冰上的尤里

作为作画兼花滑厨看到这番是略忐忑的，倒不是怀疑制作方的爱和能力，二次元在运动题材上表现有先天缺陷。 传统手绘的工作量暂且不论，拿同编舞的舞蹈视频和MMD对比就发现：模型材质再逼真、粒子调节再细腻，都比不过真人影像动态的细节饱满——现今的计算速度，十万发丝已经不是梦（天国的FF1电影动画在哭泣），却也缺乏真人发丝的微妙弯曲和发尾的长短差异；更难说织物上每一处皱褶和波动、皮肤纹理随着肌肉牵引的收扩、多个肌肉或关节之间的磨合（这项在MMD里模型没做好还会产生强烈的违和感），等等。 这里来个同编舞的现实舞蹈和MMD对比： 【Hilty & Bosch】Usher - Scream （*HB正是此编舞的原创） 【剑网3/MMD】陆弥&唐升的Scream 一段舞蹈或花滑视频可以翻来覆去数遍不会腻，就因为这些远超观众视觉接受能力的信息量。这是当下动画制作无法企及的。 不过动画工业发展至今，战斗和运动番也积累不少经验。偶像番不提，如乒乓这等制作规格的，就采用极具膨胀感和侵略性的粗旷画风来吸引注意力、从不同于现实的角度添加了信息量。 看 yuri PV 时在这方面没有太多展现，又是偶像画风……不过看到第一话就放心了，制作值得吹一年。除开编排和神镜头给的福利（马个顶楼提到的编排分镜分析帖），还特意强调一些小动作（如着冰后冰刀的小幅摇摆、脱离现实的闪瞎眼反光），保证一个镜头至少有一个细节抓眼球。配合优秀的音效和高光，宫本老师20段编排应该是能保证观赏性而不会沦为炫技幻想吧（笑）。 接下来还有11话，yuri，加油啊。 ======================== 11.04更 第5话作画观感 ======================== 原本因3、4话为这篇吹羞愧难当的楼主又被第5话炸出来了！！！ 5的作画水平整体和4差不多比3略强（没钱就是没钱=_=），但从南健次郎选手的 fp 开始制作组明显开窍了： 1、用结构较复杂或大面积的反、闪光织物材料，吸引注意力。见南选手腰腹部和裤缝侧线，yuri 的肩头。 2、降低帧数，强调形体和动作。变形仍然有，但避开了形态和动作，主要减少的是面部和织物细节。基本形态维持住以后，16帧观众可以脑补到24帧（比第3话yurio的24帧扭曲条状体不知强到哪儿去）。 3、大量复用高质量的脚部动作细节。 第二点提升效果尤其明显，贫穷作画升级典范。虽然因为不能画脸只能用中远景、造型和节奏踩点很容易出问题，但已经是目前能想到最好的解决方案了。yuri 的 fp 因为是新画的，比起多复用的 sp 动作崩得多，可是整体更耐看。 很不好意思地说，被《yuri on ice》这段 fp 感动到流泪了……比起完美演出，这种技术不足却把失误代入情感、每个动作都与表演融为一体的节目更打动我。跳羽生坑正是因为他17岁那场前悲失误后怒爆发的罗朱，还有跌跌撞撞的血色魅影，这段 fp 又碰到了那种满场渲染力的感动。又看到某坛主题帖里求曲目类似现实表演的，就有了推荐的想法。 ======================== 11.18更 第6、7话观感 ======================== 原想着6、7话第一场正式赛事，多名选手SP FP大爆发，特意攒着昨天一起看。可惜的是两话塞了十几段表演，时间不够分配作画拼命切细节。移动中透视也不讲究了，速度感和移动轨迹乱七八糟。（观感最糟糕的一段是色气男SP中出现了一段头颈特写高低位移的长镜头，在普通运动中表现奔跑很正常，套用在滑行上感觉好离谱。）男主、色气男、被甩男、泰国小哥、还有中国小哥的FP着墨较多还有一定质量，路人选手就随便涂涂，好心酸……马趴求你不要再这么密集赛事了，多塞点日常让作画过过人类的日子吧，我们会等BD的…… ====================== 各表演节目的对应现实推荐 ====================== 为相似度，三星满。 E01.维克托《不要离开我身边》 【羽生结弦 2015世锦赛FP - 歌剧魅影】 歌剧魅影也算严肃经典了，和不要离开我婉转忧伤的曲风有一定区别。