妈妈咪呀2

好多年前看过《妈妈咪呀》的音乐剧和电影，可能当时抱着轻松的感觉去看，已全然忘了故事讲什么。只记得音乐剧的舞台是一片蓝色，歌很好听，舞很好看，仅此而已。如今再看《妈妈咪呀2》，讲真，如果我还是当年那个二十几岁刚工作没什么烦恼的社会新人，一定也不会有太大触动，只是开心一场；但不得不说，心境变了，重看的感受也变了太多，因为我和电影里的Donna一样，都是单亲妈妈，都有一个女儿。 《妈妈咪呀2》讲了什么？一群人在希腊某岛上载歌载舞吗？表面上看起来是。如果只是看表面，你也会像当年的我一样，像舔了一口冰淇淋，舔完把它忘得一干二净。但如果你已为人母，在某些世事上开始领悟，你可能发现，这个故事很想传递给你什么。在我看来，是欢乐背后的自由，尤其是——女性自由。 打个比方吧，如果，我们把《妈妈咪呀》的故事放到亚洲范围拍成电影，我相信80%可能你会看到这样一个故事： 有一个女大学生毕业后独自去旅行，她遇到了三个男孩，都发生了“一夜情”。然后她干脆离家出走了，在岛上生下一个女儿，不知父亲是谁…… 听起来很揪心是不是？这一定是个大逆不道咎由自取的悲剧。你可能不用看都知道这个女人和她的孩子会一辈子生活在痛苦和孤独之中，犹如海岛脱离大陆，当别人都在享受人生和世界宽广之时，她们却如此封闭，用一生偿还年轻时“犯下的错误”…… 我想，这个故事如果放到亚洲，也不过如此了。 但事实恰恰完全相反，《妈妈咪呀》从音乐剧到电影，到电影今天的续集，基调一直定在喜剧。从你看到希腊的蔚蓝海岸开始，你就被种下明媚的种子，怀着光明的期待去看，到最后，你也会感到幸福，甚至开心到哭。——对，我就是那个开心到哭的人。 为什么一个明明“应该是悲剧”的故事让你感到快乐？ 为什么单亲妈妈Donna没有让你感到各种怨念和懊悔？ 为什么她独自抚养长大的女儿Sophine不知生父是谁也有如此光明的心态？ 为什么一个纪念死去妈妈的Party如此令人愉悦、感动，而不是无尽无止的悲伤？ …… 如果你去寻找这些问题的答案，也许你会和我一样，被喜剧背后所掩藏的本质震动。 因为，这些欢乐的的“表象”汇聚起来，恰恰证明了Donna是一个勇敢的人，她的女儿，也和她一样勇敢。 Donna、Sophie为什么和别的年轻女孩不一样？ 《妈妈咪呀2》用平行式结构讲述了《妈妈咪呀》的前传和后续，类似《教父2》，这个平行线完整的展现了母女二人的成长。 来看Donna这条线：

毕业典礼上，老师请学生代表Donna发言。她像一个学生代表一样发言了吗？没有，她带着她的“发动机组合”一起唱歌，把毕业典礼变成了发自内心歌唱的庆祝大会。 当大家都毕业了，Donna决定去旅行。“世界那么大，我要去看看”——这可能和现在的年轻人没什么不同，但她离开美国独自上路了，她决定去寻找自己的梦想。 当Donna一路欧洲旅行到达希腊小岛，她发现，这里就是她想留下的地方。很快她就做出了决定，令亲朋好友惊诧——你的人生才刚开始呢，怎么就决定留在一个小岛上了？ 更有意思的是，Donna在独自旅行途中遇到了三个令她心仪的男孩，但她没有因为这三个人放弃留在岛上的决定，尤其是最后一位订婚的男孩，明明让她感到悲伤，她还是决意留在岛上，而不是追着男孩离开。面对破败不堪的岛上农舍，她一个人，没有退缩。

后来的故事便是Donna怀孕了，一个人在岛上生下女儿……电影在这里只是简单渲染，没有提及她如何抚养女儿的二十年。但我们在另一条Sophie的平行线里很明显看到了Donna抚育的成果。 Sophie是如何做出自己的决定的？ 当妈妈离世后，她重新装修了和妈妈一起生活过的地方，把这里变成旅馆，正如当年的Donna独自把农舍变成家。 Sophie邀请亲朋好友来小岛开业party，她的新婚丈夫在美国刚刚得到一份工作，希望她一起回到美国。而Sophie和当年的Donna一样，即使和爱人分开十分痛苦也决定留在小岛，做自己想做的事。 Sophie邀请了她的三个爸爸，此时妈妈已离开人世，她也没有对他们产生怨念，而是以非常开明的心态促成这个Party。 对待Donna的好友，“发动机组合”的另外两位阿姨成员，Sophie像对待自己的好友一样亲切，最后她在Party上圆了梦，成为“发动机组合”一员，与阿姨们共唱一曲，纪念离世的妈妈。 ……

