仿日本兵砍人的游戏，墙内美丽的花园里是真的日本兵在屠杀，片中随处可见这类很让人震撼的情景，虽然有的地方设计的粗糙仓促了一些。    发哥和万子两个都是能疯的人，半夜拎着抢来的米，喝得醉醺醺的沿街撒尿，一路嚎着“恶人自有恶人磨”，一直闹到叶童的家外面，高唱“在那遥远的地方有个好姑娘”。我最喜欢看这样的情节，艰难困苦的生活中年轻人寻找着简单的快乐，纵情的欢笑，让人感受到黑暗中暖暖的希望之光。还有叶童在万子的门外偷看自己喜欢的两个男人说话，看着发哥拿着咸鱼和篮子比划着憧憬去旧金山淘金，屋里屋外的人眼睛都在闪闪发亮，还有三人在码头边游泳嬉戏，波光粼粼，以及结尾时并肩站在船头迎接日出东升的朝霞的情景，都让人感动和温暖。

   在一个普通不长不短的下午，想找个老电影打发时间。一部84年的电影引起了我的注意。万梓良，发哥，叶梓童主演的<等待黎明》，却给我带来了惊喜。战争题材的电影视角可大可小，我认为导演把握的恰到好处。通过3个年轻人贯穿影片的友情爱情展现了在40年代的香港混乱背景的光辉的人性。这里爱情和友情一样伟大。万梓良饰演的黄克强很市井，非常仗义，挺正直，却有点莽撞，在爱情面前显得有点稚嫩不够勇敢。叶梓童演的大小姐非常大气，非常勇敢，在爱情与友情面前犹豫不决。发哥演的叶剑飞勇敢，睿智隐忍，为了友情可以牺牲爱情，甚至生命，是个完美的人的化身。3个人物都刻画的非常成功。美中不足的是我认为结尾处在3人在船桅处迎接黎明结局意境与画面都非常美。最后发哥和日本人同归于尽有点狗尾续貂。是的，发哥的出现，让大小姐明白了爱情，如若不出现相信大小姐会和黄克强在一起，但没必要最后让发哥消失再一次去加工和美化他的人设。就算他们3人一起去了金山，阿飞和大小姐也会发乎于情而止于礼。在逃离香港的黑夜里的船上阿飞把睡梦中的大小姐推向啊强的肢体语言说明了一切。  电影中最经典也附有争议的一幕发生在阿飞把阿强救回来，大小姐用烟来帮阿强止痛的时候。在烟雾迷离里，大小姐用嘴巴把烟吹入阿强的嘴里，发哥把阿飞矛盾的心情刻画的十分成功。既难过又欣慰的心情。在迷离的梦境里，阿强感觉到了大小姐在他身边，在苦难煎熬的日子里感到幸福而不愿醒来。同样不愿醒来的还有大小姐与阿飞,这里把他们的隐晦的爱变成画面，在阿飞拒而相拥后的两人紧紧的热吻在一起。黄克强在梦里喃喃道出；不要那么快醒来。令人动容而唯美。在乐视看电影的时候，屏幕弹幕弹出的字眼很有意思；我不喜欢这个女的`~太贱了，这个女人。诸如此类的话。我想说发出这样字眼的朋友们你们的生活体验可能不够。你们只看出了发哥对爱情的割舍，却没看出大小姐对爱情与友情的权衡。退一万步说，就算大小姐选择了爱情，又有谁能说她是错呢。   另外电影里的小人物的刻画也是非常成功的，甚至值得深思。石坚演大小姐的父亲代表了攀炎附势那一类人，在依附强权而鱼肉百姓，嫁女考虑的不是女儿的幸福而是自己的利益。警长更是衣冠禽兽的代表，在没有法制的时候比侵略者更懂得吃人。午马的乡绅更以吃人为乐。外省人头子表现了有血有肉的，重情重义的中国人。里面的小人物真实反应了当年战争年代各色人的样貌。 里面的电影语言也挺耐人寻味。‘穷就穷啊，顶硬上啊。’‘恶人自有恶人磨啊’。包括喝醉酒了阿飞与阿强穷开心唱着戏曲，唱着在那遥远的地方有个好姑娘都非常让人动容。   很高兴在当年港片里，这部电影没有过多的娱乐的拍。虽然有些地方略显粗糙，可拍出的效果却非常美妙。相比如今动不动就大制作没有内涵的片子，等待黎明取胜不少。在如今电影市场火爆却佳片难求的时代，我更愿意活在那个年代的梦里。