羽生这套契合之处在于他的形象恰好演绎了清纯小男生的悲伤和留恋，跟动画剧情非常吻合。1:55曲子转轻之后契合度逼近100%。 E03.尤利奥《AGAPE》 【Jonny Weir 2008 大奖赛日本站表演滑】 当年还没成为妖孽的囧尼，混合少年感和天生柔美的造型和尤利奥很接近，精灵般的纯洁之美也正配AGAPE。 E03.胜生勇利《EROS》 【07世锦赛 斯蒂芳兰比尔 FP - 弗拉门戈-Poeta (Flamenco)】 当初看到这首佩服小兰到五体投地，女性魅力表现得淋漓尽致。以及小兰的体型、表演心态（沉寂多时刚刚复赛）、技术不足情感丰沛，与动画中勇利完美重叠。一度怀疑制作组依照小兰制作了这个桥段。 【金博洋 2016世锦赛 SP - Tango Amore】 这段 Tango Amore 应该是金博洋致敬普皇的版本所改。少年演技稍逊，上半身表演性质的动作并不到位，但在2:10曲风变化之后挑逗的意味也越发浓郁。选推金博洋而非普皇的经典版本，是因为他开场跳跃失误之后仍坚定挑战难度的争胜心态，和以EROS一决胜负的勇利如出一辙。 E05.南健次郎 【费尔南德兹 2016世锦赛 FP - Guys and Dolls】 本来小南的编排和技术不该和费尔南德兹放在一起的，且费尔南德兹这首满是上世纪美国复古情怀，曲风并不一致。但两人轻松明快的气场非常相似，都有轻松调动现场气氛的能力。如果能接受曲风，一定能感受到同样的魅力。 E05.胜生勇利 《yuri on ice》 【羽生结弦 2012世锦赛FP - 罗密欧与朱丽叶】 放个私货……羽生入坑作。失误完美融入情节也是一种天赐吧。 【兰比尔 2011ATSS表演滑 - Don't Stop the Music】 楼下 Révolution 推荐兰总此曲，服饰甚至领带细节都是一致的。 E06-07.泰国选手Pichit 【Michael Christian Martinez 2015世锦赛FP - 歌剧魅影】 但看到披集时立即想到了这位菲律宾选手的造型，并且他也是首位来自东南亚具有奥运会水准的花样滑冰运动员，疑似原型。歌剧魅影和披集的曲风不相符，但马丁尼兹的歌剧魅影并不那么伤感，配合他优秀的柔韧性倒略显轻松优美。高潮部分感染全场，也是和披集相似的特点之一。 p.s. 有兴趣可以搜搜马丁尼兹的资料，是位非常励志的选手。 E06-07.色气男 【普鲁申科 2001世锦赛表演滑 - Sex Bomb】 初看动画里的色气表演笑得停不下来，想着现实里哪有这么羞耻的同类节目可推荐。回过神儿来响起还真有一场，18岁的普皇在夺得个人首冠后放飞自我演了一出肌肉男。这场表演出格到堪称艳舞，“不可描述”程度不输动画XD。 【Michal Brezina 2013大奖赛法国站EX - Suit & Tie】 据说是原型，造型和荷尔蒙水平很忠于原型呀……现实表演给人感觉还是比动画里含蓄多了，温柔杀嗯。 E07.中国小哥季光虹FP 《上海谍战》 【茹贝尔 2007世锦赛SP - 007系列电影<谁与争锋>】 最喜欢的一版007，编排非常有代入感。小猪（茹贝尔）技术纯属，呆萌气质倒是和中国小哥十分接近。两个学生气的杀手小哥。（笑 <最近太难过了，等有心情补完再来更吧> 夹个私货，私心男滑前三的节目有个在动画里还没出现同类： ***【普鲁申科2004 - 教父】 虽然stuff说维克托原型不是普皇，但这二位在花滑这项运动中地位极其相似。这场表演简直花滑里进攻性和男性荷尔蒙的极端……开场后外点冰4 3 2帅一脸，3:30和4:40的步法完全可以用凶悍来形容，踩出满屏幕冰花这种行为也只有普皇来做才是毫无违和感只剩豪气。 ***【94冬奥会-菲利普坎德罗罗 - 教父】 同样的曲子，坎德罗罗和普皇的威严相比又是一个极端。许多动作之新颖独特，看完给人开启了新世界大门的感觉，然而这却是94年的记录……特行独立也是数十年见此一人了。 “坎德罗罗长短节目都选择了GODFATHER的音乐，这是绝无仅有的。作为经典曲目，很多选手滑过这段音乐，但坎德罗罗真正体现出了意大利人的不羁，浪漫与性感”（摘自花滑吧“群群新方向”）。