你看，在Sophie的成长里，没有过不去的坎，化不了的愁。即使妈妈离世，爸爸缺位，一个明明算是孤儿的女孩，却能这样开朗、包容，坚定，拥有自己富足的精神世界。我想我们不用看Donna如何抚养她也知道，是妈妈的乐观与勇敢传递给了Sophie。于是我们又从这个独立自信的女儿身上，映照出妈妈生前的光芒，她一定也是那样明媚的人，开阔通透，像大海一样蔚蓝澄净。 两条平行线故事，用同样的明媚给我们讲述了两个年轻女孩如何勇敢寻找自我、坚定自我的人生旅程。当暴风雨过后，Sophie一度以为纪念妈妈的Party就要失败时，海上驶来几艘大船，一众宾客，他们还未到岸便开始高歌，ABBA的《Dancing Queen》响起，船上的人，岛上的人，唱吧，跳吧，就尽情的投入到这团聚之中，舞动欢乐！

这是电影中最令我感动的一幕。它比Party本身更像一场仪式，验证了Donna和Sophie共同的人格魅力。即使远在天国或海岛，也有这些至亲至爱放下俗世中事不顾一切的为她们纪念庆祝。——很像童话不是吗？生活中哪里有这样的人，从美国日本山遥水长的飞过来，只为一个旅馆开业典礼。但比这团聚更像童话的是，生活中哪里又有Donna和Sophie那样坚定自我的女孩，在世界那么大人生那么长的的一隅里不随波逐流，坚持过自己想要的生活？当所有人共唱共舞《Dancing Queen》的时刻，它已不止是一场狂欢，更是一场精神共振。 值得一提的是，《妈妈咪呀》传递的“正能量”，和它创作的背景不无关联。 这部风靡全球的音乐剧于1999年在伦敦第一次公演。而包括《Dancing Queen》在内的所有《妈妈咪呀》的原创歌曲，其实早在ABBA乐团当红的1970年代风靡。《妈妈咪呀》的故事是基于ABBA已有歌曲创作的，就连“妈妈咪呀”这个词，也不是因为剧本要写一个妈妈的故事才叫“妈妈咪呀”，而是ABBA的歌曲就叫“MAMMA MIA！”，是意大利语中“我的天呐！”的意思。因ABBA专辑本身的欢快活泼和自带戏剧感，才有了90年代《妈妈咪呀》音乐剧的创作可能。所以从形式上来说，这是一部音乐——音乐剧——电影的载体转化。

年轻的孩子们一定对来自瑞典的ABBA乐团十分陌生。那不如说说同时期的The Beatles？一个无法再造的传奇，在战后“垮掉的一代”迷惘愤怒之时，他们的摇滚乐给多少青年带来了希望。而ABBA乐团的骄绩亦可与The Beatles相提并论，因乐团清新明亮的唱作风格，风靡整整70年代。

所以，当你现在再去回味《妈妈咪呀》的歌曲曲调和歌词时，你会发现，这些诞生于上世纪反叛、嬉皮、摇滚、倡导自由的70年代的歌曲，本就有精神良药的作用。它们朗朗上口，教人摆脱失望的现实，更令人难忘的是歌中对自由真我的导向，即使放到50年后的现在，也不会过时。因此，在清新明亮歌曲的基础上，有了清新明亮的音乐剧；又在清新明亮的音乐剧基础上，有了清新明亮的电影。《妈妈咪呀》有别于其他音乐剧的喜剧方式，创造的一派乌托邦的理想景象，实际上表达了从ABBA乐团到如今电影创作团队对某种精神的崇尚和延续。因为不管处于哪个时代，不管在70年代、90年代还是当下，人都向往勇敢、自由、善良、纯真，正如电影中Donna坚定的笑容一般，是我们理想生活的幻化，如照片铭刻，历久弥新。