第七集出来以后，大家关注的焦点一直在这部片子在不在讲同性恋之间的爱情，尤其是一个吻让人浮想联翩。我首先表示作为个人偏好来说，我承认我对于这部片子是有偏好的。但是除了个人偏好以外，我有必要证明，这一部片子中间yuri和维克多之间的关系，比大家想象的要复杂。因为勇利的短节目是以eros为主题。这个eros就有很多可以发掘的地方了。可以说中文字幕组（甚至设计台词的人）对于eros是性爱这个解释是通俗易懂的，甚至误解性的。作为自信是中国TOP5的政治学专业的某学生，我希望用古希腊的eros概念来讨论两个主角之间的关系，希望能消弭一些误会。    讨论eros最著名的篇章是《会饮篇》，在其中柏拉图明确地指出了eros就是爱智慧（sophia），就是爱凝视真理。eros≠性爱这一点是要明确的。虽然柏拉图没有把eros完全从每个定义上和肉体分离，但是他让然坚持真正的eros是“爱欲”，是对于“the good ”的爱，而身体的美至多是包含在善中间很小的一部分，是自然善的有机组成。    而践行这种eros，在古希腊人看来主要是通过男子间的恋爱（《会饮篇》中从起源论的角度指出了这种吸引的原因）。但是这种恋爱在雅典更多的是通过一种“有情人”的方式实现的。在古希腊，一部分年少者会通过一种学徒的方式和年长者建立一种奇妙的关系，来获得更好的教育，这种教育的形式不是上课、也不是师徒，更多的是一种掺杂了身体关系的、某种程度上是恋爱的模式。要研究这种模式可以参见刘小枫编辑的《柏拉图对话集》，我这里就不赘述了。总之，在这种模式中，老师既和学生发生学术上的联系，也可能发生身体上的联系，历史上著名的例子如苏格拉底和亚西比德。    那么很轻易地就可以类比到，实际上勇利和维克多的关系，很大程度上符合“有情人”的关系，一方面他们是师徒，但是和其他教练和学生不同的是，这个老师就和学生生活在一起，不仅给他滑冰的全方面指导、也在生活上给他指导，与此同时也有身体上的接触。两个人之间的情感冲突和升级也是建立在技艺这一共同基础上的，是以达到艺术上的完美为目标的。    最后，说说这个番剧的问题，第七集其实反而还好，第六集在餐馆的闹剧就有点过分了，eros变成了奇怪的性暗示就很奇怪了，以及这种eros在勇利的舞蹈中表现的力度还不够（作画崩是大问题），其他人都是扁平人物这一点很尴尬，尤其是尤里奥。至于受众层面，我觉得所谓的腐女舔一舔也可以无伤大雅；什么同性恋平权有过度解读的嫌疑，虽然首创性是有的但是顶多是客观结果；当一般向看的带入我说的“有情人”就好，（自我催眠）eros不是目的，培养德性才是目的233    最后的最后，第一次发帖，轻喷。

本影评将讨论不仅限于剧情本身的动画内容。 在TV开播之前，原以为这将成为花滑宅和动画宅之间的年度互掐大戏。毕竟，以本格旗号自居来刻画花样滑冰的原创动画，创作历程前后历时两年，不敢说是不是后无来者，但绝对是前无古人。 先行PV与动画第一话放送后，其流畅、华丽、燃烧着经费的滑冰场面瞬间俘虏了一大票吃瓜群众，而勇利家开温泉的背景设定和维克托外国人的人物设定，又让很多无疑是服务女性向的镜头饱受争议。 这些初期的福利镜头真的有那么难以接受吗？事实上无数全年龄向的动画同样存在或多或少的男性向服务镜头，就连K这样的女性向原创动画都对欧派有着谜一般的执着。作为一部深夜放送的动画，为何一些服务于女性的镜头就登不得大雅之堂了？而之后剧情里，被某些人描述为“失控”的腐女STAFF添加的剧情，无论作何理解，在我看来都是完全可以接受的。无论自己带不带腐女眼镜，这些对LGBT群体致敬的镜头都是值得尊敬的。从这个意义而言，对于充斥着擦边球卖腐、卖百合的业界来说，也的确是一个History Maker。身为普通人我们支持平权运动与LGBT群体的原因，不是我们是否有这个圈子的亲朋好友，也不在于你自己是否有这方面的取向；不在于你是否是女性、是老人、是否贫穷是否患病。但你终将老去，财富与健康也不可能永远伴随着你。支持平权运动的最终目的是让我们的社会更加宽容的对待人与人的个体差异，而这一目的将指向我们每一个人。 回到故事的滑冰本身。我之所以始终认为这始终是一部本格的花滑动画，是因为在滑冰方面毫不马虎。 动作编排的宫本贤二会录制专门的摄影素材，同时还会收集额外的音响效果，诸如滑行、快慢旋转，以追求尽可能还原的效果。（来源《PASH!》12月号） 原案的久保老师对于本作的脚本创作，不同于普通动画作品的文字脚本形式，是直接以漫画形式呈现的。（来源《anan》No.2027） 放送的朝日台在今年GPF期间把banner宣传挂了个遍不说，还负责起把周边送给各国选手以增加动画滑冰宅共同的友谊。 OP的主题曲演唱者藤冈靛在一开始就被邀请以英文创作歌词，但主创方依旧以想要本作在世界范围内更大规模推广为目的，坚持英文歌词的形式。（来源youtube访谈：ディーン・フジオカ、新曲「History Maker」について語る http://t.cn/RVuIzHI） 诸如此类捏他与小细节不枚胜举，再多赘述也无意义了。 但动画这种艺术或者商业创作带给人的感动始终是主观上的。从作画上来说，毫无疑问从第二话开始走下坡路，但整体氛围，无论是比赛期间还是比赛以外的都掌握的非常有序。而这也是原创动画的魅力不是吗？不看下一话你永远不会知道接下来会发生什么。和竞技体育如出一辙。 YOI在初期让我圈粉并为之动容相当重要的一幕就是Yuri On Ice这首曲子首先登场的时候，脱下冰鞋、在场外的勇利看着自己伤痕累累的脚。看了太多青春期的运动番，有走玄幻路线如网球王子和黑蓝的，有走写实路线如大振和HQ的，但这种将重心放在成年人竞技的作品实在是少之又少。但残酷的一点就在于，对于绝大多数运动员而言，二十岁后半段已经算是“高龄”了，竞技状态已经很难维持在十几岁的巅峰状态；而长时间训练和比赛所累积的伤病，也普遍在这个阶段量变积累到质变，开始集中显现。所以他们从神坛下跌，选择退役，逐渐消失在公众视野中。对于绝大多数普通运动员而言，能在大众传媒中寻觅到身影的日子就此结束。 但残酷的一点在于，二十多岁正是人作为社会人初具锋芒的年纪，绝大多数人在这个年纪从幼稚一步步走向成熟，迈入人生新的阶段。作为体育迷的我们，却很少有机会去见证自己喜欢的运动员的下一个人生阶段。 音乐的用心不仅在于此。整部作品原创的曲目众多，而最终话奥塔自由滑的曲目改编，正是来自于贝多芬第九交响曲的第二乐章。“英雄”伴着贝多芬在冰面上舞动，美不胜收。 从角色设定而言，维克托在初期无疑是个天才一样的角色，也带有天才特有的少根筋、没烦恼。勇利的出现很大程度上填补了他对下一阶段迷茫的心。高处不胜寒的维克托在勇利身边执教的大半年让他重新拾得了自己对滑冰的热爱与那份可能性的笃定。 而勇利，我对这种带着悲剧色彩的角色总是带有三分格外的偏好。任何伟大的喜剧其内核都是悲剧，无论最终话的结局如何，勇利其形象本身可以让我回忆起无数同样伟大的运动员。他们同样努力，拼搏，奋力追赶，却始终离自己同世代的天才有那么分寸哪怕丝毫的距离。对于追求金牌至上的竞技体育而言，这本身就是悲剧及悲剧的意义所在。 动画开播至今，从各方叫好到一路唱衰，可谓是从神坛跌落人间；而维克托作为双男主之一，形象性格日益丰富，也是从勇利墙上海报中的神明回归到了一个天才运动员而已。 作为一部原创动画，久违地激发起我对于新番的兴趣，还顺势把我和基友一把拉入花滑坑，它本身就已经很成功了。功过参半，毁誉并行，我依旧希望它有这个实力在十年后被人提起。 看完最终话，还是要回来补充点。 我在上周就说过，勇利和yurio的差距很多时候就像勤奋的普通人与勤奋的天才间的差距。小数点分数惜败，让我第一时间就想起町田樹当年同样是以小数点分数之差输给了羽生结弦。虽说这片子是双男主、乃至三男主的模式，但敢于让第一男主不拿下金牌，同样也是一种对现实的致敬。 在这个堪称完美的结局里，我们看到了竞技体育赛场上的意外与可能性。离开赛场，对于主角们来说，他们的竞技生涯，也同样还将继续。 故事的开头，我们听到的第一首曲子是「離れずにそばにいて」，故事的结局也是。 故事的开头，Victor说的第一句话是“Yuri!”，故事的结局也是。 仿佛一切回到了开始。但未来还依旧在等着他们。 有爱，有梦想，有激情与远方。