我不敢说自己对《妈妈咪呀》有太深的理解，但我知道它不是一般肤浅的喜剧。随着年龄阅历的增长，你会发现，要做到Donna和Sophie这样很难。在年轻的时候愿意花时间寻找自己的人生方向；在确定方向以后能够不随波逐流，坚定内心的选择；在面临困难时不沮丧、不颓败，勇敢的继续走下去；在坚定自己的同时，对周围的人和自然保持善意和发自内心的爱……这一切，对一个女孩来说，都不容易。 音乐不会告诉你它诞生于丧的年代，音乐剧和电影也没有展现一个单亲妈妈独自探寻自我和抚养女儿的困苦艰难，但不代表欢快的基调淹没了人物背后的努力。如果你细细品来，你会发现，正是因为主角拥有非同一般的能量，她们才做到了喜剧的结果。而那蔚蓝大海和桃花源般的海岛，对内心脆弱的人来说，何尝不会变成暴风骤雨的巨浪和孤立无援的灾难？ 《妈妈咪呀2》的最后，来了一位神秘的不速之客。她是Donna的妈妈，Sophie的外婆。你看她与我们心中的老太形象是否不同？当然，她那倍儿挺的精神，到老也没有放弃追求美和爱。

她的扮演者是谁呢？是和ABBA乐团同时期的嬉皮歌手，Cher。

这真是一个巨大的隐形彩蛋。

还记得第一部《妈妈咪呀》吗？在一个虚构的希腊小岛，人们没日没夜地载歌载舞，仿佛外面的世界、所有的烦恼都不存在，让人感觉像经历了一次永远不会结束的派对——它的兴奋、热情、满溢的幸福感，让人情不自禁地跟着唐娜三人组扭动，忘我地跟着唱"Dancing Queen"。这是一部纯粹的给人带来欢乐的电影。 其实有些惊讶在电影、音乐剧都那么火的情况下，续集经过了十年才推出。许多系列，在看准市场还热的情况下，五年连拍三集再平常不过了；而《妈妈咪呀2》真的让影迷、歌迷等了好久，把所有原班人马召回的同时，还加入了新的大牌（比如奥斯卡影后雪儿饰演唐娜的妈妈，安迪·加西亚饰演旅馆经理）制造了许多新的火花，最关键的是，它在故事上毫无糊弄观众的意思，从唐娜的过去着手，丰富了这个最核心也最感人的人物，让它成为一部不仅是粉丝不可错过的续集，更是一部相当不错的歌舞片。

说到这里就无法避免剧透了——故事设定在第一集发生后第五年，索菲接替母亲唐娜成为了小岛旅馆的主人，并正紧锣密鼓地进行装修，准备邀请各方宾客召开盛大的开业派对。在这种紧张并充满期待的情况下，索菲却一直心事重重的样子，完全没有五年前那种烂漫而无忧无虑的笑容了——故事说到这里，才由对话很自然地引出，唐娜在一年前去世了。因为预告片里完全没有提及，我被震到说不出话，根本没想到续集会有这样翻天覆地的改动。然而这个话题就到此为止，没有再提任何唐娜为何去世、这五年内发生了什么、旅店有什么变化等等。一切突然全都回到1979年，唐娜从牛津大学毕业的时候说起：她在毕业演说的时候突然唱了起来，号召力之强一看就知道是学校的歌神加舞王；毕业后，她又毅然向两个好友道别，收拾行囊开始漫无目的地旅行，只为找到自己心里完美的地方，是一个洒脱而不受拘束的人。 其实唐娜这个角色，在第一集里更多的是一种传奇的神秘的感觉。因为故事是从人到中年开始说的，于是年轻时候的那些激情、流浪、艳遇、浪漫，都只能靠一段段的对话或者一首首的歌来描述，就像拼图一样，这里一块，那里一块；这样效果自然是有限的，一大堆词，也不如活生生的人出现一个镜头、抛出一个笑容更有说服力。接过梅丽尔·斯特里普衣钵的是莉莉·詹姆斯，这任务可不简单，但她却做得相当完美！虽然她是英伦美人，平时的形象也都非常优雅、淑女，这次却用她特别有感染力的笑容和歌声，把一个追求自由和幸福到天涯海角的美国大妞演得活灵活现。曾经是女中音歌手的她，也在演唱方面不怵水平极佳的阿曼达·塞弗里德（《悲惨世界》里的珂赛特），两位美女在电影里一个热情，一个忧郁，时间线穿插着很自然地把过去和现实交织在一起，最后母女二人更是跨越了时间把感情维系在了一起，回归了第一集一样的情绪落脚点。

如果说第一集中许多歌舞场面显得冗长、对剧情没有帮助，那都是因为剧情过于单薄了。索菲寻父的线条早早说清之后，就只能加入更多的配角单人歌舞段落填充时间，自然也会分散观众的注意力。但《妈妈咪呀2》的故事可是丰富多了，可以说把唐娜这个角色进行了完全的重塑。从第一集中各种小细节延伸开去，编剧们进行了大胆的想象。 梅丽尔·斯特里普饰演的唐娜，不仅仅是个喜欢唱歌的性格开朗的女子，独自抚养女儿支撑旅馆十分辛苦，更在年轻的时候有着丰富的各种经历，她有一个三人演唱组，在来到希腊小岛定居的时候同时和哈利、比尔、萨姆三个男人有过感情，但都没能修成正果，甚至连女儿的生父她也不确定是谁，导致大半辈子的歉疚，也让索菲一直心有挂念。第一集最终虽然也没有说明白到底谁才是”那个他“，但所有人又重新团聚、唐娜和萨姆重修旧好了，谁是父亲已经根本不重要。说了这么多内容，其实唐娜的往事，都是只言片语而已，至于具体发生了什么，只能任凭想象；而第二集的编剧就抓住了这个天赐良机，把几位男主的背景设定、性格都做了很完整的描绘，比如哈利是在巴黎旅店偶遇的，本来害羞腼腆的他，却对唐娜一见如故，甚至跟着她去了希腊；比尔在港口解救了误了船的唐娜，和她一起度过了浪漫的日夜；而萨姆是反叛家族桎梏的迷茫青年，住在小岛的棚子里逃避现实，和同样想法的唐娜自然一见钟情。再加上三位按着科林·费斯、皮尔斯·布鲁斯南和斯特兰·斯卡斯加德样貌找来的年轻演员惟妙惟肖又青春无敌，每一段都是那么不同却浪漫无比，的确，唐娜爱上谁都不会奇怪！整个电影没有一个很明显的主线剧情，但由岛上风景、旅店的陈设、女儿的回忆勾起的这一段段回忆，让唐娜更加栩栩如生：这部电影，是完全献给她的。如果说第一集，我们爱的是唐娜的热情和歌声，这一集里，我们看到了她更加脆弱又坚毅的一面，还有用一辈子追求自由的浪漫精神，不得不说，最后发现我们真的要和她说再见了，会忍不住想哭——而这本是一部让人开怀大笑、感到幸福的歌舞片呀。

唐娜与哈里相遇

不得不提的还有续集的歌舞编排有了很大的进步，看点多多。第一集中，由于演员们都不是专业的歌舞背景出身，难免在唱腔方面没有优势，动作协调性也有限，于是在拍摄上采用了更多的展现演员面部表情的方式，让他们的情绪感染观众，也达到了不错的效果。但这一部，因为年轻演员增多，专业性有所增强；演唱方面，多人唱段总会几个声部交替进行，增加了不少层次感；但摄影指导Robert D. Yeoman可谓最功不可没：他是韦斯·安德森的御用摄影，《月升王国》、《布达佩斯大饭店》都是他的作品，熟悉安德森的影迷肯定会对人物的移动配合颜色的冲撞造成的卡通效果印象深刻吧，这一次《妈妈咪呀2》也借来了他这些天马行空的想象力，其中属哈利和唐娜在巴黎咖啡馆的交谈段落最令人印象深刻，单单这一曲就足够眼花缭乱又赏心悦目了。 在第一集中寻找生父、以为找到就能获得人生意义的索菲，最终发现自己和母亲的关系才是最不可或缺的，母女二人在婚礼现场和解，令人感动。到了这一集，又回到了那个海岛山顶的小教堂，不一样的是这一次是索菲新生孩子的受洗仪式。她在新的生命降临时，感受到母亲虽然离去但永远在自己身边守护的庇佑，此时梅丽尔也在影片中第一次出现开口唱歌，并微笑着和女儿、和观众道别。就像一餐酸甜苦辣咸轮番上阵的大餐，最后突然出现一颗催泪弹，好多粉丝都没忍住当场看哭。

强大到逆天的演员阵容也是本系列最大的看点之一，在上一部中如果说各位还稍留有一点年轻时的影子，这部里大家就彻底步入中老年了，花白的头发、后退的发际线、下垂的脸颊，都成了自我吐槽的乐子。影帝科林·费斯饰演的哈利在上一集最后勇敢出柜成为最大亮点，这一集怎么也不能落后吧，于是他从上岛开始就成为团体笑料担当，不论是跟比尔扮《泰坦尼克号》“我心永恒”的飞翔姿势，还是不顾紧绷的西装肆意扭动的样子，都绝对令人捧腹，真心希望脸叔以后也能更多演这样轻松的爱情喜剧。不过这次因为讲述的重心放在了唐娜身上，几位配角的戏份相比上集并不算多，好在最后影片还留了大招，邀请到了影后、歌后雪儿作为压轴惊喜出场，扮演索菲的外婆，也是一位传说中的人物。虽然在预告片里她已经现身，但真正开口，曼妙的嗓音还是令人沉醉，不得不承认姜还是老的辣。而上集不慎获得金酸梅最差男主角的皮尔斯·布鲁斯南，显然这十年来也没怎么练歌，仅仅唱了两三句，就暴露了他仍旧五音不全的特质... 电影在Abba的名曲《Super Trouper》中结束，所有的青年、中年时代的演员们齐聚一堂，”遇见未来的自己“，可以说是给影迷最大的彩蛋了。用这样一部电影来给唐娜告别，的确再合适不过，却又让人重新爱上她，心中一万个不舍。

http://emilyliangfilms.com/blog/ WX：米粒电影院

以下有严重剧透，请酌情选择是否下拉。 （一）三个爹 第一部里面Donna的日记是这样写的：7月17，Sam划船把我带到岛上，我们dot dot dot之后，我发现他订婚了，于是我们就此别过。8月4日，Bill租了个摩托艇，我把他带岛上了，然后我们dot dot dot。8月11日，Harry上了岛，我带他游了一圈岛，dot dot dot。 第二部里，三个爸爸出现的顺序和地点，和前文出入较大。Donna最先在巴黎遇上Harry，接着在去希腊小岛的路上遇到Bill（和他自己的一整艘船），最后才在岛上认识Sam。至于dot dot dot的顺序，则变成了Harry → Sam → Bill。 （二）Rosie和Tanya 第一部里Rosie和Tanya在参加Sophie婚礼前从未见过Bill、Sam、Harry真人，仅仅是从Donna口中听到过他们以前的事迹。 第二部为了强化Rosie和Bill的感情线特地安排了年轻的Rosie对Bill一见钟情（然后马上失恋）的剧情。紧接着还有个年轻Tanya对Sam一见钟情（然后也马上失恋）的剧情。其实我觉得这里的笑点制造得太刻意了些。 （三）Donna的妈妈 第一部里Donna说过她妈发现她怀孕后不允许她回家，可以说是被扫地出门的。Donna自称母亲是一个古板守旧的天主教徒。 第二部里Donna的妈是个大名鼎鼎的拉斯维加斯歌星，而Donna自从毕业后再也没有跟母亲有任何联系，自然也不可能告诉妈妈怀孕生女的事情。 （四）配角的命运 第一部里有过几个亮眼配角：Sophie 的两个好友，调戏Tanya的年轻小帅哥，和Harry看对眼的希腊男孩。 第二部里这些人都神奇地消失了。至少对于Sophie那两个好友来说，酒店开张 怀孕这么大的事，怎么也该到场祝贺吧。 （五）Sam到底是不是一个好爸爸 第一部里Sam说自己有两个儿子，按剧情发展推断，两个儿子年龄肯定都比Sophie小，都不满20岁。 第二部里Sam安安稳稳扎根在岛上当了几年的stepfather，貌似再也没理两个儿子。Sam几年来呕心沥血设计出的新酒店马上要开业了，但是他第一没想过邀请儿子们来开业Party，第二没想过在Party被毁时请儿子们来充人数救场。两个儿子就这么被遗忘了…… （六）人物造型 第一部里，Donna震惊之中恍了个神，Bill、Harry和Sam年轻时的模样在眼前一闪而过：朋克项圈Head Banger Harry 叛逆眼睛纹身Bill 嬉皮长发八字胡Sam……而且后来的镜头里Donna和三个男人也有掏出各自珍藏的老照片，怀念当初打扮得豪放不羁的自己。 第二部里年轻爸爸们的造型，说实话，没有多少朋克或嬉皮的影子，就只是三个从平行世界里走出来的男人而已。说到这里我觉得Harry的选角出了大问题，让演young Sam的Jeremy Irvine去演young Harry不是更令人信服吗！而且Jeremy以前也演过年轻版Colin。 Bill的选角倒是很用心了，Josh Dylan的眉眼在某些角度确实有点当年北欧男神Stellan的感觉，这戏下来Josh Dylan要圈一大波粉了。

young Colin Firth

Jeremy Irvine

young Stellan Skarsgard

Josh Dylan